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CAFA訪談丨徐華翎:工筆——無(wú)新舊之別,且存?zhèn)鹘y(tǒng)的當(dāng)代拓展

時(shí)間: 2016.5.4

2016年4月24日, 徐華翎最新個(gè)展“若輕”在今日美術(shù)館開幕展出,以“若輕系列”作品為主,輔以“香系列”、“之間系列”及“絲圖系列”,較為完整地呈現(xiàn)自2010年以來(lái)徐華翎的創(chuàng)作脈絡(luò)。4月25日,中央美院藝訊網(wǎng)約訪徐華翎,詳細(xì)梳理了近年諸系列作品之間的關(guān)聯(lián)與差異,也從中獲悉徐華翎工筆畫的創(chuàng)作方法論。當(dāng)代畫壇談及工筆,徐華翎是一個(gè)避不開的人物,而且往往被歸類到“新工筆”一類,這是一種在展覽和市場(chǎng)領(lǐng)域都受到極大追捧的藝術(shù)現(xiàn)象,徐華翎身處其中,她自己對(duì)于當(dāng)代工筆畫的態(tài)度又是怎樣?

采訪時(shí)間:2016年4月25日
采訪地點(diǎn):中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院教室
采訪對(duì)象:藝術(shù)家/徐華翎(以下簡(jiǎn)稱“徐”)
采訪撰文:藝訊網(wǎng)編輯/張文志(以下簡(jiǎn)稱“藝”)

藝:徐老師您好,昨天在今日美術(shù)館開幕的個(gè)展“若輕”展出的作品以最新創(chuàng)作的“若輕系列”為主,在這些新作品中,您有哪些新的想法或者實(shí)踐?

徐:這次展覽新的作品有兩部分,“若輕”是其中一部分,放在了主展廳,并以之作為展覽的名字?!叭糨p”這個(gè)名字來(lái)自“舉重若輕”,更多表現(xiàn)感受上的一種變化,這些作品看起來(lái)比較輕松,但工作量比以前大很多,創(chuàng)作時(shí)把工作量的東西隱藏了起來(lái),想找那種舉重若輕的感覺。

新的“若輕”系列我希望更多的回歸到畫面本身,只是一個(gè)平面的繪畫,不希望有太多其他的東西,只是用單純的元素說(shuō)我想說(shuō)的話就好了,我希望從以前稍微偏一點(diǎn)觀念或當(dāng)代的感覺回歸到平面繪畫。從視覺效果來(lái)說(shuō),和以前的作品相比,在暈染和造型關(guān)系上也作了一些調(diào)整,以前我作品中的“身體”部分是沒骨的,是沒有線的,染的體積感更強(qiáng)一些,造型感也更強(qiáng)一些。新的這一部分作品把暈染處理得更平面化了,把體量感減到最弱了。所以四件“若輕”作品擺在大展廳看的時(shí)候,遠(yuǎn)看的話感覺軀干部分都已經(jīng)消失了,反倒是頭發(fā)、蕾絲等本身比較輕的東西處理得顏色比較重,有一個(gè)視覺的反差在里面。

藝:對(duì)于您的作品,如果不聽您自己闡釋,很多觀眾都是一種趨同的直觀感受,設(shè)色淡雅、格調(diào)清新的少女形象,彼此幾個(gè)系列之間都有哪些不同的差別,它們之間又有哪些線性關(guān)系?

徐:其實(shí),這些年“之間”是我持續(xù)比較重要的一個(gè)系列,在其中引入了一些影像元素,包括“雙層”的東西,還有一些裝置的元素在里面。剛才講到的把整體形象淡化,而突出頭發(fā)、蕾絲的顏色,這在“若輕”和“絲圖”這兩部分作品里都有體現(xiàn),我希望觀眾有一個(gè)遠(yuǎn)觀和近看的效果在里面,西方的藝術(shù)作品強(qiáng)調(diào)大的視覺效果,更強(qiáng)調(diào)一個(gè)整體的外在的效果,離遠(yuǎn)看是一種特別強(qiáng)的效果。

近些年我對(duì)傳統(tǒng)的作品越來(lái)越感興趣,比如宋代的詞、書畫我都很喜歡,我覺得古代的東西有一個(gè)特點(diǎn),比如卷軸畫它是以近觀為主的,因?yàn)榇蟛糠植皇菕炱饋?lái)給別人看的,而是慢慢展開離近把玩,離近看的時(shí)候就會(huì)被很多層次的細(xì)節(jié)吸進(jìn)去,我也希望我的作品有這種感覺,離遠(yuǎn)看會(huì)弱一些,會(huì)淡化一些,但能吸引人能靠近一探究竟。

