EN

以木石之力化藝術(shù)真醇:賴少其藝術(shù)研究展于北京畫院啟幕

時間: 2015.12.25

“太偉大的變動,我們會無力表現(xiàn)的,不過這也無須悲觀,我們即使不能表現(xiàn)它的全盤,我們可以變現(xiàn)它的一角,巨大的建筑,總是一木一石疊起來的,我們何妨做這一木一石呢?”魯迅一席話令青年時代彷徨猶豫的賴少其大受震動,此后,賴少其便以此句自勉,定書房為“木石齋”,并將“一木一石”的精神貫徹自己的一生。

2015年12月24日上午九點半,為紀念賴少其誕辰一百周年,由中國美術(shù)家協(xié)會、安徽省美術(shù)家協(xié)會、北京畫院、安徽省書畫院、合肥市文化廣電新聞出版局共同主辦的“木石還真——賴少其藝術(shù)研究展”在北京畫院美術(shù)館隆重開幕。繼廣州、上海、合肥等地的展覽之后,北京的展覽成為賴少其誕辰百年活動的收官之作。

展覽開幕式由北京畫院美術(shù)館館長吳洪亮主持,他在開幕致辭中大致介紹了此次展覽的概況與緣起。此次展覽在合肥市賴少其藝術(shù)館于在海先生、廣州藝術(shù)博物院院長陳偉安先生,以及賴少其家屬賴曉峰、賴小虹兩位女士的通力合作下順利舉行。展覽聚集了賴少其50、60年代精研古法,所謂“不學(xué)傳統(tǒng)空唐突”的摹古之作;80年代久作黃山客,對景寫生,攝黃山四時晴雨,終得山之神髓與內(nèi)美的黃山畫作;丙寅年間,重歸故里,以“筆墨當(dāng)隨時代”的精神,在古稀年后的變法之作;垂暮之年,身患重疾,眼高手拙終擺脫外物羈絆,歸而寫心的八十后作。更為難得的是,展覽征借到賴少其親自雕刻的匾額、對聯(lián)、硯臺、筆筒、石印等物,見證了版畫家出身的賴少其,堅定利落、游刃有余的刀功。為觀眾了解一個全面、鮮活的賴少其,提供了寶貴機會。

隨后,北京畫院常務(wù)副院長、著名國畫家袁武,安徽省美協(xié)副主席王佛生,合肥市文化廣電新聞出版局副局長楊小燕,賴少其的女兒賴曉峰依次上臺發(fā)言致辭。他們在致辭中依次表達了對賴少其藝術(shù)的推崇,述說了賴少其在安徽時期受到徽派版畫和新安畫派的影響,深入到安徽人民的生活中,把安徽基因融入到自己的作品中,開創(chuàng)了新徽派的歷程。家屬代表則感謝主辦方、承辦方在賴少其誕辰100周年的日子舉辦此次展覽,并對賴少其的生平和藝術(shù)做了細致入微的研究和總結(jié)。

木石還真,以一木一石之力,化藝術(shù)真醇

20世紀30年代,魯迅先生倡導(dǎo)的新興木刻運動在全國蔓延。賴少其在這個陣營中,欲以方寸之間的黑與白,去向昏暗的世道叫板。然而,時勢的混亂讓賴少其感到人是如此的渺小,而時代確是那樣的巨大。他將自己猶豫、彷徨的心情告之魯迅并得到了復(fù)信,“太偉大的變動,我們會無力表現(xiàn)的,不過這也無須悲觀,我們即使不能表現(xiàn)它的全盤,我們可以變現(xiàn)它的一角,巨大的建筑,總是一木一石疊起來的,我們何妨做這一木一石呢?”此后,賴少其便以此句自勉,定齋號為“木石齋”,將“一木一石”的精神貫徹于自己的一生:從30年代以新興木刻救亡圖存的民族意識,到50年代對傳統(tǒng)藝術(shù)保護的文化自覺;從赴皖之后倡導(dǎo)地方美術(shù)復(fù)興的地域觀念,到丙寅年間進行變法革新的過人膽識……這無一不是賴少其在巨大的社會洪流面前盡自己的一木一石之力,最終豪華落盡見真醇,進入藝術(shù)之化境。展覽以“木石還真”為題,彰顯了賴少其作為一位美術(shù)領(lǐng)導(dǎo)者和踐行者,其超越時局的見地和為人表率的擔(dān)當(dāng)。

