俄羅斯的油畫藝術至今已有300年的歷程。18世紀初彼得大帝為振興俄國，實行改革圖強，全面向西歐學習先進的科技、文化，派遣留學生到法國、意大利等國學習油畫藝術，并引進法、意等國的優(yōu)秀藝術家，興辦藝術院校。19世紀，隨著國內革命民主主義運動的興起，俄羅斯文化藝術逐漸形成了獨特的民族面貌。藝術家們關注俄羅斯底層的社會生活，批判社會丑惡現(xiàn)象，歌頌社會光明；藝術思想空前活躍，藝術理論家別林斯基、車爾尼雪夫斯基等人提出藝術與現(xiàn)實生活的關系，以及批判現(xiàn)實主義文藝創(chuàng)作思想。到19世紀中葉，俄羅斯的文化達到了高峰，文學界的列夫?托爾斯泰、屠格涅夫，音樂界的格林卡、柴可夫斯基，戲劇界的斯坦尼斯拉夫斯基，美術界的列賓、蘇里柯夫、賽羅夫、符羅別爾、列維坦等大批優(yōu)秀作家和藝術家，創(chuàng)作了許多具有現(xiàn)實主義品格和精神高度的優(yōu)秀作品，表現(xiàn)了人性的光輝和對真善美的執(zhí)著追求。20世紀初，歐洲現(xiàn)代藝術興起，“藝術世界”等團體大力進行藝術語言的探索革新，包括康定斯基、馬列維奇、夏加爾等一大批具有現(xiàn)代主義思想的藝術家，推動了西方現(xiàn)代藝術的發(fā)展。二戰(zhàn)之后，俄羅斯油畫進入社會主義現(xiàn)實主義時期。50—60年代中期，國內文藝政策出現(xiàn)新的轉折，對20世紀初的前衛(wèi)藝術進行了新的評價，藝術出現(xiàn)了多樣發(fā)展的繁榮局面。

俄羅斯繪畫在中國有著很大的受眾群，出于對俄羅斯繪畫的熱愛，自改革開放以來，俄羅斯藝術展已在我國舉辦過多次。本次展覽的作品，即是由雪峰鶴云軒美術館和華茂美術館提供我館（大都美術館）展出，共52幅，創(chuàng)作時間從20世紀初至今，其包括的藝術家大部分在俄羅斯近代美術史上有著重要影響。

這些參展的作品表現(xiàn)了俄羅斯和前蘇聯(lián)時期的社會生活與藝術探索精神。其中，成長于20世紀初的尼古拉?菲欽富有藝術特色的肖像畫，注重挖掘人物微妙的心理狀態(tài)，表現(xiàn)出俄羅斯肖像畫強烈的穿透力；原列賓美術學院院長奧列什尼科夫的作品，色彩典雅，富有文化內涵，以獨特的個人語言刻畫出普通人物深邃的精神世界和人格魅力；被譽為“俄羅斯大自然歌手”的格里采，他的風景畫樸實親切，充滿詩情，給人以很強的精神沖擊力；雅勃隆斯卡婭是前蘇聯(lián)時期最出色的女畫家，其代表作《糧食》為當時中國藝術家所熟悉，她的繪畫透著濃郁的民族氣息，并不斷追求創(chuàng)新，展出的作品在繪畫空間等藝術形式上別具韻意；當代俄羅斯繪畫的領軍人物梅爾尼科夫在藝術語言上極富創(chuàng)新精神，曾創(chuàng)作過許多具有重要影響的作品，他的風景畫用光與色烘托出詩意盎然的畫面氛圍；特卡喬夫兄弟的作品，用充滿激情、厚重的筆觸來描繪俄羅斯的鄉(xiāng)間美景；俄羅斯新生代著名畫家戈留塔的肖像畫，色塊鮮明、造型語言簡練而豐富，顯示了對藝術本體的新探索；此外，中國油畫家熟悉的畫家及藝術教育家馬克西莫夫的作品在展覽上也有所呈現(xiàn)，20世紀50年代他來中國教學，對中國的油畫發(fā)展做出了重大貢獻。

這些作品注重從平凡的人物、大自然的風景中發(fā)現(xiàn)美和精神的存在，體現(xiàn)了俄羅斯油畫的美學特征。藝術家們描繪的大多是家鄉(xiāng)、生活中的普通場景，但從畫面中，我們可以體會到樸素的詩意和細膩深厚的情感力量。

對藝術風格的多種探索，對油畫藝術語言表現(xiàn)力和審美情致的不懈創(chuàng)新，是這一時期俄羅斯油畫的重要特點。如同內容豐富的交響樂曲，作品具有多層次的藝術表達，每一層次都來自俄羅斯的文化傳統(tǒng)和現(xiàn)實生活，表達了藝術家們關注人、關注現(xiàn)實、熱愛鄉(xiāng)土的人文精神，值得我們學習和借鑒。時代在不斷變化，但只要思想常新，不斷進取，堅持不懈地探索創(chuàng)造，藝術之樹就會長青。

文、圖/大都美術館