這種感覺在一張“絲圖”中達(dá)到了極致,那件作品主色調(diào)是白色,遠(yuǎn)看就像一個(gè)白板似的,看不到什么東西,就能隱約看到一個(gè)畫框。但走進(jìn)看會(huì)發(fā)現(xiàn)超多細(xì)節(jié),我通過(guò)這些想說(shuō)我的一個(gè)態(tài)度,我想用一種比較極致的態(tài)度,而不要去取巧,不一定要一下把人震住,而是慢慢讓人發(fā)現(xiàn)它的精彩。

“絲圖”系列我覺得跟以前的作品關(guān)聯(lián)性更大一些,尤其是跟“之間”的關(guān)聯(lián),我把以前作品中經(jīng)常出現(xiàn)的蕾絲元素單獨(dú)提取出來(lái)作為現(xiàn)在畫面的主要元素,每一張都會(huì)跟以前的有所差異,還有從“之間”延續(xù)下來(lái)的雙層影像疊加的元素,以及真實(shí)的線、虛擬的線在畫面的交織轉(zhuǎn)換,立體的與平面的交織其中。我覺得“絲圖”這一塊我會(huì)往下延伸出很多東西來(lái)??傮w來(lái)說(shuō),這其中含有一種抽象意味在其中,我歸結(jié)為東方式的抽象。我在畫的時(shí)候可能沒有明確的意識(shí),很自然的就發(fā)生了,比如有真實(shí)針線的那件作品,我畫完以后就覺得是不是可以加上一點(diǎn)情境性的東西,因?yàn)槲矣X得我畫蕾絲和以前做刺繡是沒什么區(qū)別的。比如以前女工刺繡的時(shí)候聽到不好的消息,可能一下不小心扎破了手指,會(huì)有幾滴血在上面,這種情境跟我以前的作品也有聯(lián)系,我以前就畫過(guò)一個(gè)未完成的刺繡,上面還描繪了一只手,我現(xiàn)在不過(guò)是用幾個(gè)點(diǎn)來(lái)提示這種感覺。

藝:剛聽您講了這么多,以及我看畫的感覺,我捕捉到一個(gè)信息,您的作品很多都是細(xì)致入微,把局部元素放大到整個(gè)畫面,以貼合古代卷軸把玩的觀看方式,這就是一種“盡精微”吧,那對(duì)于“致廣大”,您是怎樣的理解?

徐:這個(gè)話題對(duì)我來(lái)說(shuō)可能有點(diǎn)大,從我的作品來(lái)說(shuō)吧,比如“若輕”系列,我是重細(xì)節(jié),但也注意整體的效果,我會(huì)在畫的時(shí)候從構(gòu)圖以及動(dòng)態(tài)的處理上讓觀者產(chǎn)生一些誤讀,畫面中的女孩看起來(lái)既像趴著,也像在跳躍,還有懸浮的感覺。最后我還把它加高了,整個(gè)作品是超出常規(guī)尺寸的,超出正常人的比例大小,這樣雖然是比較青春少女的感覺,但是形象放大之后,而且在展場(chǎng)還營(yíng)造了一種儀式感,一個(gè)特別空曠的屋子,整面墻也都刷黑了,再加上一種舞臺(tái)化的燈光,就產(chǎn)生一種不真實(shí)的儀式感覺。整個(gè)畫面就像是懸浮在展廳里面,所以觀眾進(jìn)到展廳首先看到的肯定不是細(xì)節(jié),而是一個(gè)特別大的懸浮著的四個(gè)亮點(diǎn),這種不真實(shí)的儀式感吸引你走到近處觀看,你才能看到那些創(chuàng)作中放大的細(xì)節(jié)。

藝:您仔細(xì)講述了您這些年幾個(gè)系列作品之間的關(guān)聯(lián)與不同,那在您的創(chuàng)作中,一直貫穿其中沒有變化的東西是什么呢?

徐:只能說(shuō)關(guān)注的點(diǎn)一直沒有太多變化,通俗的說(shuō)就是關(guān)注少女的這種感覺沒有變化。其中最主要的“香”系列從03年開始一直到去年都有在畫,在本次展覽中也有好幾個(gè)階段性的系列作品沒有展出,比如“俠女”、“依然美麗”、“靜心”等,這都屬于特定階段的一個(gè)產(chǎn)物,在那個(gè)時(shí)間段完成了就不會(huì)再做了,但“香”和“之間”一直持續(xù)了下來(lái),我覺得未來(lái)“絲圖”也會(huì)作為一種主線的東西延續(xù)下來(lái)。

藝:一個(gè)時(shí)期的藝術(shù)形態(tài)總是與其時(shí)代密切關(guān)聯(lián)的,工筆繪畫固然是傳統(tǒng)的,也應(yīng)該是現(xiàn)代的,雖然您不太喜歡貼標(biāo)簽,但藝術(shù)圈談到“新工筆”總會(huì)提及您,從您的實(shí)踐出發(fā),您覺得工筆繪畫這種傳統(tǒng)在當(dāng)代文化語(yǔ)境下的出路是什么?

