2015年4月2日下午3點(diǎn)，“趙剛：通往奴役之路”在尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心（UCCA）舉行新聞發(fā)布會(huì)，發(fā)布會(huì)以田霏宇與趙剛現(xiàn)場(chǎng)對(duì)話的形式開展，道出展覽的初衷，隨后田霏宇為媒體做了現(xiàn)場(chǎng)導(dǎo)覽。此次展覽由UCCA館長(zhǎng)田霏宇和助理策展人郭希共同策劃，作品在UCCA甬道和長(zhǎng)廊展出，展出時(shí)間為4月3日至5月31日。
展覽共展出15幅繪畫、19件攝影及2件影像作品，絕大部分在2014年至2015年間完成。展覽不僅呈現(xiàn)了藝術(shù)家老練的繪畫技法，也巧妙地將其持續(xù)進(jìn)行的多個(gè)創(chuàng)作主題——對(duì)游子身份的反思、對(duì)現(xiàn)實(shí)和歷史的批判、對(duì)繪畫技術(shù)的鉆研等——銜接為整體。展覽取名自經(jīng)濟(jì)學(xué)家弗里德利希?馮?哈耶克的同名著作。哈耶克在這本著作中就福利國(guó)家對(duì)自由市場(chǎng)的管控進(jìn)行了批判，重申了他在經(jīng)濟(jì)學(xué)中的古典自由主義立場(chǎng)。趙剛在對(duì)書中觀點(diǎn)的默認(rèn)的同時(shí)，也憑借創(chuàng)作從字面上對(duì)展覽標(biāo)題進(jìn)行著解讀。本展是他在中國(guó)北京的首次美術(shù)館級(jí)別的個(gè)展，全面呈現(xiàn)這位已經(jīng)步入創(chuàng)作成熟期的藝術(shù)家的近期繪畫狀態(tài)。
本展覽畫冊(cè)由aye畫廊和后浪出版公司提供贊助。大衛(wèi)杜夫藝術(shù)培育計(jì)劃和北京維基國(guó)際藝術(shù)品修復(fù)中心有限責(zé)任公司也為本展覽做出支持。同時(shí)，中英雙語展覽畫冊(cè)《GANG》將在展覽期間推出。這本趙剛迄今為止規(guī)模最大、最為全面的出版物，以展覽“通往奴役之路”為結(jié)構(gòu)，收錄了大量作品及藝術(shù)家的相關(guān)文獻(xiàn)照片，涵蓋了他近四十年來的生活和職業(yè)生涯。西蒙娜?萊文、邁克爾?穆雷、弗蘭克林?西爾曼斯、孫冬冬、田霏宇和克里斯蒂安?比韋羅斯-福爾均為此出版物撰寫文章。
為準(zhǔn)備展覽，趙剛駕著一輛耀眼的保時(shí)捷卡雷拉到五四運(yùn)動(dòng)的早期知名人士——?宓、胡思杜、蕭光琰、豐子愷、馬寅初、虞光裕、錢晉等——的故鄉(xiāng)旅行，以搜索視覺素材。這些知識(shí)分子在國(guó)外接受教育后，都曾滿腔熱血地返身建設(shè)祖國(guó)，其中許多人即便遭受挫折，也未曾離開。趙剛以這趟旅行為素材，是將自己的人生和這一群體的命運(yùn)并置，以提示他們之間的共鳴。這位藝術(shù)家在短暫地參加星星美展之后，出國(guó)留學(xué)和生活二十余年，從事過職業(yè)藝術(shù)家、出版人等職業(yè)，之后才以藝術(shù)家身份歸國(guó)。然而，在本次展出的雙屏影像《通往奴役之路》和“路途風(fēng)景”攝影系列中，趙剛卻沒有呈現(xiàn)國(guó)內(nèi)翻天覆地的景觀變化，卻選擇拍攝與幾十年前幾乎毫無區(qū)別的中國(guó)風(fēng)光。
