2014年10月5日下午3點(diǎn)，《紙的對(duì)話——龍和我們的故事》剪紙藝術(shù)展開(kāi)幕式于北京今日美術(shù)館舉行。兩位來(lái)自世界不同地域和文化背景的剪紙藝術(shù)家在這個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)展上攜手完成了一場(chǎng)跨文化的藝術(shù)對(duì)話。來(lái)自中國(guó)的喬曉光和出身于挪威與丹麥的凱倫·碧特·維樂(lè)（Karen Bit Vejle）均是廣受認(rèn)可的剪紙藝術(shù)家。除了同時(shí)掌握這種特殊表達(dá)方式之外，兩位藝術(shù)家均來(lái)自千百年來(lái)以龍為顯著神話動(dòng)物的文化背景。他們以龍作為共同的主題，各自設(shè)計(jì)創(chuàng)作一幅（或一組）大型的剪紙作品。

龍這個(gè)神話傳說(shuō)中的形象將中國(guó)和北歐聯(lián)系在一起，并在各自的工藝文化中扮演著極為重要的角色。在斯堪的納維亞，龍出現(xiàn)在北歐神話、英雄傳奇、木制教堂以及海盜船上。在中國(guó)，龍的歷史非常悠久，文化內(nèi)涵也豐富多樣，自始至終是文化領(lǐng)域中不可缺少的一部分。龍的形象在建筑物、裝飾品、日常用品以及節(jié)日文化中被廣泛采用，亦常見(jiàn)于剪紙中。

碧特在新聞發(fā)布會(huì)上感言，這次合作的最大收獲是通過(guò)作品制作過(guò)程中的不斷研究，對(duì)自己的文化以及中國(guó)的文明都有更深刻的理解。談到此次創(chuàng)作的過(guò)程，她介紹一開(kāi)始他們之間的溝通是在中央美術(shù)學(xué)院進(jìn)行，幾次見(jiàn)面會(huì)談之后，定下來(lái)共同創(chuàng)作的主題是“龍”，之后大部分的溝通是通過(guò)電子郵件來(lái)進(jìn)行。在創(chuàng)作的初始階段，對(duì)彼此的“龍”都會(huì)去做一些研究和了解，之后的創(chuàng)作則大部分依靠個(gè)人的發(fā)揮。碧特的剪紙敘事方式具有很強(qiáng)的邏輯性，而喬曉光的創(chuàng)作著重去表達(dá)“龍”在中國(guó)語(yǔ)境中的精神概念、傳承與演變。

碧特帶來(lái)的作品是《七個(gè)龍蛋》，一幅大型和六幅小型的剪紙作品，展覽現(xiàn)場(chǎng)被布置成一個(gè)“剪紙森林”，觀眾可以徜徉其中，體驗(yàn)剪紙藝術(shù)的魔力。碧特所講述的故事囊括了過(guò)去、現(xiàn)在和未來(lái)，內(nèi)容涵蓋了北歐歷史、神話以及一個(gè)關(guān)于斯堪的納維亞民族靈魂的隱含視覺(jué)表達(dá)。脆弱白紙的透明度和通過(guò)安裝的方式產(chǎn)生的陰影是碧特的藝術(shù)特征，此外還有她作品的溝通模式——有條有理地說(shuō)著故事。

喬曉光教授在此次展覽中帶來(lái)的作品是《魚(yú)龍變化》，他利用“魚(yú)”、“龍”這些中國(guó)民間藝術(shù)中常見(jiàn)的傳統(tǒng)吉祥紋飾進(jìn)行創(chuàng)作?！棒~(yú)龍變化”一詞出自宋代古籍，用來(lái)形容事物在本質(zhì)上發(fā)生變化。中國(guó)的是一個(gè)活的“龍的文明”，今天我們處在一個(gè)巨大的變革時(shí)代，喬曉光在這件作品中，把消失的農(nóng)耕文明與新文明的產(chǎn)生、轉(zhuǎn)型，用“魚(yú)龍變化”這一漢語(yǔ)中的古老成語(yǔ)來(lái)表達(dá)，暗示和隱喻今天中國(guó)生活的現(xiàn)實(shí)。

