記者：您如何定義這次展覽的名稱——微塵？
胡明哲：首先，我用的材料是大自然的微粒，是微塵，同時(shí)我覺得人也是微塵，兩者剛好碰到一起，所以我就決定用這個(gè)名字。

記者：能不能為大家介紹一下巖彩畫？
胡明哲：巖彩畫是1996年我提出的。這個(gè)材料大家并不陌生，在敦煌壁畫使用過，是中國(guó)傳統(tǒng)壁畫的一種材料，在唐代以后被日本人學(xué)走了。唐代以后水墨至上，色彩在中國(guó)就漸漸消失萎靡了。但是在日本發(fā)揚(yáng)光大了。我們90年代初在日本留學(xué)，在日本東京藝術(shù)大學(xué)看到了一種現(xiàn)代形態(tài)的中國(guó)礦物色的壁畫，讓我們非常吃驚的是，學(xué)生臨摹的摹本都是敦煌壁畫。這讓我很受教育，這在中國(guó)沒有，外國(guó)反而保留并發(fā)揚(yáng)了這種中國(guó)遺失的文化傳統(tǒng)，我覺得這件事很重大，所以，在那個(gè)時(shí)候就決定將中國(guó)遺失的文化傳統(tǒng)接回中國(guó)，逐步在中央美院和其他院校拓展。

記者：您如何在這個(gè)古老的材料中注入當(dāng)代的觀念呢？
胡明哲：其實(shí)材料無所謂古老和當(dāng)代，而駕馭材料的人是有時(shí)代性的。比如我和敦煌人就不是一個(gè)時(shí)代的，那么我就會(huì)從今天的角度重新理解材料，表達(dá)今天的感悟。比如說空，我表達(dá)的是空間和天空，另外我表達(dá)的是對(duì)時(shí)代的感受，這是一種亂云飛渡的感受，是一種心靈的追求，追求內(nèi)心寧靜和諧，其實(shí)是時(shí)代生存給我的刺激。因?yàn)槲也皇侵苯优行裕蛘哒f是現(xiàn)實(shí)主義型的藝術(shù)家，我屬于隱喻性表達(dá)或者詩意性表達(dá)的人。這種感受都是現(xiàn)實(shí)生活給予我們的，我相信每個(gè)人都有，動(dòng)蕩的時(shí)代但心靈仍舊追求純凈美好的感覺，所以它是一種隱晦的表達(dá)。像“都市幻影”，就相對(duì)直接了。北京的變遷，使我有一種反思，簡(jiǎn)單的說，現(xiàn)在的都市生活雖然比過去好很多，但我們也常反思，這種城市化進(jìn)程，它的積極意義和消極意義。它帶給我們?nèi)祟惥烤故呛眠€是壞？就我本人來說，在這種浮光掠影中，其實(shí)我常常分不清真和假，這是這個(gè)時(shí)代帶給我最大的困惑。我所有的作品都表達(dá)這樣一種感覺，都市對(duì)我來說是一種幻像，我無法體會(huì)到其中的真和假。這是當(dāng)代生存的真實(shí)感受，就是具有當(dāng)代的意義。而微塵，雖然是顆粒，是物質(zhì)性的東西，但佛教說過，世間萬物都是由微粒構(gòu)成的，我們和沙粒一樣，都是由微粒構(gòu)成的，細(xì)胞基因是完全相同的，我們和一粒沙是完全平等的，并不是會(huì)高于自然，所以我用一顆不起眼的沙，把他作為我的象征，來表達(dá)一個(gè)時(shí)代給我的心靈感受和精神追求，這是我做這個(gè)展覽的一個(gè)基本的思路。

記者：觀看了您各個(gè)時(shí)期的作品，早期多是具象的，后來越來越抽象，而且之前主要是運(yùn)用巖彩這一種材料，后來加入了纖維，最后是多種材料的綜合應(yīng)用，您認(rèn)為這是一種循序漸進(jìn)的過程，還是境由心生的感受呢？
胡明哲：的確如你所說經(jīng)過了這樣一個(gè)過程，但是這是一個(gè)自然的過程，并非主動(dòng)設(shè)計(jì)的。我接觸傳統(tǒng)文化，特別是東方哲學(xué)，我接受了一個(gè)基本理念，就是自然而然。就是順時(shí)順勢(shì)，方便做什么就做什么。比如說這些纖維，我在四川帶過一段課，南方的鐵樹樹皮，就是棕麻引起了我的興趣，就在當(dāng)?shù)匕押谏淖芈槊撋?，變成各種各樣的，我就思考這能不能和巖彩結(jié)合呢？能不能形成美感和新的寓意呢？就像這樣，對(duì)于巖彩應(yīng)用的幾個(gè)轉(zhuǎn)變都是剛好有這個(gè)契機(jī)和環(huán)境，從開始的單一、具象逐漸的發(fā)展，我認(rèn)為這都是一個(gè)自然而然的過程。

