“去拍攝那些我能感覺(jué)到并且想要去拍攝的事物，調(diào)節(jié)一種快樂(lè)的生活形式，在早上自由的起床，去感受樹(shù)、草地、水、天空或建筑、影響我們的人和事；以及去拍攝我們看到和一直能產(chǎn)生感覺(jué)的東西”?！ɡ瓭h

哈里?卡拉漢（HarryCallahan），作為一個(gè)攝影師是極為重要的，他的照片讓很多人認(rèn)為攝影的門(mén)檻太高了，但他又是屬于那種我們比較陌生的攝影師，也許在“原作100”西方攝影大師作品展之前，從中文渠道都很少能獲取他的相關(guān)信息。2015年5月16日下午，位于草場(chǎng)地的希帕畫(huà)廊推出由蔡萌策劃的“表吾意?狀物形：攝影大師哈里?卡拉漢原作展”，為公眾帶來(lái)了解這位攝影大師的渠道，重建對(duì)照片的認(rèn)識(shí)，調(diào)整攝影觀(guān)看的“金線(xiàn)”。

雖然現(xiàn)在是讀圖時(shí)代，也是人人拍攝的時(shí)代，原作對(duì)于認(rèn)識(shí)一個(gè)攝影師還是極為重要的，比如卡拉漢，如果只是通過(guò)一些評(píng)論文字和印刷品或電子圖像，是很難理解他在西方現(xiàn)代攝影發(fā)展歷史進(jìn)程中的地位和影像。策展人蔡萌講到，聽(tīng)古典音樂(lè)可以訓(xùn)練耳朵的敏感，欣賞攝影則是對(duì)眼睛的訓(xùn)練，也建議年輕攝影人增加觀(guān)看攝影原作的經(jīng)驗(yàn)，此次展出作品稱(chēng)的上是“美術(shù)館級(jí)”，也希望帶給年輕攝影師啟示。

卡拉漢是一個(gè)單純、靜謐的攝影師，他的作品也少有宏大敘事，少有精彩情節(jié)，基本是他日常生活的描述，或是自然與城市風(fēng)景，或是其妻子和女人，因此他的作品也充滿(mǎn)著濃郁的個(gè)人溫情。策展人蔡萌評(píng)論他是一個(gè)含蓄、內(nèi)斂的攝影師。攝影家付羽在展覽導(dǎo)覽時(shí)講到卡拉漢的一生是很平淡，沒(méi)有大起大落的故事可以述說(shuō)，同樣，他的攝影也是平淡的，背后也沒(méi)有故事，看似乏味，在他安穩(wěn)的生活角落，安靜優(yōu)雅的拍攝日常瞬間，卻是一種最照片的照片。在付羽看來(lái)，卡拉漢的照片恰恰是那種典型的具備了攝影（美學(xué)）特點(diǎn)，專(zhuān)為人們提供攝影審美、明確一種“照樣子”而服務(wù)的“照片”。攝影教父薩考夫斯基曾經(jīng)這樣評(píng)價(jià)卡拉漢：“在二十世紀(jì)所有著名攝影師中，哈里?卡拉漢當(dāng)然是最酷的一位。他對(duì)工作的態(tài)度是冷靜的。他的照片沒(méi)有用痛苦或野蠻的權(quán)力來(lái)威懾我們，沒(méi)有用地中海的熱情來(lái)掃蕩我們，也沒(méi)有用甜言蜜語(yǔ)來(lái)迷惑我們。他們僅僅存在于單純又精致的藝術(shù)作品中。” 恰恰是這種近乎達(dá)到攝影表達(dá)極限的“單純的精致”，以及終其一生的攝影探索與實(shí)驗(yàn)，使卡拉漢在西方攝影藝術(shù)領(lǐng)域擁有極高成就。

此次展覽展出照片三十一張，是收藏家靳宏偉先生從卡拉漢的遺產(chǎn)執(zhí)行人——美國(guó)紐約佩斯畫(huà)廊的老板皮特?麥吉爾（Peter MacGill）處，花重金購(gòu)得，而余下的部分則被加拿大的一家美術(shù)館全部購(gòu)藏。在皮特手上的這批原作，曾于2013年在德國(guó)堤壩門(mén)美術(shù)館集中展出。這批作品由卡拉漢生前親手制作，且很多都是由底片直接印相，所以大都尺幅很小。在漫長(zhǎng)的時(shí)間里，他們被小心翼翼的鎖在卡拉漢家的一個(gè)抽屜里，幾乎密不示人，因此很多還未公開(kāi)出版。在這批單純的攝影圖像中，攝影師用充滿(mǎn)張力的攝影語(yǔ)言展開(kāi)對(duì)物象最得體的表述，充滿(mǎn)著強(qiáng)度、銳度與活性的精彩細(xì)節(jié)，神秘、優(yōu)雅地呈現(xiàn)著一個(gè)藝術(shù)天才的“心印”。

本次展覽將持續(xù)至2015年6月28日。

卡拉漢簡(jiǎn)介：

哈里?卡拉漢（Harry Callahan，1912-1999）20世紀(jì)最具影響力的一位美國(guó)攝影大師。1912年出生于底特律；1938年開(kāi)始將攝影當(dāng)成愛(ài)好，深受施蒂格利茨（Alfred Stieglitz）和斯泰肯（EdwardSteichen）作品的影響；1941年在參加了安塞爾?亞當(dāng)斯的工作坊之后，他開(kāi)始認(rèn)識(shí)到這種媒介的潛力；于是，自學(xué)成才。1945年卡拉漢在紐約花了六個(gè)月的時(shí)間專(zhuān)注于他新選擇的職業(yè)；第二年，莫霍利?納吉（LaszloMoholy-Nagy）任命他為芝加哥設(shè)計(jì)學(xué)院的攝影教員?？梢哉f(shuō)，安塞爾?亞當(dāng)斯和莫霍利?納吉（LaszloMoholy-Nagy）這兩位大師直接影響了他早期的發(fā)展。

作為一名在攝影教育系統(tǒng)中成名的攝影大師，卡拉漢曾先后在芝加哥設(shè)計(jì)學(xué)院和羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院任職。1961年他與希斯金德（Aaron Siskind）一同創(chuàng)辦了羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院的攝影專(zhuān)業(yè)，作為一名專(zhuān)職教授，他一直工作到1976年。

卡拉漢的照片題材主要圍繞其妻子埃莉諾、女兒芭芭拉，和一些自然與城市風(fēng)景題材為主，晚年致力于彩色攝影（染料轉(zhuǎn)染法彩色攝影）實(shí)驗(yàn)。被譽(yù)為“影像煉金術(shù)”攝影家。

在1946年至1997年間，他曾參與了在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）舉辦的至少38場(chǎng)展覽。1978年，卡拉漢同理查德?迪本科恩（Richard Diebenkorn）一起代表美國(guó)參加了威尼斯雙年展，他也是第一位參加該雙年展的攝影師。

文/張文志
圖/張文志、希帕畫(huà)廊