2014年4月26日下午，“后山水圖像研究”——丁彬個(gè)展在北京今日美術(shù)館開幕。展覽學(xué)術(shù)主持尹吉男教授、策展人吳洪亮，以及著名藝術(shù)家徐冰等出席開幕式現(xiàn)場(chǎng)。此次展覽展出了藝術(shù)家丁彬近年來(lái)的新作，這些作品以一種全新的視角呈現(xiàn)出“山水圖像”在當(dāng)代語(yǔ)境中所產(chǎn)生的新形式語(yǔ)言，從傳統(tǒng)水墨的筆墨意境引向了對(duì)圖像本身的思考。

在開幕式上，尹吉男、吳洪亮、徐冰以及藝術(shù)家丁彬先后進(jìn)行了簡(jiǎn)短的發(fā)言。徐冰表示，中國(guó)傳統(tǒng)山水畫已經(jīng)非常成熟，并呈現(xiàn)出程式化和符號(hào)化，以至于后人嘗試新水墨探索顯得幼稚和不成熟，因此我們創(chuàng)作山水題材的繪畫面臨諸多挑戰(zhàn)，而丁彬的創(chuàng)作在具體細(xì)節(jié)上表現(xiàn)出對(duì)傳統(tǒng)的考慮。策展人吳洪亮認(rèn)為，丁彬的創(chuàng)作是對(duì)理性世界的感性化。而丁彬自己則認(rèn)為，他是用最簡(jiǎn)單的方法來(lái)表現(xiàn)繪畫上的問(wèn)題。

在本次畫展上，除了展示丁彬的作品外，在展廳入口處，還展出了尹吉男教授親筆題寫的“后山水圖像研究”。尹吉男表示，“后山水圖像研究”是他近年來(lái)研究的主要方向，丁彬是“后山水”理論體系的一個(gè)藝術(shù)實(shí)踐案例。

丁彬1960年生于北京，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系，畢業(yè)后，于1985年與友人舉辦雙人畫展，被稱為改革開放后北京最早自策自辦的展覽。多年來(lái)，丁彬一直持續(xù)實(shí)驗(yàn)與探索中國(guó)水墨形式的發(fā)展。其中“地圖”系列以垂直俯視的視角打破了三遠(yuǎn)構(gòu)圖的傳統(tǒng)思維。圖像采取自衛(wèi)星、飛機(jī)以及其他可幻想的飛行器拍攝的圖片，在地球的遠(yuǎn)距離弧面上抓取它的母題和構(gòu)圖，這種圖式顯得更為形式化，溝壑與地貌變換轉(zhuǎn)化為繪畫的機(jī)理形式。這種方式打破了山水畫的審美造型傳統(tǒng)，形成一種全新的水墨視覺景觀圖式。

“后山水圖像研究”無(wú)疑帶著一種實(shí)驗(yàn)的精神，作品中藝術(shù)家特殊的機(jī)理與自然景觀形成的轉(zhuǎn)化關(guān)系，在一種看似“無(wú)意義”的狀態(tài)中，將自我意識(shí)消解在客觀的圖像之中?！昂笊剿弊鳛橐环N態(tài)度實(shí)際上是對(duì)中國(guó)水墨的延伸與反叛，將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫由“外師造化，中得心源”的主觀思維方式逐漸走向一種更為客觀的審美維度。丁彬的繪畫，帶有一種遙遠(yuǎn)的距離感與疏離感，以一種純粹且絕對(duì)的圖像思維呈現(xiàn)出冷靜的客觀態(tài)度。

據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)展出至2014年5月7日。

藝訊網(wǎng)記者：葉圓鳳 
攝影：全晶

后山水圖像：徘徊在地理與畫理之間

嚴(yán)格地說(shuō)，后山水圖像不是繪畫，而是圖像。它不是過(guò)去意義上的山水畫，而是對(duì)過(guò)去意義上的山水畫的否定。傳統(tǒng)山水畫的畫面核心是筆墨，背后是性靈。就是說(shuō)，以筆墨來(lái)抒寫文人的價(jià)值觀。后山水圖像既不沿襲傳統(tǒng)文人的價(jià)值觀，又解構(gòu)了筆墨。近年來(lái)，中國(guó)已經(jīng)有人開始進(jìn)行這方面的實(shí)踐。2011年在瑞士盧塞恩美術(shù)館舉辦過(guò)名為《山水》的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展。這個(gè)展覽中的有些作品就屬于“后山水圖像”。今天，丁彬又給我們提供了新的藝術(shù)實(shí)踐案例。

這是丁彬從事藝術(shù)創(chuàng)作以來(lái)第一個(gè)正式的個(gè)人畫展。他早年師從賈又福先生，學(xué)習(xí)古典山水畫和新中國(guó)的水墨畫，與“新文人畫”代表畫家之一的陳平為中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系的同窗。他曾經(jīng)創(chuàng)作過(guò)大量的水墨山水畫作品。近年他著迷于水墨的地理圖像實(shí)驗(yàn)，遠(yuǎn)離了傳統(tǒng)水墨山水畫的方法。大膽地采用了垂直俯視的視角。概括地說(shuō)，他的作品是地圖的視角、水墨的表現(xiàn)。

丁彬的作品是由制作方式創(chuàng)作而成。不再是傳統(tǒng)的書寫筆意。因此丁彬的作品是圖像，而不是傳統(tǒng)意義上的山水畫和風(fēng)景畫。是對(duì)傳統(tǒng)山水畫的否定，同時(shí)也是對(duì)風(fēng)景畫的否定，所以我稱之為“后山水圖像”。但與那些使用影像手段或綜合材料的后山水圖像相比，丁彬唯一沒有放棄的就是傳統(tǒng)水墨畫的材料——紙和墨。因而他是使用傳統(tǒng)水墨材料的制作山水圖像的藝術(shù)家，由此構(gòu)成了他個(gè)人的特點(diǎn)。由于作者曾經(jīng)對(duì)電視表達(dá)非常熟悉，在其作品中借鑒了全景式的航拍和后期制作的某些方法，為他的作品帶來(lái)的了新意。

丁彬的這些作品沒有社會(huì)性和政治性，也不表達(dá)文人的情懷和價(jià)值觀。作者更專注于當(dāng)代表達(dá)。他努力抽空了作品的各種可以解釋的意義，近于一種“無(wú)”的狀態(tài)。凸顯的是“無(wú)意義”的常態(tài)。通過(guò)縱深和橫向展開的空間和畫面上多變的肌理，我們可以進(jìn)行隨機(jī)的暢想。他和我們都在在地理和畫理之間徘徊。

尹吉男（中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院院長(zhǎng)、藝術(shù)史教授）