記者：您的作品無論大小都具有很強(qiáng)的裝飾性，而且這個(gè)展覽也很受涂料協(xié)會(huì)的重視，您覺得作品的藝術(shù)性以及技術(shù)性、裝飾性之間有什么關(guān)系？
胡明哲：很多搞純藝術(shù)的人很排斥實(shí)用性的東西，說一個(gè)畫有裝飾感就是貶義。我不是這么認(rèn)為的，我認(rèn)為藝術(shù)的純粹性不在于形式，而在于精神。我始終在追求藝術(shù)的境界，境界是不是由淺入深，是不是逐漸升華。境界的深淺決定作品格調(diào)的高低。傳統(tǒng)繪畫講究純藝術(shù)，放在美術(shù)館展出，當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)重要特點(diǎn)就是要走向社會(huì)，走向公共空間。它有多種形式走向，比如裝飾性，或者空間布局等，比如說把這幅畫放進(jìn)一個(gè)大堂作為裝飾，我不認(rèn)為這減弱了它的藝術(shù)性，反而我是加強(qiáng)。我認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)要走出美術(shù)館，走向公共空間，這是他的一個(gè)基本走向。這是我的期望，所以我很榮幸跟涂料協(xié)會(huì)發(fā)生聯(lián)系。我不認(rèn)為降低我的藝術(shù)品質(zhì)。

記者：您的展覽還有一部分關(guān)于巖彩發(fā)展的文獻(xiàn)的整理和展示，為什么要設(shè)置這個(gè)部分呢？
胡明哲：巖彩是1996年由我提出的，當(dāng)時(shí)我并沒有想到會(huì)引發(fā)美術(shù)界這么大的爭(zhēng)議，而現(xiàn)在已經(jīng)過去近16年了，仍沒有被公開的認(rèn)可。所以，我們這十多年進(jìn)行了很大的努力，這是一個(gè)群體，都是由日本留學(xué)歸來的人，經(jīng)由我個(gè)人這個(gè)點(diǎn)，這一粒微塵，經(jīng)歷了中國(guó)繪畫史的變遷，是一個(gè)非常非常重要的問題，我一點(diǎn)不敢怠慢，我就把經(jīng)由我發(fā)生的、別人寄給我的信件，我和朋友們一起策劃的展覽，包括學(xué)術(shù)界的爭(zhēng)議，還有我自己的文章，我們辦過的雜志，我都精心的總結(jié)整理了。我覺得巖彩不是我個(gè)人的事情，是中國(guó)美術(shù)界從傳統(tǒng)形態(tài)到當(dāng)代形態(tài)轉(zhuǎn)型的重要一步，所以我很認(rèn)真的做了文獻(xiàn)梳理。

記者：您的作品有很強(qiáng)的感染力，巖彩材料的應(yīng)用在其中起到了非常大的作用，很多人很感興趣，那么您在教學(xué)中對(duì)學(xué)生有沒有教授？
胡明哲：以前我一直很期待在央美系統(tǒng)教授巖彩，但還沒有實(shí)現(xiàn)。很多院校都邀請(qǐng)過，我曾經(jīng)在20多個(gè)院校教授這個(gè)課程，但是因?yàn)椴幌到y(tǒng)（所謂不系統(tǒng)，因?yàn)樗鼪]有作為一個(gè)專業(yè)，都是只教授兩個(gè)月、一個(gè)月甚至兩周），所以不規(guī)范。其實(shí)至今學(xué)過巖彩畫的人很多了，但并沒有納入正規(guī)教學(xué)體制，時(shí)間太短，很難進(jìn)行非常專業(yè)化的拓展。

記者：最近實(shí)驗(yàn)藝術(shù)教育大會(huì)剛剛在美院舉行，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系很重視對(duì)材料探索，您對(duì)這種學(xué)習(xí)途徑和創(chuàng)作途徑怎么看？
胡明哲：央美擁有很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系也有自己的大綱，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系跟巖彩材料關(guān)系并不大，我是按照實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系的大綱工作的，我的創(chuàng)作屬于業(yè)余狀態(tài)。

藝訊網(wǎng)記者：周彬芮