2018年3月4日，“時(shí)間：李婷婷新作”在上海劉海粟美術(shù)館開幕。本次展覽由謀道文化、大川文化共同出品，由美國(guó)加州大學(xué)圣地亞哥校區(qū)視覺藝術(shù)系美術(shù)史論與批評(píng)教授沈揆一擔(dān)任策展人，劉海粟美術(shù)館主辦，中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院跨媒介藝術(shù)工作室協(xié)辦，古根文化特別支持，展出了李婷婷最新作品20余件。展覽將持續(xù)至3月7日。

展覽主題“時(shí)間”源自此次展出的一件不斷疊加的“小提琴”四聯(lián)作品，隨著小提琴數(shù)量的不斷疊加，在畫面上留下滑動(dòng)的軌跡，以圖形提示一種時(shí)間的流逝痕跡。此外，“時(shí)間”也指涉藝術(shù)家李婷婷十多年來(lái)一直堅(jiān)持的與水墨相關(guān)的創(chuàng)作實(shí)踐，從更深層的視覺而言，李婷婷的繪畫“時(shí)間”也是傳統(tǒng)水墨語(yǔ)言、價(jià)值與當(dāng)代審美現(xiàn)實(shí)之間發(fā)生的磨合和對(duì)接，是水墨語(yǔ)言發(fā)展到當(dāng)下的一種新的可能。從畫面描繪對(duì)象而言，畫面常見的水果、蔬菜、生活器物等都能讓觀眾第一時(shí)間聯(lián)想到西方傳統(tǒng)的靜物題材，而這也是西方繪畫中最常見的表現(xiàn)時(shí)間的題材。中國(guó)文人小品關(guān)于蔬果器物的描繪則含有東方特色的文化寓意，具有強(qiáng)烈的閱讀性。李婷婷繪畫以水果、蔬菜、器物為題材，既不是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫邏輯的延續(xù)，也不是西方模式在當(dāng)代中國(guó)的拓展。透過李婷婷作品看背后的時(shí)間，看到的是一個(gè)藝術(shù)家的狀態(tài)，是與其繪畫相關(guān)的生活狀態(tài)和精神狀態(tài)。

作為年輕的80后新生一代藝術(shù)家，李婷婷也有著這一代人某些特有的狀態(tài)特征，比如宅。李婷婷就自言她在生活中就是一個(gè)很宅的女性，關(guān)注的點(diǎn)也是日常生活中瑣碎和片段，她經(jīng)常就能凝視桌上的一個(gè)水杯很久很久并樂在其中。在她看來(lái)，就是這種微不足道卻有著人的氣息，透著這種氣息就能將微小做到很強(qiáng)大。李婷婷這種藝術(shù)創(chuàng)作生活日常化態(tài)度，使其作品細(xì)膩柔和，有著生活的性感和恬靜，也是藝術(shù)家隨意自由生活態(tài)度的表征。這種隨意也體現(xiàn)在她從北方來(lái)到南方后對(duì)創(chuàng)作環(huán)境的態(tài)度，北方干燥而南方潮濕，這嚴(yán)重影響到紙張的狀態(tài)以及對(duì)作畫時(shí)間的掌握，李婷婷隨遇而安，定居南方后反而畫得更從容。

進(jìn)入到李婷婷的展覽空間，有如進(jìn)入一個(gè)藍(lán)色的視覺海洋，其視覺效果令人眼前一亮，也觸發(fā)無(wú)限的美好想像，就如劉海粟美術(shù)館副館長(zhǎng)阮竣在開幕致辭中提到，這是一個(gè)絕對(duì)不同于傳統(tǒng)感覺的水墨展覽，是一個(gè)有著春天氣息的展覽。這種顏色的選擇來(lái)源于藝術(shù)家生活中一次得心應(yīng)手的視覺游戲，就像做游戲一樣調(diào)弄著各種顏色，偶然中發(fā)現(xiàn)這種單色調(diào)藍(lán)與她的心境、欲表達(dá)的視覺效果極其契合。李婷婷說她的創(chuàng)作一直以來(lái)都是在做一場(chǎng)視覺的游戲，這種“游戲”態(tài)度更體現(xiàn)在她這次展出的幾件山水作品中，這些山水作品有著傳統(tǒng)模式的勾線和暈染，卻在整個(gè)畫面空間做了極大的顛覆，正如策展人沈揆一評(píng)價(jià)的“試圖以對(duì)畫面的解構(gòu)來(lái)顛覆傳統(tǒng)山水的平面呈現(xiàn)和觀看模式”。中國(guó)山水在一個(gè)平面營(yíng)造“高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)”意境，而李婷婷的山水突破傳統(tǒng)模式，畫面和畫框形成一種或消融或打破的關(guān)系，彼此形成一種全新的空間關(guān)系，也挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)的山水觀看模式，甚至有一件作品在“背面”也畫上了山水，形成一種360度的觀看，或者說在這種模式下，消除了作品“正面”和“背面”的界限。也有一些山水作品在畫面之上又重新插入一個(gè)新的畫面，兩個(gè)畫面形成一種錯(cuò)覺，兩者也在視覺上形成一種支離破碎和相互映襯。在這一系列作品中，畫面有著明顯的顏色深淺區(qū)分，李婷婷介紹這在展廳中也含藏著一種視覺上的游戲，她在布展的時(shí)候?qū)⑦@顏色深淺的分界線特意安排在了一條水平線上，當(dāng)然這種和諧可能因?yàn)楫嬀囝H遠(yuǎn)而不易被觀眾發(fā)覺。

李婷婷的繪畫是自由隨性的，就像她關(guān)注日常生活中的任何一物，就像她隨意調(diào)出適合自己畫面的藍(lán)色，更像她對(duì)于山水畫面的自由解構(gòu)和重構(gòu)?；蛟S這跟她一直以來(lái)接受的教育有關(guān)，比如她在中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)時(shí)，她的老師黃華三教授就是讓其自問“你想干什么”，而不是灌輸“讓你干什么”。但同時(shí)李婷婷對(duì)于繪畫也是虔誠(chéng)而純粹的，她一直以來(lái)就有一套自己認(rèn)可的東西，就堅(jiān)持在她的這“一畝三分地”，堅(jiān)信五年、十年肯定會(huì)有所成就?；蛟S這就是對(duì)李婷婷繪畫“時(shí)間”的一種描述：純粹的堅(jiān)持，自由的游戲。

文/張文志
圖/主辦方提供