2019年1月2日，“向新而行——中國(guó)現(xiàn)代新繪畫(huà)作品展”于勢(shì)象空間開(kāi)幕。展覽以勢(shì)象空間收藏的藝術(shù)品為基礎(chǔ)，集中呈現(xiàn)了張光宇、吳大羽、張正宇、沙耆、祝大年、張仃、宗其香、古元、吳冠中、李斛、羅爾純以及妥木斯、陳鈞德、趙大鈞等14位藝術(shù)家的60余幅作品，涵蓋國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、水彩、漫畫(huà)、白描等類型，既對(duì)中國(guó)現(xiàn)代主義繪畫(huà)藝術(shù)做出梳理，也是對(duì)“中國(guó)現(xiàn)代新繪畫(huà)”這一概念做出解讀與定名。

現(xiàn)代主義繪畫(huà)作為20世紀(jì)中國(guó)繪畫(huà)領(lǐng)域出現(xiàn)的一大流派，自傳入之初就有自身明確的藝術(shù)主張與特色。這一派既有以風(fēng)景為主的劉海粟、林風(fēng)眠等人注重色彩和外光的表達(dá)；又有以藝術(shù)社團(tuán)決瀾社和“中國(guó)獨(dú)立繪畫(huà)美術(shù)協(xié)會(huì)”為代表的團(tuán)體接受西方現(xiàn)代主義繪畫(huà)的影響。它與以徐悲鴻為代表的寫(xiě)實(shí)主義一派同為推進(jìn)中國(guó)的文化藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。勢(shì)象空間自2016年創(chuàng)立以來(lái)，便關(guān)注現(xiàn)代主義一派。其創(chuàng)始人李大鈞認(rèn)為，中國(guó)現(xiàn)代主義繪畫(huà)作為一個(gè)傳承有序的學(xué)術(shù)系統(tǒng)，建構(gòu)了一份豐厚的藝術(shù)體系和遺產(chǎn)，并進(jìn)一步延展到當(dāng)代藝術(shù)系統(tǒng)，因此中國(guó)現(xiàn)代主義繪畫(huà)又可稱之為“中國(guó)現(xiàn)代新繪畫(huà)”。

英國(guó)藝術(shù)理論家戈弗雷（Tony Godfrey）在其1986年出版的《新形象》一書(shū)中使用了“新繪畫(huà)”（New Painting）一詞，因?yàn)槠渌傅膶挿盒缘玫綇V泛使用，并在中國(guó)流行起來(lái)。藝術(shù)史學(xué)者呂澎曾在“‘新繪畫(huà)’的歷史與語(yǔ)言流變”一文中談新繪畫(huà)概念產(chǎn)生時(shí)語(yǔ)焉不詳，指出中國(guó)新繪畫(huà)所處的是一個(gè)完全不同于西方當(dāng)代繪畫(huà)的基本語(yǔ)境。按照時(shí)間與藝術(shù)現(xiàn)象的發(fā)生順序，他大致理出了早期“新繪畫(huà)”經(jīng)典藝術(shù)家的名單：劉小東、方力鈞、劉煒、王廣義等八位藝術(shù)家。

近年來(lái)，一些美術(shù)館、畫(huà)廊等藝術(shù)機(jī)構(gòu)都在陸續(xù)推出新繪畫(huà)展，試圖對(duì)“新繪畫(huà)”一詞做出闡釋并給出定位。2011年，“‘溪山清遠(yuǎn)’與中國(guó)新繪畫(huà)展”在倫敦開(kāi)幕，展覽匯集了中國(guó)功成名就的藝術(shù)家和嶄露頭角的藝術(shù)新秀們的80余件作品。2014年，在今日美術(shù)館舉辦的“‘異象天開(kāi)’中國(guó)新繪畫(huà)”展，展覽聚焦當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展自1993年以來(lái)，當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中一批在具有中國(guó)傳統(tǒng)文化精神、獨(dú)特創(chuàng)作語(yǔ)言及審美特色的新繪畫(huà)藝術(shù)作品。2018年，在四川美院虎溪公社展出的“新繪畫(huà)的面向與趣味”群展，立足“新繪畫(huà)”概念及其發(fā)展過(guò)程，展出中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)領(lǐng)域八位代表性藝術(shù)家的作品，試圖從一個(gè)側(cè)面反映“新繪畫(huà)”的發(fā)展路徑，及其為當(dāng)代繪畫(huà)帶來(lái)的新的可能性。從這些展覽不難看出，涵蓋在“新繪畫(huà)”這一語(yǔ)境中的無(wú)不是來(lái)自當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中具有不同藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)的一派。