徐:這個(gè)話題對(duì)我來(lái)說(shuō)挺大的,我不能去設(shè)想別人怎么怎么樣,我只能從我個(gè)人的體會(huì)來(lái)講。我覺得人物畫一直就是在畫當(dāng)代,不管是以前傳統(tǒng)的作品,還是現(xiàn)在很當(dāng)代的作品,一直都有在變化,因?yàn)檎麄€(gè)人物的精神風(fēng)貌就在變化,包括情感、感覺等,如果你描繪生活時(shí)代中的人物,就很容易帶有這種感覺,這是無(wú)法避免的。其次說(shuō)到外來(lái)繪畫對(duì)中國(guó)繪畫的介入,這也是不可避免的,以前傳統(tǒng)中國(guó)是比較封閉,雖然也有接觸外來(lái)藝術(shù)的影響,但不會(huì)像最近一百多年這么大的規(guī)模,你說(shuō)它入侵也好影響也罷,這個(gè)是沒有辦法的,我們的生活方式、生活習(xí)慣全都發(fā)生了變化,審美習(xí)慣也發(fā)生了翻天覆地的變化。但我覺得對(duì)這種傳統(tǒng)不必太過(guò)于抱一種焦慮,擔(dān)心傳統(tǒng)的東西被丟棄了,其實(shí)我覺得這是不可能的。我們已經(jīng)扎根傳統(tǒng)血液當(dāng)中,比如我們理解齊白石的花鳥、黃賓虹的山水是沒有文化障礙的,齊白石畫一只蝦,不畫水,你也能感覺到水的存在,外國(guó)人就很難理解,這就是與生俱來(lái)的文化差異。

再說(shuō)到傳統(tǒng),當(dāng)代的藝術(shù)界不管是從事國(guó)畫創(chuàng)作的,還是從事當(dāng)代藝術(shù)的,我覺得大部分人對(duì)傳統(tǒng)越來(lái)越關(guān)注,越來(lái)越推崇,我自己用絹、紙、毛筆這類材料從事創(chuàng)作,從事當(dāng)代藝術(shù)的藝術(shù)家把精神性、圖像化穿插其中,我覺得是一樣的,只不過(guò)引用的方式不一樣而已?;蛟S未來(lái)西方的介入會(huì)越來(lái)越大,我覺得這也不是什么問(wèn)題,而且從我自己的體驗(yàn)來(lái)講,一般年輕的時(shí)候?qū)ξ鞣剿囆g(shù)會(huì)更感興趣一點(diǎn),但到了三十歲之后就開始對(duì)傳統(tǒng)的東西感興趣,我周圍的朋友也基本是這樣的。因?yàn)橹袊?guó)的東西是更精神化層面的,只有在你經(jīng)歷一些東西之后才能理解它的精髓。

比如我自己,我是從中央美院附中畢業(yè)的,最開始接受的也是非常正統(tǒng)的西畫教育,剛開始我也是帶著西方藝術(shù)的造型觀進(jìn)入中國(guó)畫的專業(yè)領(lǐng)域,這么些年來(lái),我也一直在尋找平衡,在尋找兩者的平衡點(diǎn),就像剛才說(shuō)到“若輕”系列里我一直在找暈染和造型之間最佳的一個(gè)臨界點(diǎn)。而且現(xiàn)在越來(lái)越把西方造型的東西壓低減弱,希望在它整體的平面化里面找到一些韻味的東西。

藝:我看您的作品還有另一個(gè)觀感,您畫面那種清新柔和的感覺總?cè)菀鬃屛姨酵窦s詞的畫面中,并不是說(shuō)有過(guò)多的“傷春悲秋”,而是畫面整體色調(diào)和渲染有一種相似的柔婉,是不是您平時(shí)也看不少這種文字?

徐:老實(shí)說(shuō)我的閱讀量并不大,不過(guò)對(duì)這種古典的、唯美的文字也挺喜歡的,近期讀的比較多的是日本的谷崎潤(rùn)一郎,一位唯美派文學(xué)大師,也表現(xiàn)很多東方的女性的美,之前讀了他的《陰翳禮贊》,最近在看他的《細(xì)雪》。我讀東西整體說(shuō)是很漫無(wú)目的的,我也不知道什么時(shí)候就讀到什么。