以下幾個詞匯是構(gòu)成唐暉繪畫的基本點：

器械  呈現(xiàn)在唐暉繪畫中的所有物體都具有非人的、如同器械船冰冷的特征。在唐暉的眼中，物象是組合出來的，而不是渾然一體的，就象所有人工器械一樣，不過是按照一種預(yù)先的設(shè)計，把各種七零八落、靜止孤立的部件裝配起來而已。這一點給了他某種造型的自由。

物化  對人的溫情呈現(xiàn)在視覺中，往往導(dǎo)致一種和諧的錯覺，這就迫使畫家學(xué)習(xí)如何將對象的個性生動地描繪出來的技巧，以便感人心智、奪人眼目。唐暉卻正相反，由于把人毫無例外地看成是器械，所以也就象描繪靜物一樣描繪人物。其實叫人物并不準確，唐暉更多的時候只不過是在描繪象人的物品。至于你把畫中具象人形物品看作是人，那是你自己看錯了而已。

物質(zhì)  說唐暉所描繪的是一種物化的、擬人的物品，似乎還是只看到他的表面趣味。物化的背后掩藏著的其實是一種對物質(zhì)的追求。我想唐暉并不想把溫情作為起點(這真是一個老掉牙的虛偽的概念)，不僅不能作為起點，他還要在繪制過程中消解這種溫情以達到物質(zhì)的強度。他明白他從一開始就在畫一件異物—  異于自我的、和“我”一樣自足自存的對象實體，這個對象文體原本就是物質(zhì)的，并不需要從中化出點什么。

裝配  畫一件乃至數(shù)件自足自存的物質(zhì)實體，相當(dāng)于在自我經(jīng)驗的儲存庫里尋找合適的部件，再按照—種有趣的或風(fēng)格化的方式裝配起來，這樣一來，裝配就成為一種思維方式插入到繪畫的創(chuàng)作過程中了。將一件實體與另—件實體裝配起來，目的并不是要組合一個新的象樣的實體，而在于改變這些個別的實體，讓它們轉(zhuǎn)變成全新的、未曾有過的、另類的風(fēng)景區(qū)。毫無疑問，這是個屬于唐暉的、又不僅僅屬于唐暉的風(fēng)景區(qū)。在這個風(fēng)景區(qū)里，仍然潛藏著那些蝸居在都市的灰色樓房中，從小就習(xí)慣了裝配般的生活的人們的共同心理狀態(tài)。

電腦  電腦對于唐暉來說，并不意味著一部可供游戲的機器，而是代表著——種思維方式。他所需要的裝配只有在電腦的特殊的軟件網(wǎng)絡(luò)中才能得以實現(xiàn)。他追逐程序的熱情，看來顯然來源于內(nèi)心的對程序的強烈渴望：他需要進入到程序中來為其感覺尋求暢順的通道，以便使自己能夠有效地從一場原先看來無望的、在世俗之外重建個人領(lǐng)地的競爭中掙扎出來，從具體的一物跳躍到另一物，從而組織起新的空間，在程序中得到對應(yīng)的空間。

古風(fēng)  令人驚異的是，在經(jīng)過上述若干冷酷無情的詞匯的走廊之后，唐暉仍然執(zhí)著于架上繪畫漫長而經(jīng)典的傳統(tǒng)，踟躕在古風(fēng)世界的廳堂不能自己。他迷戀卡拉瓦喬明確的、略帶巴洛克風(fēng)格的造型樣式，對北歐16世紀的神秘主義畫家包虛恢宏、復(fù)雜而艱澀的敘事方式情有獨鐘，同時又不知不覺地在裝配過程中溶進了西歐前古典時期的滑稽特征。在如此之多相互沖突的風(fēng)格當(dāng)中，唐暉居然從容不迫地從中尋找到一種造型的和諧，然后插入到他那一大堆器械當(dāng)中，從而導(dǎo)致了耐人尋味的另類模型的出現(xiàn)。

另類模型  沒有比這四個字更能準確地說明出現(xiàn)在唐暉畫布上的稀奇古怪的形象的意義，也沒有比這四個字更能解釋唐暉以及他這一代從都市封閉、嘈雜、優(yōu)裕的氛圍中長大的人們的個人回憶。甚至連畫家本人都可以算作是大千世界林林總總的另類模型中的普通的一具。

結(jié)論：器械對唐暉而言是—種思維的方式，或者說在他心目中思維運動其實只是一種器械運動。這個運動的存在形式是電腦，形成整體的過程是裝配，古風(fēng)是粘合劑，結(jié)果是生成出一大堆另類模型。至于真實，就看你怎么認識這個世界了。對于很小就開始把自己混同于模型的人來說，這個世界就是個巨大無比的模型，而對于從小就過份地相信傳統(tǒng)美學(xué)，以致把自己弄得傷感兮兮的人來說，這個模型一開始就把他的溫情與理想擊得粉碎。

1996年