喬曉光的剪紙作品用亞克力玻璃鑲嵌，在展廳做立體的展示，一紙兩面均可見(jiàn)從龍到魚(yú)的變化，在作品的一面是雙魚(yú)戲牡丹、雙魚(yú)戲蓮花，采用象征民間多子多福寓意的雙魚(yú)圖案紋樣，而在這條魚(yú)的另一面是一個(gè)唐代銅鏡上的魔蝎，代表著一種開(kāi)放的文明，也代表著真正的魚(yú)和龍之間久遠(yuǎn)的傳說(shuō)故事。在這件作品中，喬曉光創(chuàng)作了屬于這次展覽的龍的符號(hào)，作品中還采用了人類的DNA基因符號(hào)，正是因?yàn)橛兄袊?guó)人對(duì)“龍”的信仰，幾千年來(lái)，“龍”一直作為一個(gè)活的文明走到了今天。中國(guó)古人云“落地生根”。喬曉光在地面壘起一面透明的墻，而墻的兩面，便是喬曉光要向觀眾講述的“龍的故事”。

“紙的對(duì)話”是一個(gè)跨文化的藝術(shù)項(xiàng)目，呈現(xiàn)了兩個(gè)不同的文化、兩位各有其特色的藝術(shù)家和兩種各有其個(gè)性的龍。既體現(xiàn)傳統(tǒng)，又發(fā)揮創(chuàng)新。剪紙是一項(xiàng)古老的手工藝傳統(tǒng)，其作為一種民間藝術(shù)廣泛流傳，尤其是在中國(guó)。藝術(shù)家們用他們的心思、雙手和剪刀，創(chuàng)作出令觀眾嘆為觀止的大幅作品。這原本是中國(guó)婦女擅長(zhǎng)的藝術(shù)形式，現(xiàn)在卻由一位中國(guó)的男士和一位北歐的女士來(lái)詮釋。他們的剪紙作品在表現(xiàn)形式上突破傳統(tǒng)，不僅僅是因其尺寸碩大，也為中國(guó)和北歐文化中“龍”的形象賦予了新穎而精彩絕倫的內(nèi)涵。

據(jù)悉，此次展覽在今日美術(shù)館進(jìn)行展出之后，還將于10月18日-26日在上海的劉海粟美術(shù)館展出。而在2015年3月12日-5月24日以及2015年6月13日-8月23日，展覽將分別移至奧斯陸（挪威）的維格蘭博物館和特隆赫姆（挪威）的國(guó)家裝置藝術(shù)博物館進(jìn)行展出。

藝術(shù)家介紹

喬曉光，1957年7月生于河北邢臺(tái)。中央美術(shù)學(xué)院非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究中心主任、院學(xué)術(shù)委員會(huì)委員、人文學(xué)院文化遺產(chǎn)學(xué)系副主任、教授、博士生導(dǎo)師。教育部藝術(shù)教育委員會(huì)委員、中國(guó)文聯(lián)全國(guó)委員會(huì)委員、中國(guó)民間文藝家協(xié)會(huì)副主席、芬蘭《卡拉瓦拉》協(xié)會(huì)外籍會(huì)員。原中國(guó)民間剪紙研究會(huì)會(huì)長(zhǎng)。喬曉光是中國(guó)著名剪紙藝術(shù)家及民間藝術(shù)研究學(xué)者，通過(guò)剪紙藝術(shù)，他與數(shù)個(gè)歐洲國(guó)家合作過(guò)文化遺產(chǎn)相關(guān)項(xiàng)目。

凱倫?碧特?維樂(lè)是一位丹麥/挪威的剪紙藝術(shù)家。她1958年6月出生于丹麥的菲英島，在挪威居住了三十年。她是歐洲為數(shù)不多的頗受認(rèn)可的剪紙藝術(shù)家，專門(mén)從事具有高度技巧和藝術(shù)水準(zhǔn)的大型精細(xì)剪紙作品創(chuàng)作。她自學(xué)成才，從孩提時(shí)代就開(kāi)始探索紙的秘密，她最主要的靈感來(lái)源是舉世知名的童話作家漢斯? 克里斯蒂安? 安徒生(1805-1875)，這位大師同時(shí)也是位手藝高超的剪紙家。從十六歲起她幾乎沒(méi)有一天不剪，在剪紙這門(mén)藝術(shù)里，四十年下來(lái)她的技巧磨練到爐火純青。

文、編/朱莉
圖/今日美術(shù)館