ARTMIA藝美公益基金會于2014年5月29日舉辦了英國青年藝術(shù)家康拉德·肖克羅斯的亞洲首次個展“精神幾何學”。

本次展覽的主展品《一切的限制（Limit of Everything）》，由實現(xiàn)作品和空間合二為一的裝置作品及其相關(guān)的素描構(gòu)成。肖克羅斯的作品乍一看似乎是以幾何學的形式表現(xiàn)的，但它其實更多是以自然科學原理為基礎(chǔ)創(chuàng)作的。他以音樂原理為起點，創(chuàng)作了《一切的限制》、《諧波流形》等一系列的裝置作品和相關(guān)素描。音樂是人類最悠久的藝術(shù)體裁之一，也是極其直觀，需要以感性去欣賞的藝術(shù)形式。但動人心弦的和音其實是通過極其精細的數(shù)學原理實現(xiàn)的。早在公元前，以畢達哥拉斯為首的許多學者就開始試圖以多種多樣的公式來分析音樂的原理。肖克羅斯思考的就是這種原理，側(cè)重于科學的原理而不是科學本身。因為科學原理代表著人類長久以來，為了尋找千變?nèi)f化的宇宙形式的內(nèi)在秩序和法則而作出的努力。在作品題目中出現(xiàn)的5:4以及類似形式的比率，都意為和音構(gòu)成的倍音比例。藝術(shù)家利用電動機、振動子等多樣化的裝置和材料，再現(xiàn)這樣的倍音比例，從而創(chuàng)作出素描作品、立體雕塑和運動雕塑。音樂常常被看做是美學對象，但是他卻以科學性的思考方式對其進行分析，并把由此發(fā)現(xiàn)的原理再次通過自己的作品，表現(xiàn)出新的美學對象。

大型裝置作品《切余公理》應用了一些不同于音樂原理的法則。藝術(shù)家把四面體螺旋結(jié)構(gòu)——以四面的三角形構(gòu)成的一個單位一一增加，最后形成一個整體的構(gòu)造。

肖克羅斯為了這次展覽而新創(chuàng)作的作品《立方體里的慢弧VIII》更加注重空間和認識的關(guān)系。作品單獨設置在一個房間，其內(nèi)部的光通過中間的網(wǎng)在外部的墻壁上形成投影，隨著光線的移動，整面墻壁的圖案都會發(fā)生變化。雖然空間的物理性構(gòu)造沒有改變，但是通過視覺性認識的轉(zhuǎn)換，以點代面，給人以似乎整體空間都發(fā)生了變化的印象。

藝術(shù)家雖然在作品中導入了復雜的科學原理，但是他并不想直接把這些原理傳達給觀眾。因為比起科學原理本身，他更注重的是科學性的思考。一方面看起來是理所當然的文明的進步，另一方面實際上是激烈的科學性思考和歷史性選擇的結(jié)果。藝術(shù)家表面上利用了物理性的科學形式，但是其內(nèi)在更注重的是人類的“精神”。他以這種精神為基調(diào)，以自己美學的觀點和獨特的方法展現(xiàn)引人矚目的藝術(shù)作品。

關(guān)于藝術(shù)家：
康拉德·肖克羅斯1977年出生于倫敦，目前在倫敦工作生活。畢業(yè)于英國牛津大學拉斯金繪畫和美術(shù)學院與斯萊德藝術(shù)學院。他以自己對科學和歷史的興趣為出發(fā)點，向大眾展示出獨特的裝置作品。他以2000年初引起薩奇等英國的主要藏家的注意為開端，后受到威尼斯雙年展、巴黎東京宮、英國國立美術(shù)館的廣泛關(guān)注。在全球藝術(shù)界備受矚目的同時，他在藝術(shù)界之外的領(lǐng)域也有著十分活躍的表現(xiàn)，如倫敦圓形房屋項目以及科學博物館個展等等，并獲得伊利獎（IllyPrize）以及ArtandWork獎。其作品在以英國倫敦公園為首的公共場所、盧森堡現(xiàn)代美術(shù)館、泰特美術(shù)館、薩奇收藏以及英國藝術(shù)委員會等重要機構(gòu)均有收藏。

展期：2014年5月29日—2014年8月24日
開幕酒會：2014年5月29日，下午3點 
新聞發(fā)布會：2014年6月4日，下午2點
地址：藝美公益基金會 北京市朝陽區(qū)機場輔路草場地261號

圖片提供/藝美公益基金會