我和蘇高禮認(rèn)識已是很久，自他一九五四年入學(xué)附中，進油畫系，到去留學(xué)蘇聯(lián)，但也只是認(rèn)識而已,沒有接觸過。一九六六年，高禮回國，才有更多的交往?！笆陝觼y”自然及少談及藝術(shù)問題。一九七三年由農(nóng)場下放回校，從他的寫生和創(chuàng)作中，漸漸感知他的藝術(shù)。五十年雖然匆匆，三十多年的友誼，時間也不算短暫。這幾十年中，高禮堅實地走著自己的路，他堅持現(xiàn)實主義。如今國內(nèi)的油畫創(chuàng)作領(lǐng)域，再擴大到“當(dāng)代藝術(shù)”，從異彩紛呈、到光怪陸離。在一些人眼中，六、七十歲的一代，早已劃入“前╳╳”的范疇，禮貌些是美術(shù)史中“現(xiàn)代美術(shù)”，不夠“當(dāng)代”，“現(xiàn)代”是“過去式”，至于現(xiàn)實主義可能已經(jīng)被推到“近代”去了。我們這一代人常常為這種劃分標(biāo)準(zhǔn)有些憤慨，可是想想也不必如此，畢竟，那些“主義”，還沒有發(fā)展到“普遍真理”的程度，也就會平靜許多了。歷史上的藝術(shù)評價，并沒有按時間序列作為價值觀的標(biāo)準(zhǔn)，更沒有以“新”、“舊”來評論高低，或者以樣式、風(fēng)格、手法評論優(yōu)劣。何況，每個人都有自己的角度?！拔镆灶惥?，人以群分”，所以還是從不同的角度認(rèn)識、感知來討論，藝術(shù)評價不能像按每天公布的“市場牌價”來確定；老人與青年何必對立起來，用“代溝”來分得那樣不可調(diào)和，那是絕對化。當(dāng)代中國，似乎什么都要進入市場。藝術(shù)作為商品，這種現(xiàn)象在西方早已形成，但他們的藝術(shù)家是不是都介入了呢？也未必。介入與不介入，并不重要，重要的是，藝術(shù)家自己尊重不尊重自己，這是一種品格。取悅權(quán)力不可取，取悅金錢同樣不可取。我很欽佩高禮這種品格，他把自己的藝術(shù)追求看得高于一切，不媚俗，不趨勢，難得的是從來如此。和他的做人一樣，雖然寡于言辭，耿直、堅定，畫如其人。他在油畫藝術(shù)上使我感到最深刻的也是這種氣質(zhì)和風(fēng)度。
從高禮的風(fēng)景寫生作品來看，最早打動我的，直觀的是沉穩(wěn)、凝重的色調(diào)，我說是“褐色調(diào)”，這是我的印象，未必是他的用意。這種色調(diào)在當(dāng)時風(fēng)景畫家中是極少見的。那時大家都在追求、錘煉寫實的基本功力，其中色彩是很重要的，如何面對自然，從小風(fēng)景、小色彩構(gòu)圖，找冷暖、陽光、空間、筆觸，捕捉瞬間感覺。大體上是印象主義寫實體系，這是那時一個公認(rèn)的標(biāo)準(zhǔn)，曾使我們的油畫水平邁進一大步，造就了一代畫家。這是一個很有效的基礎(chǔ)，所以那時似乎是一種定則在創(chuàng)作上可以變化，但寫生一定要按“真實”的規(guī)律。蘇高禮從附中、大學(xué)到蘇聯(lián)留學(xué)，自然是按上述的路數(shù)走過來的。他的基本功是“科班的”，非常堅實。但問題是在這個基礎(chǔ)上如何發(fā)展？五十年代成長起來的油畫家，大都經(jīng)歷過這一段歷程，今天看來風(fēng)景畫上取得成就的這一代油畫家，都有一段超越自然主義觀念的過程，而蘇高禮是比較早地領(lǐng)悟了自己個性，因此，在當(dāng)時就顯得有許多異樣。僅說“褐色調(diào)”，在我的同代人中，我也很欣賞靳之林和肖峰，常把他們?nèi)齻€人放在一個范疇去認(rèn)識，因為他們與同時代許多風(fēng)景畫家不一樣。