今天上午十點，徐冰新作《鳳凰》的學術對話會在今日美術館1號館的2層大廳如期舉行，本次學術對話活動對公眾開放，除了數(shù)百名到場的藝術學院學生及公眾外，上午到場的嘉賓有李陀、歐陽江河、賈樟柯、張寶全、劉家琨等，李陀首先進行了約三十分鐘的發(fā)言，主講“《鳳凰》作品的緣起及其意義”，他談到，當下是完全不同的“新環(huán)境”，藝術也必將轉折和變化，資本的全球化帶來了更大的野心，更重要的是要在人的精神領域也就是文化上建立一種新秩序，《鳳凰》在這種大的環(huán)境中才得以誕生，因此《鳳凰》這一作品可詮釋的空間非常之大。李陀先生認為，把徐冰及其作品跟現(xiàn)代藝術史上有著相當重要地位的兩位藝術家——杜尚和博伊斯做個對話將會是相當有意思的一件事，我們可以得出一個角度，即：徐冰的藝術是二十一世紀的藝術，也許是為新世紀建立的新的藝術規(guī)范?！而P凰》雖然同樣是用的廢品及現(xiàn)成品，但和西方的同類作品相比具有更強的文化象征意義，西方的現(xiàn)成品藝術在取消藝術和非藝術之間走得太遠，使得藝術作品沒有了觀賞性，但李陀先生認為徐冰的作品《鳳凰》在這一問題正好化解了所有矛盾：我們可以做到藝術和現(xiàn)實發(fā)生關系，對現(xiàn)實具有批判性，同時又具有可看性。這是一種“新的美”，跟博伊斯的觀念藝術完全不同。而談到《鳳凰》作品的最終展示，李先生認為這是和環(huán)境息息相關的，如果沒有一個合適的展示環(huán)境，藝術品也就失去了意義，他甚至認為，《鳳凰》最終沒有掛在財富中心，是對作品的一種破壞。

稍后，賈樟柯先生主要做了題為“資本和藝術：共謀中的緊張”的講話，他認為，當前中國發(fā)生的最重要的事情就是資本的發(fā)展，“資本”對于我們是一個全新的現(xiàn)實，當代藝術家的價值往往跟資本深切相關，但資本是要顛覆我們，而不是毀滅我們，我們不能把資本陰謀化，但能智慧地與資本共謀，像徐冰一樣勇敢地去面對資本，并且為之所用。在學術對話會現(xiàn)場，賈樟柯的觀點引發(fā)了聽眾與學者間激烈的討論。會場聽眾都踴躍發(fā)言，或表達自己的感想，或提出自己的意見，或質疑學者的言論，一時間形成了空前活躍的局面。

下午的學術對話會則主要圍繞著《鳳凰》作品本身進行了一些討論。到場嘉賓有歐陽江河、李陀、尹吉男、潘公凱、李軍等等。歐陽江河先生首先發(fā)言，談話主題為“《鳳凰》在藝術與現(xiàn)實之間構成的意義重影”，他認為徐冰為一個從未有過的東西建立一種肉身和形象，相當于給予了它生命，“鳳凰”經(jīng)過無數(shù)不同的人觸摸，無數(shù)不同的人注目，已經(jīng)具備了一種神性，人們在注視它的時候，獲得生命的鳳凰也在注視著人們，它的意義于是也在吸收、變化、重疊。其次，空間和環(huán)境上的展示也會帶給作品《鳳凰》不同的意義，最后，時間在這件作品完成的過程中扮演了第二主角的角色，成為構成這件作品意義的一個非常重要的部分。

尹吉男先生緊接著進行發(fā)言，他談到“鳳凰”實際上是高度帝王化的一種想象，而徐冰恰恰用了最底層的材料，這就形成了一種對立，很像一場革命?！傍P凰”本身就是一種陳舊古老的意識形態(tài)，但作品《鳳凰》本身至少承認一種沖突：有一種力量是可以靠近它的。中國的一切處在一個急劇的轉折期，在這個轉折期中有各種情緒以及各種痕跡會留下來。《鳳凰》這件作品帶來什么新東西？它似乎要擺脫一種已有的中國當代藝術成功模式，進入一種更大的文明的概念和意象，更多的去關注一個還沒有消失的，正在發(fā)生的文化，跟這樣一種更當代性的文化發(fā)生最密切的關聯(lián)，擺脫東西方之間的差異，使我們變得不那么簡單。在下午場的后半段，潘公凱和李陀進行了補充發(fā)言，徐冰則最后出場進行了講演，他用圖像學分析的方法向公眾講述了《鳳凰》這一作品的誕生更像是宿命的結果，并分享了制作過程中的一些故事。整個學術對話會嚴肅又不失活潑，在聽眾與嘉賓的輕松交流中愉快地結束了。

記者：朱莉