從中國(guó)自身藝術(shù)發(fā)展的語(yǔ)義出發(fā)，李大鈞對(duì)“新繪畫(huà)”給出了自己的理解。他認(rèn)為，1919年五四新文化運(yùn)動(dòng)開(kāi)啟了現(xiàn)代中國(guó)的新序章。它作為傳統(tǒng)和現(xiàn)代、舊和新的分野，出現(xiàn)了新文學(xué)、新文藝、新藝術(shù)、新戲曲、新詩(shī)歌、新繪畫(huà)等子科。這個(gè)新繪畫(huà)對(duì)應(yīng)的是上千年來(lái)的舊繪畫(huà)，舊藝術(shù)。確如，他在近期發(fā)表的文章“中國(guó)新繪畫(huà)：一個(gè)觀看中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的視角”中所述，在這個(gè)語(yǔ)境中談“新繪畫(huà)”沒(méi)有任何突兀和另類。

如此，李大鈞將自五四新文化運(yùn)動(dòng)以來(lái)中國(guó)現(xiàn)代“新繪畫(huà)”的代表，劃分為傳承有序的三代藝術(shù)家。一是以張光宇、林風(fēng)眠、吳大羽、龐薰琹等為代表的第一代藝術(shù)家；二是以吳冠中、趙無(wú)極、朱德群、沙耆、祝大年等為代表的第二代藝家；三是以羅爾純、妥木斯、陳鈞德、趙大鈞等為代表的第三代藝術(shù)家。

其中，第一代現(xiàn)代主義繪畫(huà)的藝術(shù)家代表張光宇，作為中國(guó)現(xiàn)代漫畫(huà)運(yùn)動(dòng)中的旗手和奠基人之一，同時(shí)也是中國(guó)現(xiàn)代設(shè)計(jì)和設(shè)計(jì)思想的開(kāi)先河者。20世紀(jì)30年代的上海，受西方現(xiàn)代主義思潮的影響較大，彼時(shí)在上海求學(xué)的他，借鑒現(xiàn)代主義藝術(shù)的元素創(chuàng)作了一批寶貴的作品，但因所處時(shí)代及過(guò)早離世，未能得到學(xué)界的充分認(rèn)識(shí)。吳大羽于1922年留學(xué)法國(guó)，因醉心塞尚，著力對(duì)繪畫(huà)的行、色學(xué)習(xí)，創(chuàng)作了一批典型的現(xiàn)代主義風(fēng)格的繪畫(huà)。作為第二代現(xiàn)代主義繪畫(huà)的代表，吳冠中從其老師吳大羽哪里學(xué)習(xí)了現(xiàn)代主義繪畫(huà)的語(yǔ)言與觀念，他用中國(guó)的水墨創(chuàng)作了一批半抽象、抽象的南方水鄉(xiāng)繪畫(huà)。祝大年1934年赴日專攻陶瓷美術(shù)，廣為汲取并融合西方現(xiàn)代藝術(shù)的精華，是我國(guó)中國(guó)現(xiàn)代工筆重彩、壁畫(huà)和現(xiàn)代陶藝的重要開(kāi)拓者。羅爾純和妥木斯作為第三代代表畫(huà)家，作品色彩濃烈、風(fēng)格獨(dú)特，具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代主義繪畫(huà)特色。

這批藝術(shù)家具有現(xiàn)代主義風(fēng)格的作品構(gòu)成了展覽“向新而行”。盡管展出作品數(shù)量有限，但以20世紀(jì)的一批現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)為參照，確是一次現(xiàn)代主義“新繪畫(huà)”面貌的呈現(xiàn)與梳理。正如李大鈞在文章所言：“新舊的尺度和界限，是明確而含混的，主流分明，邊界模糊。從古代援例，‘四王’為舊，石濤八大則為新，從西方觀看，古典學(xué)院派為舊，塞尚馬蒂斯畢加索則為新?！?

“向新而行—中國(guó)現(xiàn)代新繪畫(huà)作品展”，是勢(shì)象空間對(duì)中國(guó)現(xiàn)代主義繪畫(huà)體系做出的階段性梳理，也是其收藏體系完善過(guò)程中向前邁進(jìn)的一大步。此次展覽展線上留出適當(dāng)區(qū)域性的空白，暗含在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)之路上，還有很多優(yōu)秀的同路人有待發(fā)現(xiàn)和推介。據(jù)悉，展覽將于2019年3月15日落下帷幕。

文、圖/楊鐘慧（作品圖由主辦方提供）