2012年12月7日下午，由中國美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院共同主辦的《譚平個(gè)展：｜劃》在中國美術(shù)館隆重開幕。這是首個(gè)進(jìn)入中國美術(shù)館主展廳的抽象藝術(shù)家展覽，展覽通過抽象藝術(shù)家、譚平的上百幅油畫、版畫作品展示出藝術(shù)家本人40年來融入東西方文化，運(yùn)用抽象藝術(shù)所進(jìn)行的大膽探索和創(chuàng)新的藝術(shù)面貌。本次展覽的策展人為北京大學(xué)教授朱青生先生，他是中國當(dāng)代藝術(shù)與批評領(lǐng)域的重要人物，通過對譚平在油畫、版畫領(lǐng)域內(nèi)的作品梳理，展現(xiàn)這位中國最著名的抽象藝術(shù)家的創(chuàng)作文脈。
下午一點(diǎn)半，在中國美術(shù)館七層會議廳舉辦了本次展覽的國際研討會。學(xué)術(shù)主持為北京大學(xué)朱青生教授，與會人包括中央美術(shù)學(xué)院院長潘公凱先生，當(dāng)代中國美術(shù)理論家、中央美術(shù)學(xué)院教授邵大箴先生，中央美術(shù)學(xué)院教授殷雙喜先生，中央美術(shù)學(xué)院教授易英先生，著名美術(shù)批評家、策展人黃篤先生，德累斯頓造型藝術(shù)學(xué)院院長Dr. Matthias Flügge，國立丹麥國家美術(shù)館館長Dr. Karsten Ohrt，丹麥藝術(shù)家Mr. Bjoern Noergaard，巴塞羅那當(dāng)代美術(shù)館館長Dr. Bartomeu Marí Ribas以及德國Alexander Ochs畫廊（柏林+北京）總監(jiān)、策展人Mr.Alexander Ochs等來自世界各國重要的美術(shù)館館長、策劃人及研究者參加展覽開幕及研討會，并發(fā)表演講，進(jìn)行了中國當(dāng)代藝術(shù)與世界各國高層次的學(xué)術(shù)互動。
與會嘉賓圍繞本次展覽藝術(shù)家譚平的作品，主要探討了各自對譚平藝術(shù)的理解和思考、抽象藝術(shù)的價(jià)值、中國抽象藝術(shù)的發(fā)展、與西方的抽象藝術(shù)之間的關(guān)系以及對其中折射出的跨學(xué)科問題的諸多看法等。
中央美術(shù)學(xué)院邵大箴教授對譚平藝術(shù)中所吸收的營養(yǎng)進(jìn)行了簡要的總結(jié)。他認(rèn)為譚平的藝術(shù)有三個(gè)來源：五四以來的中國新藝術(shù)、中國傳統(tǒng)藝術(shù)的影響以及西方古典主義和現(xiàn)代主義的精華。并舉例說明譚平藝術(shù)的兩個(gè)特點(diǎn)：一、有品位，有修養(yǎng)；二、譚平的作品和西歐、美國抽象主義作品不同，具有中國自己的特色，不走極端，極具包容精神，并帶有“中和”色彩。
德累斯頓造型藝術(shù)學(xué)院院長Dr. Matthias Flügge則從西方的角度，對譚平的《+40m》這件作品做了多種可能的解釋，地平線？生命線？延伸到生命盡頭……帶著這些詩意的想象，他嘗試討論了譚平藝術(shù)的價(jià)值以及譚平作為中西藝術(shù)的一個(gè)橋梁，其抽象藝術(shù)與西方現(xiàn)代主義或古典主義之間的聯(lián)系。
易英隨后發(fā)言，作為譚平老同學(xué)的他對譚平的藝術(shù)十分了解，他提到譚平作品的每一次發(fā)展都是與主流相悖的，體現(xiàn)出一種對抗潮流的特點(diǎn)，他從一個(gè)體驗(yàn)者、觀者的角度對譚平創(chuàng)作的復(fù)雜過程進(jìn)行了深入解讀。
丹麥國家美術(shù)館館長Dr. Bartomeu Marí Ribas從丹麥國家美術(shù)館的收藏談起，提到收藏中的極簡主義抽象派作品以及馬蒂斯的一個(gè)收藏作品展，以此過渡到對譚平作品的看法，讓其想到“簡約的詩歌”。他同樣從西方的視點(diǎn)理解譚的作品，但又提到譚平的抽象主義與西方抽象藝術(shù)家作品的區(qū)別，這有助于中國的創(chuàng)作者和理論家反觀中國的抽象主義藝術(shù)。
殷雙喜教授提出譚平作品中所體現(xiàn)的反思、內(nèi)省，是中國文人特有的氣質(zhì)。他表示，此次展覽題目“｜劃”別有深意，從一個(gè)側(cè)面反映出譚平作品“以刀代筆，刀筆結(jié)合”的傳統(tǒng)趣味。