肖峰后來有很大變化，但前期作品中，這一特點給我印象很深。靳之林以后主攻民族民間文化藝術(shù)，油畫上也發(fā)展很大。單說蘇高禮，他到列賓美術(shù)學(xué)院深造過程中，除了現(xiàn)實主義美學(xué)觀形成之外，當(dāng)許多人都在“苦練基本功”，沉醉于寫實觀念的時候，他已經(jīng)意識到“表現(xiàn)的力量”。一方面得益于梅爾尼科夫大師，另一方面，也是他從現(xiàn)代派作品中獲得了啟示。五六十年代，主流觀念能肯定印象派的成就，已經(jīng)是最寬容的，能感悟到現(xiàn)代派作品中主觀判斷的價值，還需要“獨立思考”和勇氣。當(dāng)時的蘇聯(lián)雖然也是壁壘森嚴(yán)，但博物館還是敞開展覽，他正是在那里獲得了重要啟示。從六十年代他回國“體驗生活”時，在太行山他的家鄉(xiāng)寫生作品中，已鮮明地顯現(xiàn)出那種重視感受、感情、主觀判斷的神髓，難得可貴的是這種火花在他長期的創(chuàng)作歲月中燃燒起來，不斷深化，形成自己的風(fēng)格。沒有受到幾十年來各色各樣流行觀念的左右和迷失，那時即使有的成就很高的畫家也難免受到風(fēng)吹草動的影響。高禮這種藝術(shù)個性、風(fēng)格，常常讓我聯(lián)想到他熱愛、鐘情的開山鑿渠的太行山人的性格。
說高禮的“褐色調(diào)”，是個簡括直觀的詞句，就像說某個畫家的“銀灰調(diào)子”一樣。色調(diào)只是重要因素之一，結(jié)合在一起的造型、構(gòu)圖、黑白處理等繪畫技巧性因素融合在一起所表達(dá)的情感、情調(diào)才是最重要的，“沒有著上感情色彩的景物，不必入詩”，同樣也不必入畫。感情有深有淺，有剛有柔。從不同的角度感動著畫家自己和觀者，各盡其美如果只在用色、用筆技巧上做表面功夫，感染力自然就會減色，“繁彩寡情，味之必厭”。高禮的作品性格與情感的表現(xiàn)力，屬于濃的、剛的，是強烈的、北方的燕趙氣質(zhì)、太行性格。“萬壑參天樹”，氣勢壯美，雄闊高渾。面對太行的一切，無論高山幽谷，渠流小徑，都有著深情的理解感受，至于表現(xiàn)山中的風(fēng)情，村落庭院，直到老家窯洞中靜物，極少有雕琢的痕跡，構(gòu)圖上的平實，無不流露出樸實親切的情感。是對自己的鄉(xiāng)土情結(jié)的表露，僅僅是以采風(fēng)的心態(tài)來寫生，當(dāng)然也會畫出非常有水平的杰作，但能夠強烈表現(xiàn)這種情感是很難的。可見寫實的意與面對看到的實景之間該是有多大差距的，如果沒有意象的觀念，就會是自然主義的寫實。
高禮的寫生風(fēng)景特點，分析起來，技巧、構(gòu)圖、黑白處理、對光的概括都有獨到之處，但我被觸動最大的還是性格和感情的表達(dá)能量，我看過不少很有技巧能力的作品，但能夠打動人的情感的、有深刻印象的并不容易，想起一句很平常的話：“漂亮和美還是不同的”。
高禮和我曾在油畫系同事，后來曾一起轉(zhuǎn)到壁畫系，不久他又回到油畫系。它原是學(xué)過油畫和壁畫，他的老師梅爾尼科夫先生，是兼有這兩個畫種優(yōu)勢的大師，特別是對中國傳統(tǒng)繪畫精神有深刻的理解，高禮在寫生風(fēng)景中體現(xiàn)出的宏大氣概，與向老師學(xué)習(xí)和研究經(jīng)歷分不開。高禮的藝術(shù)觀形成，深入還得于董希文先生，雖然沒有直接聆受課堂教誨，但董先生的創(chuàng)作觀念和寫生作品中對意境追求的成就，與高禮的思想是相通的，所引起的觸動、影響，對形成高禮的風(fēng)格也是極為重要的。
李化吉