為藝生涯,涉足多面,獨具慧眼

很難用一個限定的詞來概括賴少其,他是一個熱血青年,刀鋒情愫熔鑄于黑白之間,以木刻版畫喚起苦難歲月中人民的斗志;他是一個革命戰(zhàn)士,十年戎馬為家國,塵沙號角、煙火彌漫,只為實現(xiàn)中華之強盛,人民之太平;他是一個文化官員,餞行藝術(shù)發(fā)展之路,推動地域美術(shù)進步,提攜、幫助和保護了一批優(yōu)秀藝術(shù)家,澤被后世;他是一個國畫大師,深諳傳統(tǒng)之妙意,出入古法與自然之間,為黃山寫照,為百澗傳情。此外,他還是一個詩人、一個詞作者、一個戲劇家、一個出版人,一個無論在任何時代環(huán)境下,都以引領(lǐng)文藝界前進方向為己任的人。

為了讓觀眾充分了解一個全面的賴少其,展覽在一層展廳開辟出“刀鋒情鑄”、“與古為徒”、“法從自然”、“交游賓翁”四個版塊,以展示其不俗的人生經(jīng)歷和為藝生涯。

賴少其更多被人熟知和銘記是因其在版畫藝術(shù)的成就,此次展覽并未展出這一部分作品,而是立足他在國畫領(lǐng)域的創(chuàng)變,從而讓世人從新的角度認識和關(guān)注賴少其。在“刀鋒情鑄”版塊,新興木刻時期和“新徽派版畫”時期的作品以多媒體的形式播放展出,為使觀眾對賴少其的版畫藝術(shù)有所了解。

20世紀50年代,在黃賓虹的指導(dǎo)之下,賴少其開始學(xué)習(xí)國畫。受賓翁啟迪,他先以傳統(tǒng)為師,學(xué)古人精神及各家筆墨皴法,后汲取自然造化丘壑林泉之妙,屢登黃山,以囊括全局之勢,表現(xiàn)黃山的神韻和雄偉?!芭c古為徒”版塊聚集了賴少其從50年代至80年代的摹古之作,他臨《陳老蓮花鳥冊》,反復(fù)摹寫,幾可亂真。他醉心于程邃墨跡,幾乎摹遍所見垢道人之作,終得干筆渴墨,沉郁蒼古之法。上世紀50、60年代,在傳統(tǒng)藝術(shù)頗受抑制的文化氛圍下,賴少其卻能一腳跨入傳統(tǒng),研習(xí)古人筆墨,可見其膽識與氣魄。

文革結(jié)束后,創(chuàng)作有了條件。面對“新安畫派”、“黃山畫派”在當(dāng)時未能得以繼承和發(fā)展的情況。賴少其毅然以65歲的高齡,帶病背負畫夾,以只爭朝夕的姿態(tài),為黃山寫照,踏上了中國畫創(chuàng)作的路途?!胺◤淖匀弧卑鎵K展出了賴少其黃山時期的畫作以及赴各地寫生的圖稿,詮釋了畫家“法從自然來”的藝術(shù)箴言。他筆下的黃山雄健渾厚,陽剛壯麗,其沉厚處穩(wěn)健工致,灑脫處奔放痛快,可謂得黃山三昧。

黃賓虹對于繪畫史學(xué)的通讀以及對筆墨的極致探索,使他的五筆七墨之法,復(fù)加至渾厚華滋的暢快與淋漓。然而這種積淀了畫家一生修養(yǎng)與才情創(chuàng)造的藝術(shù)面貌,卻不為時人理解和欣賞。上世紀50年代,賴少其在擔(dān)任華東美術(shù)界領(lǐng)導(dǎo)期間,就對黃賓虹推崇備至。他推舉賓翁為華東美協(xié)主席,幫助他舉辦展覽,出版畫冊并作序,代表政府授予其“中國人民優(yōu)秀的畫家”的稱號,80年代又與張仃等一起發(fā)起成立“黃賓虹研究會”并擔(dān)任會長(南方)。所謂英雄惜英雄,大致如此。“交游賓翁”版塊展示了1955年在賴少其籌措下出版的《黃賓虹山水畫集》,以及賴少其追憶黃賓虹先生的手稿等珍貴文獻資料,復(fù)原了這一段溫?zé)岬臍v史,更見證了賴少其不俗的眼光和超前的審美能力。

