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“國(guó)際展覽為什么:觀看、想象及可能”——“未來(lái)的回歸”赴美前座談會(huì)

時(shí)間: 2014.10.14

2014年10月9日下午,在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館貴賓廳舉辦了一場(chǎng)名為“國(guó)際展覽為什么:觀看、想象及可能”的座談會(huì)。由王春辰副教授策劃的“未來(lái)的回歸:來(lái)自中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)”展將于2014年10月30日在美國(guó)密執(zhí)根州立大學(xué)布羅德美術(shù)館開(kāi)幕,此次座談會(huì)為赴美前的座談會(huì)。出席的有此次展覽的策展人王春辰,藝術(shù)家繆曉春、渠巖、王川、姜吉安、周欽珊、劉力寧及來(lái)自首都的多家新聞媒體記者。

“未來(lái)的回歸:來(lái)自中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)”展是一個(gè)籌備了兩年多的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展,策展人王春辰以“未來(lái)的回歸”為主題,展示中國(guó)社會(huì)與文化的可能性,提示“回歸”是一種目標(biāo),是一種文化復(fù)興與豐富的可能。在現(xiàn)今飛速發(fā)展的情況下,我們無(wú)法精準(zhǔn)預(yù)測(cè)未來(lái)的中國(guó),但是可以感受到、看到當(dāng)代中國(guó)正在改變,環(huán)境與社會(huì)巨變無(wú)處不在,其文化心理如何呈現(xiàn)、現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景如何被解讀、創(chuàng)造性思維如何成長(zhǎng)等都是本展覽所探討的主題。

“本次展覽不僅僅是一次藝術(shù)家的個(gè)人行為,從中央美術(shù)學(xué)院角度來(lái)看,還是一次長(zhǎng)遠(yuǎn)的國(guó)際合作交流展。”座談會(huì)首先由王春辰的發(fā)言拉開(kāi)帷幕,他簡(jiǎn)要介紹了本次展覽,“美國(guó)方面對(duì)本次中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的展覽充滿了期待和興奮?,F(xiàn)在在國(guó)際上關(guān)于中國(guó)的展覽是非常多的,而這些展覽在國(guó)際上塑造了怎么樣的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)面貌,實(shí)際上每一個(gè)展覽都帶來(lái)了一些觀看的視角和方法?!蓖醮撼秸劦剿c布羅德美術(shù)館館長(zhǎng)邁克爾?拉什(Michael Rush)的交往,雙方是以坦誠(chéng)、平等的態(tài)度進(jìn)行的對(duì)話。在第五次交流之際,邁克爾館長(zhǎng)便邀請(qǐng)王春辰到密執(zhí)根州參觀了正在建設(shè)中的、由英國(guó)著名建筑師扎哈?哈迪德(Zaha Hadid)設(shè)計(jì)的布羅德美術(shù)館。布羅德美術(shù)館作為美國(guó)大學(xué)的一家美術(shù)館,不僅僅關(guān)注美國(guó)的藝術(shù),也關(guān)注世界的藝術(shù)。為此,其邀請(qǐng)王春辰作為特約策展人,為布羅德美術(shù)館策劃一場(chǎng)關(guān)于中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)的展覽。為什么請(qǐng)一個(gè)中國(guó)人作為他們館的策展人?王春辰說(shuō)到,這其中的出發(fā)點(diǎn)在于他們?cè)噲D去發(fā)現(xiàn)“中國(guó)人能給我們展示怎么樣的中國(guó)藝術(shù)?”,這是一種換位的思考。而作為一名策展人,一名對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)行研究的人,作為一個(gè)機(jī)構(gòu)怎么去展示中國(guó)當(dāng)代藝術(shù),這就變成一個(gè)值得討論的問(wèn)題。

