1月19日，“‘體系’：隋建國2008—2018”在OCAT深圳館拉開了大幕。展覽由獨立策展人崔燦燦策劃，囊括隋建國以雕塑、文獻(xiàn)記錄、手稿、影像和紀(jì)錄片為形式的近百件作品。是其自2008年以來最全面的階段性回顧，力圖全面梳理藝術(shù)家十年來的雕塑創(chuàng)作和觀念系統(tǒng)的轉(zhuǎn)變歷程。

作為國際舞臺上最具影響力的雕塑家之一，隋建國從2008年的《盲人肖像》系列開始，告別了現(xiàn)代主義雕塑和觀念藝術(shù)的傳統(tǒng)，進(jìn)入了全新的思考語境。通過持續(xù)不斷、類型廣泛和數(shù)量眾多的實踐，藝術(shù)家建立了一套獨立的個人體系。此次展覽的標(biāo)題“體系”即由此而來，它一方面指涉藝術(shù)家十年來所形成的創(chuàng)作體系的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，作品之間豐富、多樣的思考軌跡；另一方面，它暗示著藝術(shù)家更為寬廣的歷史意識，重新評估和建立雕塑體系的雄心，展示其階段性的藝術(shù)實現(xiàn)。

在OCAT兩個面積巨大的展廳中，A展廳以2008年的創(chuàng)作《無?！纷鳛殚_篇，象征隋建國這段歷程中的起點：一個無常之常的隱喻。中廳展示了從最早的《保持》到《盲人肖像》和《云中花園》系列，再現(xiàn)了隋建國創(chuàng)作所經(jīng)歷的種種轉(zhuǎn)變和標(biāo)志性突破。最新的3D數(shù)字媒介作品“手跡”系列和《盲者13＃》進(jìn)行混置與連接，一組巨大的雕塑群像構(gòu)成了展覽的視覺劇場：一個龐大的、不可及的、臨時的、充滿未來感的造物殿堂。展廳的后半部分，由四個不同主題——“行為與動作”、“比例與切割”、“材料與表面”和“工作現(xiàn)場”的空間組成，分別向觀眾展示和講述了藝術(shù)家的創(chuàng)造方式和思考體系。在展廳另一端，持續(xù)十二年之久的《時間的形狀》演變?yōu)閺浡谡褂[中的隱性線索，它呼應(yīng)了隋建國的造物觀中最為核心的部分，即時間與空間的不停轉(zhuǎn)化，一條黑暗隧道的開始，一個全新時空觀與世界的形成。

B展廳以1400件手稿作為展覽的中軸線，貫穿整個空間。從最初的泥稿開始，它們以時間的順序一字排列，造物者之手賦予其各異的生命與意義?！峨p子座》從中精選而出，成為展廳的第一部分，它暗喻著沒有一塊泥稿全然相同。在中軸線的兩邊，六個不同的空間構(gòu)成的視角，像六個蒙太奇鏡頭拼接而成，它指向物在形成過程中截然不同的狀態(tài)：最早的一件《盲人肖像》泥稿的種種細(xì)節(jié)和制作過程，到另外三件泥稿，雖都與泥有關(guān)，但又指向四個方向的觀念外延和互證；幾張單色素描所探討的平面與行為、零度書寫與形式還原的互文關(guān)系；一段藝術(shù)家的自我寫照；一件懸掛于墻面的《手跡》所顯現(xiàn)的二維與三維的置換；3D打印和手工翻模的對比差異突出了技術(shù)的更新對于顯現(xiàn)的重要作用。

“08年做《盲人肖像》之后我覺得自己一下子進(jìn)入了一個黑暗的隧道?！彼褰▏诓稍L中說。蒙上眼睛捏泥巴，捏出什么算什么，在這一過程中，無論過去接受的書法、雕塑訓(xùn)練，還是曾經(jīng)理解的現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義，統(tǒng)統(tǒng)“失靈”了?！爱?dāng)我閉上眼睛的時候，我覺得眼和心都沒了，就剩下手了?！蹦蟪鰜淼臇|西放大之后很好看、很壯觀，但“閉著眼睛”能捏多久，這樣持續(xù)下去意味著什么，隋建國又開始焦慮了。通過持續(xù)不斷、類型廣泛和數(shù)量眾多的實踐，藝術(shù)家建立了一套獨立的個人體系。展覽的標(biāo)題“體系”由此而來，它一方面指涉藝術(shù)家十年來所形成的創(chuàng)作體系的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，作品之間豐富、多樣的思考軌跡；另一方面，它暗示著藝術(shù)家更為寬廣的歷史意識，重新評估和建立雕塑體系的雄心，展示其階段性的藝術(shù)實現(xiàn)。

在《盲人肖像》中，隋建國通過屏蔽視覺，讓意識控制不了他；但除了這種方式之外，也許還存在著其他的“不受控”。“所以我用腳踹、拳擊或者搬著泥從高處往下落，或者是把泥摔到地上、墻角上，當(dāng)你用力時，意志是不能控制四肢的。我不是一個接受過訓(xùn)練的拳擊選手，所以我只是本能地拳打腳踢，做各種動作。只要是我的意識、我的腦子不能控制的動作都要試一試。這樣產(chǎn)生的作品，無論是好是壞，在意識不參與的層面上看，它產(chǎn)生就是合理的?！?/p>

為了做各種探索，隋建國嘗試了各種材料，石塊、紙團(tuán)、橡皮泥、黏土……他逮到什么就捏什么?！坝幸淮文笫啵喟盐业氖旨y印得特別清楚，而且石膏是握住之后還不能動，動的話石膏就會碎，就能印下你的手紋，當(dāng)你手捏著石膏不動的時候，它靜止的時候反而手紋出來了，跟泥團(tuán)運動的狀態(tài)不同，我注意到了這個現(xiàn)象，也就誕生了《手跡》。”

從2008年到2017年九年時間中，隋建國經(jīng)常這樣隨意捏捏，泥團(tuán)干了之后，他會挑選一些有意思的留下，2016年，隋建國搬了工作室，留下的這些泥團(tuán)都被裝到了箱子里。17年他在佩斯畫廊辦展，把這些泥團(tuán)全部拿出來，數(shù)了一下1435件。這也是此次在B展廳展出的令人震撼的1435件?！罢钩鰜碇笪易约阂渤粤艘惑@。我平時捏這些泥，但卻不知道在這九年的時間里，泥團(tuán)居然就是越捏越小，從外部的行動真是進(jìn)入了內(nèi)部，進(jìn)入了一個內(nèi)空間?！?/p>

回顧十年的創(chuàng)作，隋建國總結(jié)道：“從2008年做《盲人肖像》開始，我把自己的身體及其動作置于作品的核心。隨著實踐的累積，我越來越清楚地認(rèn)識到，在日復(fù)一日的工作中，雕塑家的身體和重復(fù)性的雕塑動作（行為）本身，與完成后的雕塑作品同等重要。雕塑媒介就是雕塑家行為與動作的場域；最終完成的雕塑作品則是雕塑家的身體與雕塑行為（動作）在場的證明。”

展覽以藝術(shù)家的最新作品《3D的面孔》作為結(jié)束，它終結(jié)了雕塑歷史中模仿“自然”的歷史，也徹底改變了雕塑的內(nèi)涵和外延。至此，在隋建國十年的創(chuàng)作體系中，一個過去的時代結(jié)束，也寓意著一個全新的體系的開始。

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