衰年二變,元氣淋漓,返璞歸真

晚年的兩次變法一舉讓賴少其步入中國現(xiàn)代藝術(shù)大師的行列,他以開放的胸懷看待各家各派,吸取優(yōu)長,并以一種溫和的方式引導(dǎo)中國的現(xiàn)代藝術(shù)找到自己的路途。若是沒有這兩次藝術(shù)上的創(chuàng)新,賴少其在20世紀中國美術(shù)史上的地位,或許又是另當(dāng)別論的。因此本次展覽重點展出了賴少其衰年變法后的大量作品,并根據(jù)時間衍變和藝術(shù)風(fēng)格分為“丙寅變法”和“八十后作”兩個版塊,集中在二層展廳展示。

鮑照有句:“離心眷鄉(xiāng)畿”。1986年,賴少其卸任后闔家喬遷廣州,并在這一年,彰示了古稀之年的膽魄——“丙寅變法”。他畫南粵濱海之山青水明,畫熱帶草木之繁茂繽紛,用西方印象派的光影變幻,對中國畫的傳統(tǒng)筆墨加以創(chuàng)新。他所寫就的《丙寅變法》,猶如一篇戰(zhàn)斗檄文,告予世人:“筆墨當(dāng)隨時代”。在“丙寅變法”版塊,展覽展示了賴少其如何在西方美術(shù)大勢入侵以及傳統(tǒng)藝術(shù)日漸勢微的局面下,不一切拿來,不固步自封,不自慚形穢,而是以一種兼收并蓄的姿態(tài),一種漸進的方式,走上中國現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的道路。這一時期的創(chuàng)作,畫家或以隨意散淡的筆墨色彩追想黃山,或以氤氳的水墨或濃烈的色彩表現(xiàn)南國景色的明麗和繽紛。筆墨愈加簡練,夸張變形亦愈加自由,一轉(zhuǎn)成為現(xiàn)代藝術(shù)探索的重要典范。《黃山一夜雨》作于1991年,正值賴少其赴美考察期間,作品描繪了1969年仲夏夜宿黃山所見之景。賴少其在保留傳統(tǒng)筆法的基礎(chǔ)上,融入木刻裝飾趣味,染以淡墨,赭石,石青,顯得整幅畫面厚重沉穩(wěn)而又層次分明。而梵高對色彩的狂熱,塞尚對形體的追逐,都成為變法中的賴少其汲取營養(yǎng)的載體。

1995年,耄耋之齡的賴少其患上了帕金森綜合癥,逐漸地喪失了行走、言語、自理的能力。曾經(jīng)執(zhí)刀如筆,揮毫落墨的手,變得艱澀而顫抖?!鞍耸笞鳌卑鎵K表現(xiàn)的就是這一時期的作品。既然親臨造化寫生不能行,那就轉(zhuǎn)而寫心;既然物象造型勾勒不能達,那就轉(zhuǎn)而求意。于是,形的束縛被拋棄了,中與西的爭論被拋棄了,傳統(tǒng)與現(xiàn)代的隔閡被拋棄了。新安畫派的焦墨枯淡,印象派的色彩絢爛,在此時都被解構(gòu)成無意識的符號,隨著情感與性靈、隨著對于人生的感悟和對生命的挑戰(zhàn),噴薄而出。即便我們無法分辨出具體的形象,山非山,樹非樹,花非花,物非物,但卻能夠清晰地感受到畫家對于生命最后時光的頑強和倔強?!都t花也要綠葉扶》就是賴少其在病榻前創(chuàng)作完成的。畫面中絢麗的印象色調(diào)和不羈的抽象線條令觀者深感震撼,而南國花卉的自然亮麗和勃勃生機,也正反映了他樂觀歡愉的生活態(tài)度。

展覽開幕式結(jié)束以后,由中國美術(shù)館研究員劉曦林與北京畫院藝術(shù)部主任、研究部研究員樂祥海主持的學(xué)術(shù)研討會在北京畫院美術(shù)館報告廳舉行,研討會針對賴少其的藝術(shù)實踐與成就展開了熱烈的討論,這些議題涉及賴少其藝術(shù)生平與實踐的歷程、對中國傳統(tǒng)筆墨的創(chuàng)新與精進、晚年的兩次變法、以及對中國文化事業(yè)做出的貢獻等等。

據(jù)悉,此次展覽將會持續(xù)到2016年2月24日。

圖/楊延遠
編/朱莉