OCAT研究中心發(fā)起“年度講座”，圍繞當(dāng)年邀請的年度學(xué)者，陸續(xù)展開研討班、展覽、出版、專題講座、工作坊等一系列學(xué)術(shù)活動，對受邀年度學(xué)者的主要學(xué)術(shù)思想和相關(guān)研究領(lǐng)域展覽全面而深入的探討。2018年OCAT研究中心邀請美國芝加哥大學(xué)教授W.J.T.米切爾為年度主講學(xué)者，圍繞他研究的一系列學(xué)術(shù)活動也拉開帷幕。2018年4月29日，W.J.T.米切爾研討班第一期“語詞與圖像”在芝加哥大學(xué)北京中心開講，包慧怡、陳研、高明、黃小峰、諸葛沂五位學(xué)者分享了他們對于圖像、文本、寫作術(shù)語、款識等方面的研究。

語詞與圖像，一直都是東西方美學(xué)的永恒話題，亞里士多德就曾深入討論過詩與畫的對應(yīng)關(guān)系，古羅馬作家賀拉斯在《詩藝》中歸納的“畫既如此，詩亦同然”影響了數(shù)個世紀(jì)。詩與畫孰輕孰重，也一直是西方學(xué)者們爭論的話題，德國美學(xué)家萊辛在《拉奧孔》中將它們分別歸為時間藝術(shù)與空間藝術(shù)，努力維護(hù)著二者間的界線，并用“比較”的方法理性地探討了二者的各自所長。進(jìn)入20世紀(jì)下半葉，“語詞與圖像”愈發(fā)成為當(dāng)代藝術(shù)理論研究的熱門話題，隨著邁克爾?弗雷德、諾曼?布列遜、W.J.T.米切爾等文學(xué)理論領(lǐng)域的學(xué)者陸續(xù)跨界進(jìn)入藝術(shù)史領(lǐng)域，“語詞與圖像”已不再局限于“可言與可見”“講述與展示”之間的簡單區(qū)分，作為語言表征和視覺表征之間的一條內(nèi)在界線，它同時也牽連著藝術(shù)史和符號學(xué)、語言學(xué)等多個學(xué)科之間的聯(lián)動，在相對／相較的情境中彼此趨同、互容、轉(zhuǎn)換。

而在中國美術(shù)史語境中，詩書畫互相融合是古代繪畫的基本特征之一，“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”，詩畫一體的王維繪畫深受文人畫家推崇，張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中提出的“書畫同源”一說，也共同構(gòu)建了中國傳統(tǒng)書畫理論的重要框架。它不僅指出了傳統(tǒng)漢字與繪畫在起源上的共通之處，也點(diǎn)明了書畫在筆墨運(yùn)用中的異曲同工之妙。如果將漢字這種表意文字視作某種層次豐富的符號系統(tǒng)，那么書法創(chuàng)作的表意實踐則為符號的形體運(yùn)動賦予了另重生命，其本身就具有獨(dú)立的審美趣味。而題寫的文字也擺脫了附庸地位，借書法藝術(shù)為載體而與圖像產(chǎn)生共鳴，成為畫面構(gòu)圖和作品意境的有機(jī)組成部分。

因此，本期研討班從東西方藝術(shù)中選取了融合文字與圖像的文本案例作為發(fā)言主題。包慧怡的研究聚焦中世紀(jì)晚期英國動物寓言集中的猴、狗、豬形象，彩繪動物寓言集合自然史、物種起源志、道德訓(xùn)誡、寓意解經(jīng)等功能為一體，成為了解中世紀(jì)博物知識的載體，也影響其他中世紀(jì)書籍中的動物形象描繪。包慧怡的研究以牛津大學(xué)飽蠹圖書館館藏764號動物寓言集手稿為典范，結(jié)合《拉特魯詩篇集》等手稿頁緣畫上的對應(yīng)形象，分析猴、狗、豬三種動物在英國13-14世紀(jì)手抄本中的圖文互動及其所呈現(xiàn)的精神世界。陳研的研究也從“書籍”媒介出發(fā)，著眼明末的孤本西廂記德藏本《會真圖》，在這套版畫上，刻書家閔齊伋以扇面題款的方式記錄下了“庚辰秋日”，這不僅可能指示整套《會真六幻》的刊刻時間，還暗示《西廂記》故事發(fā)生的年代，并紀(jì)念閔齊伋本人的元命之年。這不是中國古代藝術(shù)作品中借用題款時間作為紀(jì)念的首例，從創(chuàng)作者及題跋者的角度去看，題款時間是激發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感，以及維系他們與古代偉大作品之間情感的重要橋梁。