在展覽的繪畫部分中，趙剛呈現(xiàn)了主客觀的雙重視角：一方面，他以第一人稱視角展現(xiàn)彼時(shí)知識(shí)分子曾身處其中的教室、居所和風(fēng)景，像是在“扮演”這些逝者；另一方面，他將這些知識(shí)分子對(duì)象化，描繪他們的肖像，并與他的自畫像共同展出；此外，展覽中還呈現(xiàn)了一些靜物和花卉繪畫。為了統(tǒng)一視角，他利用繪畫語言將展覽形塑為一個(gè)整體——這些繪畫強(qiáng)烈、緊張、滯重，筆觸肯定而豪放，在保持色彩銳度和純度的同時(shí)，又在顏色內(nèi)部設(shè)置清晰、豐富的層次。
同時(shí)，他以強(qiáng)烈的主觀意識(shí)描繪風(fēng)景、肖像、靜物等“中性”的題材，借以抒情，貫穿展覽始終——他繪制的瓷器，曾是用于諂媚皇權(quán)的精致玩物，卻起名為《高科技》；《佛手》英文名取為“Hand Job”，暗諷了希冀從宗教中獲得實(shí)際利益的人群；體量巨大的《雜種布魯斯》是一幅故去的知識(shí)分子群像，藝術(shù)家用棕色的筆觸將他們陳列在藍(lán)天白云之前，仿佛巍峨聳立的群山。展覽中唯一一件舊作是錄像《哈萊姆新社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義小組》，這件作品記錄了趙剛與美國(guó)少數(shù)族裔藝術(shù)家和學(xué)者在美國(guó)對(duì)若干社會(huì)及藝術(shù)生產(chǎn)環(huán)境議題的討論。作品放大了展覽的格局，揭示出藝術(shù)家的創(chuàng)作并非針對(duì)特定的地域和現(xiàn)實(shí)的挑釁，而是在對(duì)普遍的生存困境發(fā)表意見。
關(guān)于藝術(shù)家
趙剛1961年生于北京，趙剛現(xiàn)工作、生活于紐約和北京，畢業(yè)于荷蘭Maastricht 國(guó)家藝術(shù)學(xué)院、美國(guó)紐約州Vassar學(xué)院、美國(guó)紐約州Bard大學(xué)。
年僅18歲時(shí)參加星星畫會(huì)——此團(tuán)體是最早的前衛(wèi)藝術(shù)家群體，為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展鋪設(shè)了重要基石。此后，他在歐洲和紐約接受了正規(guī)的藝術(shù)教育，并于紐約生活、工作二十余年。在此期間，他的品味逐步發(fā)展出鮮明的國(guó)際化特征，并創(chuàng)作出風(fēng)格多元的作品。
在國(guó)外生活的過程中，趙剛與著名中國(guó)藝術(shù)家劉煒和刁德謙互相切磋和促進(jìn)；他曾參加紐約表演藝術(shù)雙年展、廣州三年展、橫濱三年展；在北京今日美術(shù)館舉辦個(gè)展“病夫”；作品曾在美國(guó)、德國(guó)、中國(guó)、法國(guó)、日本等地展出。在2004年回到北京后，趙剛不斷地把焦點(diǎn)投向了他的獨(dú)特的個(gè)人經(jīng)歷與中國(guó)歷史之間的糾纏——他既生于此地，卻又是陌生的新晉移民。
重要個(gè)展包括：“病夫”（今日美術(shù)館，北京，2011），“戰(zhàn)爭(zhēng)游戲”（Galerie Christian Nagel 畫廊，柏林，2005），“契丹人：趙剛個(gè)展”（站臺(tái)中國(guó)，北京，2013）。重要群展包括：“門”（P.S.1, Institute of the Arts 畫廊/ Blum Helman 畫廊，紐約，1990）。
圖文/陳佩華
編/朱莉