西班牙巴塞羅那當(dāng)代美術(shù)館館長Dr. Bartomeu Marí Ribas從更為廣闊的哲學(xué)語境切入，討論其抽象的實(shí)踐。他談到抽象藝術(shù)本質(zhì)上來說只是藝術(shù)的表現(xiàn)方面，實(shí)為傳達(dá)藝術(shù)的精神、美感與價(jià)值。
稍后，批評家黃篤、德國Alexander Ochs畫廊（柏林+北京）總監(jiān)、策展人Mr.Alexander Ochs也分別發(fā)表了對譚平作品的不同理解。黃篤認(rèn)為譚平的觀念不僅是藝術(shù)語言的問題，還是社會學(xué)的問題，他由對譚平創(chuàng)作觀念的討論引申到一個(gè)理論界存在已久的普遍問題，即我們是否還在用西方藝術(shù)史的方法和視角來解釋東方的藝術(shù)？Mr.Alexander Ochs則提到其在柏林學(xué)習(xí)的經(jīng)歷對藝術(shù)家的影響，譚平創(chuàng)作中由邊緣到中心的過程以及這“一條線”給觀者的不同理解。
中央美術(shù)學(xué)院院長潘公凱教授認(rèn)為譚平的作品自由，隨興。他的作品不刻意強(qiáng)調(diào)繪畫的觀賞性，轉(zhuǎn)而關(guān)注繪畫過程和藝術(shù)家內(nèi)心，強(qiáng)調(diào)手的動作過程在畫面上的記錄。他表示非常喜愛譚平的作品，并將他類比馬斯威爾、塔皮埃斯、羅斯科等抽象藝術(shù)大家，他認(rèn)為這一類藝術(shù)家都在繪畫過程中不斷提出問題與解決問題，在此，潘院長創(chuàng)造性地用了一個(gè)詞“繪畫性抽象”來概括他們的藝術(shù)特點(diǎn)。他總結(jié)到譚平的抽象作品是西方藝術(shù)形式與中國傳統(tǒng)美學(xué)完美結(jié)合的典范。
下午四點(diǎn)，開幕式正式舉行。到場嘉賓包括：全國政協(xié)常委、中國美協(xié)名譽(yù)主席、中央美術(shù)學(xué)院老院長靳尚誼先生，中國美術(shù)館副館長馬書林先生、胡偉先生，中國美協(xié)黨委書記吳長江先生，中央美術(shù)學(xué)院院長潘公凱先生、副院長徐冰先生以及中央美術(shù)學(xué)院以靳尚誼、邵大箴、鐘涵、龐濤為代表的等等老教授們紛紛參與此次展覽的開幕式。除了國內(nèi)的藝術(shù)家代表，還有國際上重要的美術(shù)館館長、藝術(shù)家、理論家、研究者到場，包括參加國際研討會的嘉賓學(xué)者們等等。
開幕式由策展人朱青生先生主持。中央美術(shù)學(xué)院教授靳尚誼先生首先致開幕辭，他講到，譚平是中央美術(shù)學(xué)院80年代中期畢業(yè)的學(xué)生，之后去德國學(xué)習(xí)，歸國后參與中央美術(shù)學(xué)院組建設(shè)計(jì)專業(yè)。通過在德國的學(xué)習(xí)使得譚平獲得豐富的藝術(shù)知識經(jīng)驗(yàn)與多元的藝術(shù)廣角視野。當(dāng)下社會現(xiàn)象在變化，藝術(shù)形式也跟著轉(zhuǎn)變。上個(gè)世紀(jì)初，設(shè)計(jì)專業(yè)在美術(shù)院校所產(chǎn)生，這跟世界各國的藝術(shù)發(fā)展有著密切的聯(lián)系。他談到通過譚平先生的作品可以看到他幾十年來藝術(shù)的變化，并強(qiáng)調(diào)說這個(gè)展覽包括展廳的設(shè)計(jì)都是非常有意義的，這和社會生活和現(xiàn)代生活有密切的關(guān)系，因?yàn)檫@本身就是現(xiàn)代藝術(shù)。稍后，中國美術(shù)館副館長馬書林、中央美術(shù)學(xué)院院長潘公凱，丹麥國家美術(shù)館館長Dr. Karsten Ohrt，藝術(shù)家譚平隨后發(fā)表感言。
開幕式尾聲，藝術(shù)家譚平將為展覽專門創(chuàng)作的作品 ——《＋40m》贈予中國美術(shù)館收藏，中國美術(shù)館副館長馬書林也為此向譚平教授頒發(fā)紀(jì)念證書。開幕式在熱烈的掌聲中結(jié)束。
譚平以藝術(shù)的全球觀念，運(yùn)用抽象藝術(shù)語言的鏈接，創(chuàng)造了東方、西方不同文化在人類感性與理性同一時(shí)空中的完美聚匯。展覽還加入互動新媒體形式，新媒介的使用將抽象藝術(shù)創(chuàng)作帶入當(dāng)代藝術(shù)的前端，也將改變傳統(tǒng)的觀看方式與展覽形態(tài)。
據(jù)悉，此次展覽將由2012年12月7日持續(xù)至2012年12月13日。
藝訊網(wǎng)記者：朱莉 高思思
攝影記者：胡志恒