“展覽不是目的,最重要的是獲得不同文化之間的溝通,甚至是促進(jìn)彼此的思考。在藝術(shù)的層面上并沒(méi)有一個(gè)絕對(duì)的價(jià)值思考,并沒(méi)有某一種能代表當(dāng)代藝術(shù)的藝術(shù)類型,而是在各種豐富的文化或者觀念當(dāng)中,每一個(gè)個(gè)體都代表了個(gè)體行為,但同時(shí)本身又帶有中國(guó)大文化背景,”王春辰說(shuō)道,“我就是從這個(gè)角度去選擇藝術(shù)家,盡量呈現(xiàn)出多元的面貌,所以這次展覽也是一個(gè)綜合性的展覽,不是一個(gè)單一類別的展覽。我是想通過(guò)這個(gè)方式來(lái)表明中國(guó)有相當(dāng)多的藝術(shù)家,而且常年都是在有針對(duì)性的探索某一個(gè)問(wèn)題,藝術(shù)家的思考是持續(xù)性的,對(duì)自己的藝術(shù)家身份和責(zé)任有非常嚴(yán)肅的投入。這是我們談起中國(guó)藝術(shù)家來(lái),國(guó)際社會(huì)對(duì)我們表示尊敬的地方。所以我們對(duì)藝術(shù)的尊敬和興趣來(lái)源于此——藝術(shù)并不能解釋實(shí)際的物質(zhì)生活問(wèn)題,但它能解決人的精神訴求,這就是價(jià)值。”

作為出席座談會(huì)的七名藝術(shù)家代表中唯一的一名女性藝術(shù)家,周欽珊第一位進(jìn)行了發(fā)言。周欽珊的作品《讀書筆記》運(yùn)用了透過(guò)磨制的廚房刀具,形成一種很強(qiáng)的刺激性。而作品靈感來(lái)源于胡塞爾的書,她領(lǐng)悟到在世界萬(wàn)物變化中,隨著時(shí)間的流逝發(fā)生了變化,同時(shí)在這種暴力性的刺激下又有一種“文”的東西存在,形成一種對(duì)話,這也反映了我們當(dāng)下社會(huì)的處境。周欽珊稱自己是“把西方哲學(xué)家的小故事做一個(gè)東方的演繹,是一個(gè)解讀上的轉(zhuǎn)換?!?/P>

繆曉春是中國(guó)數(shù)字媒體的代表人物,其主要?jiǎng)?chuàng)作方式是用電腦軟件等進(jìn)行數(shù)字繪畫創(chuàng)作,實(shí)際上新媒體藝術(shù)更直接地反應(yīng)了當(dāng)今社會(huì)的變化。對(duì)他來(lái)說(shuō),發(fā)展時(shí)間不長(zhǎng)的新媒體藝術(shù)領(lǐng)域更需要國(guó)際上的交流與溝通。他認(rèn)為,新媒體這個(gè)領(lǐng)域不像其他媒介如油畫、國(guó)畫之前有幾百年的藝術(shù)歷史積累,這個(gè)仍屬于新生的領(lǐng)域并沒(méi)有前人大師留下的太大負(fù)擔(dān)。但也是這個(gè)原因,國(guó)際間的藝術(shù)交流就變得更為重要——“我們需要提供這樣的機(jī)會(huì)去了解其他國(guó)家的同行們都在做什么,這是非常有意義的?!笨姇源赫f(shuō)。

王川簡(jiǎn)明的分析了他本次展出的作品《再聚焦:龍系列》。他說(shuō),“再聚焦”是來(lái)自英文的“refocus”,這個(gè)創(chuàng)作是一個(gè)二分法的結(jié)構(gòu)——“refocus”代表藝術(shù)家在方法上的追求,是對(duì)數(shù)字影像方面的興趣,而“龍”是他探索的對(duì)象。龍自古以來(lái)就是象征中國(guó)人的圖騰,有著深厚的傳統(tǒng)。王川和大家分享了他最開(kāi)始探索這個(gè)題材的機(jī)遇在于偶然探訪了平谷一農(nóng)家樂(lè),看到其廚房灶臺(tái)后面雕刻了龍的圖騰。我們傳統(tǒng)概念中龍是位置崇高、屬于皇家圖騰的符號(hào),但如今在現(xiàn)實(shí)生活中其存在的狀態(tài)和它本身的意義有著特別大的反差。藝術(shù)家對(duì)這種情況產(chǎn)生了興趣,進(jìn)行了大量的調(diào)研走訪,而在這個(gè)過(guò)程中創(chuàng)作也就開(kāi)始了。王川說(shuō),“到最后慢慢變得比較清晰的時(shí)候就覺(jué)得,拍攝的對(duì)象雖然是各種龍,但實(shí)際上這背后的對(duì)象反映的是中國(guó)人的生活狀態(tài)。中國(guó)人對(duì)待自己的祖先、圖騰的那種既有敬畏又有自己的盤算,既有期許又想降低成本的復(fù)雜糾結(jié)的態(tài)度,恰恰是現(xiàn)在國(guó)人精神狀態(tài)中很典型的一個(gè)方面。”