高明專注藝術(shù)史術(shù)語傳統(tǒng)研究，在演講中歸納分析了意大利美術(shù)史學(xué)家隆吉（Longhi）《弗朗切斯卡》一書中的術(shù)語，用瓦薩里的研究方法來系統(tǒng)校檢該書的藝術(shù)術(shù)語，并將圖像與詞匯進(jìn)行對比，揭示被“藝術(shù)科學(xué)”及“原境”研究所遮蔽的藝術(shù)史研究中的語言傳統(tǒng)。在此基礎(chǔ)上討論如何利用同時代的術(shù)語來描述同時代的藝術(shù)作品。黃小峰專注中國古代繪畫研究，他從李嵩款的《骷髏幻戲圖》與周臣《流民圖》出發(fā)，從題款、題跋等文字信息出發(fā)探索古畫識讀的問題，也從中找到圖文之間的有趣互動。諸葛沂的研究則回到W.J.T.米切爾的視野，描述W.J.T.米切爾與法國美學(xué)家朗西埃兩人對于當(dāng)代語圖關(guān)系的不同認(rèn)知。鑒于過多評論對實踐語言的吞噬，W.J.T.米切爾力圖構(gòu)建新的圖畫理論，超越傳統(tǒng)的比較研究法來論證圖畫的意義，將圖畫和文本作為整體性“異質(zhì)圖畫”來看待，使視覺再現(xiàn)領(lǐng)域擺脫話語控制。

本期的“語詞與圖像”研討只是2018年度講座的序篇，9月，W.J.T.米切爾教授將以“元繪畫：圖像及理論話語”為主題，在北京舉行三場系列講座。而這一年度學(xué)術(shù)活動的總主題為“藝術(shù)理論與視覺文化研究”。

編/張文志
圖/主辦方提供

關(guān)于W.J.T.米切爾教授

W.J.T.米切爾出生于1942年，本科畢業(yè)于美國密歇根州立大學(xué)，1968年在約翰?霍普金斯大學(xué)獲得英語文學(xué)博士學(xué)位，此后十年任教于俄亥俄州立大學(xué)英語系。自1977年起，米切爾教授在芝加哥大學(xué)英語語言文學(xué)系與藝術(shù)史系任教至今，被評為芝大蓋羅德?多奈利杰出貢獻(xiàn)講座教授，曾兩次在匯集了歐美諸多一流批評理論家的“批評理論學(xué)院”講學(xué) 。因其出色的研究成就，米切爾曾榮獲古根海姆研究基金、美國國家人文科學(xué)基金等學(xué)術(shù)界榮譽(yù)極高的獎項。2017年，米切爾教授入選美國文理學(xué)院，晉身為美國院士級學(xué)者。

作為當(dāng)代西方著名學(xué)者、藝術(shù)批評家和理論家，米切爾教授的研究領(lǐng)域為18世紀(jì)至今的文學(xué)、視覺藝術(shù)、媒介歷史與理論，尤其致力于探索文化與圖像學(xué)中視覺表征和語言再現(xiàn)之間的關(guān)系。1992年發(fā)表于《藝術(shù)論壇》的《圖像轉(zhuǎn)向》一文中，米切爾肯定了理查德?羅蒂所歸納的“語言學(xué)轉(zhuǎn)向”的重要性，并前瞻性地指出，我們需要某種與其相類似的“圖像轉(zhuǎn)向”，可謂是英美學(xué)界最早提出應(yīng)以圖像導(dǎo)向的方式推進(jìn)人文學(xué)科研究的學(xué)者之一。在隨后出版的《圖像理論》(1994) 一書中，米切爾對此予以了詳細(xì)論述，也正是在這本專著中，米切爾闡釋了著名的“元繪畫”理論。與1986年出版的專著《圖像學(xué)：形象、文本、意識形態(tài)》和2005年出版的文集《圖像需要什么？》一起，它們共同構(gòu)筑了米切爾圖像理論與視覺文化研究的理論框架。

此外，自1978年起，米切爾兼任國際頂級跨學(xué)科學(xué)術(shù)刊物《批評探索》的主編。該季刊創(chuàng)刊于1974年，致力于藝術(shù)與人文科學(xué)的批評理論探究，被譽(yù)為 “學(xué)術(shù)界最有威望的理論期刊”（《紐約時報》）、“全球最知名最具影響力的期刊之一”（《芝加哥論壇報》）。在米切爾執(zhí)掌的四十年間，《批評探索》刊載的文章涵蓋了公共藝術(shù)、精神分析學(xué)、多元主義、女性主義、種族與身份、敘事學(xué)、闡釋政治學(xué)、后殖民理論等眾多論題。