3月12日下午3點(diǎn)，繆曉春新年第二個(gè)展覽“另存為”在北京白盒子藝術(shù)館開幕。展覽由王春辰策劃，展出藝術(shù)家自2010年至今新創(chuàng)作的11件繪畫作品。

當(dāng)觀眾走進(jìn)展廳首先看見的是8米X 8米的巨幅繪畫《公敵》。對古典藝術(shù)史熟悉的人，能輕易從這些繪畫中看到倫勃朗的《參孫被弄瞎眼睛》、卡拉瓦喬的《紙牌作弊老手》、勃魯蓋爾的《盲人的寓言》等等古典油畫的影子?？姇源呵擅畹匕炎约旱恼Z言通入到這些經(jīng)典油畫中，門徒變成了切-格瓦拉的部隊(duì)，機(jī)器狗替代了原來的看門狗，盲人的拐杖變成了電腦……這些奇妙的轉(zhuǎn)換，讓古典油畫的意義得到了當(dāng)代的詮釋。繆曉春說，“古代就是現(xiàn)在，現(xiàn)在就是將來。其實(shí)如果從更遙遠(yuǎn)的時(shí)間，比如一萬年之后，回頭看現(xiàn)在，古典與當(dāng)代其實(shí)不太遙遠(yuǎn)，都處在一條時(shí)間線上，相差不遠(yuǎn)。”

繆曉春多年間在面對數(shù)字軟件、數(shù)字技術(shù)的創(chuàng)作中，發(fā)現(xiàn)了另一種構(gòu)成繪畫的方式，策展人王春辰將其定義為“算法繪畫”，這是一種全新的創(chuàng)作方法，它是指一種在計(jì)算機(jī)進(jìn)行各種圖形、建模、運(yùn)算、編輯等等程序，然后生成三維的矢量圖像，再用刻字機(jī)將其刻出來，轉(zhuǎn)貼到畫布上去，最后輔助手工描繪的繪畫?？梢哉f，這是一種關(guān)于繪畫的全新的命名，是數(shù)字技術(shù)以來關(guān)于繪畫變革的一次進(jìn)展，他的意義不局限于繪畫的自我構(gòu)成獲得解放和突破，而是將人腦與計(jì)算機(jī)的強(qiáng)大運(yùn)算功能相結(jié)合，其哲學(xué)意義是開啟了人機(jī)合作的時(shí)代，其繪畫意義是繪畫的方式被無限的放大、倍增，其視覺意義是讓我們看到了無法看到的世界。

從2010年開始，繆曉春開始思考如何在他的繪畫中利用矢量線創(chuàng)作?？姇源涸诮邮懿稍L時(shí)詳細(xì)介紹了這種“算法繪畫”的創(chuàng)作方式，首先在三維軟件里把人物姿勢擺好，然后用變形的方式將人物變成晶格狀，把晶格狀的外輪廓渲成矢量線， 之后用刻字機(jī)刻在刻字紙上，接著通過刻字紙轉(zhuǎn)移到畫布上，揭開刻字紙然后作畫。用矢量線界定形體的邊界、色彩的邊界和明暗的邊界，內(nèi)部可以隨意涂抹色彩，從而形成不同類型風(fēng)格的繪畫。藝術(shù)家迷戀這種硬邊。電腦計(jì)算出來的結(jié)構(gòu)和前后關(guān)系又是另外一種美感，同時(shí)也是一種經(jīng)驗(yàn)。這是藝術(shù)家的主觀選擇和電腦的超級運(yùn)算合計(jì)出來的新美感。

王春辰認(rèn)為，繆曉春的“算法繪畫”是他藝術(shù)創(chuàng)作線索的一脈相承的延展，更多的藝術(shù)家使用算法繪畫，將會使這樣的算法功能得到極大的拓展。比如抽象繪畫，輸入多種數(shù)據(jù)，可能任意地構(gòu)想各種的抽象類型；輸入水墨元素和各種筆法，可能產(chǎn)生預(yù)料不及的水墨構(gòu)成和構(gòu)型。目前，3D打印可視為是計(jì)算機(jī)算法功能在立體制造上的表現(xiàn)，至于計(jì)算機(jī)與國際象棋大師對弈早已進(jìn)行了多年。目前，算法繪畫僅僅是開端，繆曉春做出了和他的藝術(shù)思維一以貫之的延伸，使得他的藝術(shù)形成一個(gè)鏈條，甚至也可以預(yù)測他繼續(xù)延伸會創(chuàng)作算法打印的，也即3D打印雕塑。當(dāng)然，所有這一切的人機(jī)結(jié)合，其前提仍然是人腦，仍然是人的自主性起著決定作用，計(jì)算機(jī)下國際象棋，最終還遜色于人的智慧；而算法繪畫的前提仍然是藝術(shù)家的繪畫思維與觀念的呈現(xiàn)，它不會自動生成繪畫，但它可以成為藝術(shù)家的繪畫語言與工具的一個(gè)組成，它與藝術(shù)家結(jié)合得越緊密，它越能夠協(xié)助藝術(shù)家實(shí)現(xiàn)他任意的想象。

畢加索曾多次用色彩構(gòu)成等現(xiàn)代藝術(shù)方法對委拉斯貴支等藝術(shù)大師的畫作分解和重構(gòu)，運(yùn)用新的語言創(chuàng)作出新的繪畫作品?？姇源阂策\(yùn)用電腦計(jì)算創(chuàng)造出新的語言。但是藝術(shù)家不會推廣這種人機(jī)結(jié)合的語言，他認(rèn)為立體主義沒有主動推廣，但是產(chǎn)生很大的影響，例如霍克尼的攝影就是從立體主義出來，立體主義還對時(shí)裝、建筑等領(lǐng)域產(chǎn)生潛移默化的影響。藝術(shù)家的另一個(gè)身份是中央美術(shù)學(xué)院攝影和數(shù)碼藝術(shù)工作室的老師，在采訪中他提到，他從來不會要求學(xué)生做什么、不做什么，不會給他們藝術(shù)上的建議，而讓他們自由選擇自己的方向，尊重自己的感覺?？姇源簞忧榈卣f，“將來能和比自己年輕20歲、30歲的人一起做展覽會是非常幸運(yùn)的事情”。

繆曉春的作品創(chuàng)作周期為四至五年，每一次出場都帶來質(zhì)和量的震撼。正在上海阿拉里奧畫廊展出的是“通道”風(fēng)格的繪畫，色彩比較艷麗；北京展出的主要是“晶格體變形”風(fēng)格的繪畫，色彩比較凝重，尺幅更大，接下來在南京還將舉辦一個(gè)以影像為主的展覽。

據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至4月20日。

策展人：王春辰
出品人：孫永增
展覽總監(jiān)：劉晨雅、曹茂超  
策展助理：沈菲菲  
主辦：白盒子藝術(shù)館
展覽時(shí)間：2015年3月12日—4月20日

文、圖/陳佩華