渠巖對(duì)王川關(guān)注的立場(chǎng)表示贊同,他從05年開(kāi)始關(guān)注鄉(xiāng)村現(xiàn)實(shí)題材,創(chuàng)作一系列鄉(xiāng)村攝影作品,從《權(quán)力空間》到《信仰空間》到《生命空間》,藝術(shù)家走訪幾萬(wàn)公里的鄉(xiāng)村,涉及權(quán)力、信仰、生命等方面,其本次展出的作品《造神空間》同樣也是關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí),從而發(fā)現(xiàn)了鄉(xiāng)村的一系列問(wèn)題。渠巖認(rèn)為,我們應(yīng)該重新確立中國(guó)的傳統(tǒng)和文人的價(jià)值,不管是他最開(kāi)始從攝影到鄉(xiāng)村的改造、鄉(xiāng)村的復(fù)興,還是信仰和文明的重建,這是中國(guó)今天社會(huì)轉(zhuǎn)型當(dāng)中非常有價(jià)值和意義的。

姜吉安本次參展的作品被其稱為“現(xiàn)成品繪畫”系列。這是指繪畫來(lái)源于現(xiàn)成品,比如喝完的一壺茶轉(zhuǎn)化成繪畫本身——整個(gè)繪畫是一壺茶的結(jié)果;又或者中國(guó)古代的絲絹,燃燒后可做成顏料進(jìn)行創(chuàng)作,再畫于剩余的白絹上,同樣也是整個(gè)繪畫是白絹的轉(zhuǎn)化結(jié)果。姜吉安表示,這過(guò)程中還包含著他對(duì)繪畫的思考,繪畫是擺脫以圖像制造為目的的可能性研究,這與物有關(guān),也與中國(guó)傳統(tǒng)道、儒家思想相關(guān),這不是西方認(rèn)識(shí)論、知識(shí)論的觀點(diǎn)和看法,這是一種帶有體驗(yàn)性的將物轉(zhuǎn)變成繪畫的結(jié)果。

青年藝術(shù)家劉力寧也在座談會(huì)上談了自己的創(chuàng)作心得。他認(rèn)為,作品離開(kāi)工作室,到了一個(gè)展示空間的時(shí)候,它與藝術(shù)家的關(guān)系就發(fā)生了改變。而這其中最迷人的地方在于將作品與其他藝術(shù)家的作品掛在同一個(gè)空間之下迸撞出的火花,作品會(huì)變得更加有意思。作品對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)是一種想法,但帶著不同背景和生活經(jīng)歷的觀眾來(lái)看又是另外一種故事,這也是吸引人的地方。劉力寧說(shuō)道,“作品最終提供的是思考,是一種可能性和問(wèn)題,它不提供檔案?!?/P>

在座談會(huì)最后,在場(chǎng)的媒體與嘉賓進(jìn)行了密切的提問(wèn)互動(dòng)環(huán)節(jié)。策展人王春辰就展覽的策劃理念、籌備過(guò)程、資金情況及藝術(shù)家的挑選等方面問(wèn)題與在座媒體記者進(jìn)行了交流,藝術(shù)家則就時(shí)下最熱門的“新水墨”、“新媒體藝術(shù)”、“東西方當(dāng)代藝術(shù)”等問(wèn)題與在場(chǎng)觀眾進(jìn)行了較為深入的探討。

文/林佳斌
圖/全晶
編/朱莉