蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心將于2014年7月12日下午四點(diǎn)推出段建偉個(gè)展：面目。展覽由獨(dú)立策展人戴卓群策劃，將持續(xù)至8月10日。

本次展覽將呈現(xiàn)藝術(shù)家近年的一系列人物、靜物及風(fēng)景作品，以一條完整的線索勾勒出段建偉藝術(shù)質(zhì)樸、安靜而又神圣、永恒的“面目”。

段建偉1961年出生于河南許昌。在繪畫的啟蒙時(shí)期，他的知識(shí)和圖像來(lái)源零散而單向，基本上作品在蘇派寫實(shí)和現(xiàn)實(shí)敘事的范疇追求豐沛飽滿的情感，生動(dòng)和鮮活的旨趣。1991年的展覽“段正渠?段建偉油畫展”使段建偉在藝術(shù)界廣為人知，那種清風(fēng)拂面的“新鄉(xiāng)土”繪畫，既疏離于自85新潮以來(lái)的激進(jìn)浪潮，又和被過(guò)度抒情化了的流于矯飾的鄉(xiāng)土道路迥然有別，別開生面。

將“二段”展覽做為一個(gè)考察節(jié)點(diǎn)，對(duì)段建偉后來(lái)繪畫面目的生成至關(guān)重要。自此，段建偉對(duì)自身的繪畫理路展開了方向明確的有意識(shí)的清理。經(jīng)過(guò)了各種半生不熟的新奇嘗試，迅速對(duì)前衛(wèi)藝術(shù)圈子花樣翻新的知識(shí)生產(chǎn)的傾向保持了警惕，同時(shí)也對(duì)自己之前充滿生活流取向的鄉(xiāng)土敘事展開了反觀和重審。

此后，段建偉受到早期文藝復(fù)興時(shí)期畫家們的強(qiáng)烈觸動(dòng)，馬薩喬、弗郎西斯卡、杜喬、馬爾蒂尼等眾多藝術(shù)家給他提供了新的養(yǎng)分，他開始找到一種追尋許久的有意義的形式，籍此開始了鄉(xiāng)土文化的古典化形塑。中世紀(jì)宗教美術(shù)中對(duì)人物造像的崇高化、神圣化和永恒化的美學(xué)意義讓段建偉極為著迷，而此時(shí)他的畫面“越來(lái)越多地有了一種‘永恒’的感覺(jué)，一種空寂和高古的味道。”

段建偉逐漸由過(guò)往那種更現(xiàn)實(shí)的、形象生動(dòng)的、帶有敘事性質(zhì)也離生活更近的繪畫讓渡到一種更加含蓄和精神化的表達(dá)。歐洲中世紀(jì)宗教人物繪畫中那種不注重真實(shí)空間描繪，不注重真實(shí)色彩關(guān)系，而強(qiáng)調(diào)形象和色彩象征性，喜歡運(yùn)用寓意象征的手法被他融入到對(duì)自身繪畫的研磨中。而這種象征手法的運(yùn)用，又決然不同于中世紀(jì)那種程式化的做為共識(shí)的普遍性所指，而是將形式和形象賦予其極為個(gè)人化的審美意涵。

近年來(lái)，段建偉常游走于中國(guó)北方的石窟、寺廟和民間文化中，在古代造像和壁畫等傳統(tǒng)中得到新的啟示。他對(duì)人物的姿態(tài)、表情和畫面中的道具象征物投注了更多的熱情，人物的角色和身份變得模糊，場(chǎng)景更加被淡化，一切明確指向具體情境的因素被刻意抽離，此時(shí)的人與物都將被賦予更加普遍和永恒的意義。而在最新的作品中，段建偉無(wú)聲地融入了更多的觀念性和形式化的意味。藝術(shù)家使用了更加簡(jiǎn)明的形狀和顏色來(lái)建立畫面關(guān)系，通過(guò)對(duì)體積的把握、形狀的斟酌和色彩關(guān)系的周處，形式成為最大限度解放趣味的媒介，繪畫實(shí)踐也因此獲得更為持久的意義和快感。

展覽時(shí)間：2014年7月12日至8月10日
展覽地點(diǎn)：蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心

圖片提供/蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心