從社會的角度來審視藝術(shù)領(lǐng)域的位置，已是位處邊緣。而架上繪畫在當下的藝術(shù)環(huán)境中也正從中心位置漸退漸離，在藝術(shù)領(lǐng)域的邊緣棲息、徘徊。我既不是悲觀主義，也不是樂觀主義，所以我接受邊緣的狀態(tài)很坦然。由于地處“邊緣”，一定是不被關(guān)注，有些寂寞，不太熱鬧的地方。同時又沒有絕對的對手，也不會被主流標準所約束，還可以獲得一種遠距離的思考態(tài)度，和我的生存狀態(tài)很吻合。當一切都安靜下來，我發(fā)現(xiàn)“邊緣”的空間對我已是足夠大了。
藝術(shù)創(chuàng)作是一種向自己內(nèi)心挖掘的過程。它能使有限的時間獲得延續(xù)，也能使有限的空間獲得擴展。
我是一個不善與人直接交流的人，所以我希望從靜態(tài)的物象中尋找我存在的證據(jù)。在眺望遠處黃昏籠罩下的小鎮(zhèn)，安靜得就像呼吸在片刻中停止的那一瞬間,我常常能真切地感受到光線正向生命的終端靠攏，在極其緩慢的轉(zhuǎn)換中，帶給我的是一種與世人漸漸遠去的感覺。好似一幅灰色的畫面，無聲而悠遠。
我一直喜歡微弱的光線，喜歡關(guān)注被人遺忘的物品和角落。這一切與我的性格缺陷有關(guān)，同我不健壯的身體體質(zhì)有關(guān)。
一個有成就藝術(shù)家可能沒有人們期望的那么智慧和聰明，但一定是個敏感而細膩的人，有時甚至藝術(shù)家就像一個敏感、細膩的病人。我不會拒絕當這樣的病人的。
在繪畫中，尤其在風景畫中，色彩的作用按常理說是占據(jù)主導的地位。從龐大的印象派崇拜者們的欣賞取向就能看出，“好色”自然是第一位的。
我的色彩素養(yǎng)老實說是一般般，在我的作畫行為中，素描式的思維方式始終是占絕對優(yōu)先位置。對形的理解，對質(zhì)的把握，對筆觸的運用，對物象的感受，都屬于素描的范疇。我熱衷于在這種因素中找到自己的存在意義。我不善于邏輯思維，偶有零星思謀也是七零八落的，所以僅憑我的素描因素來表達這方方面面，是非常不現(xiàn)實的，操作起來也很難。最終不得不借助有限的色彩能力來幫助完成畫面。因此我采取避實就虛的伎倆。在我的畫中使用灰柔的色調(diào)，這有利于控制色調(diào)關(guān)系和控制深入刻畫。那些界定不清的灰色調(diào)，既回避我色彩不夠細膩的毛病，也成就了我的畫風。我的灰色似乎與我的狀態(tài)很相符，所謂灰色的細膩、敏感、還伴有一種自然過渡的狀態(tài)，是一種個人凌駕于塵世之上的體檢過程。從意識形態(tài)上說，灰色更具有藝術(shù)特性，因為它在社會與人性碰撞之間開辟了緩沖的領(lǐng)地。所以我對灰色情有獨鐘也是有其根本原因的。
“一招鮮，吃遍天”。一句非常農(nóng)業(yè)時代、非常手工藝人的心態(tài)的口號，一直延用到今天。我們的藝術(shù)家也仍在繼續(xù)延用，仍在用各自的絕活、絕招向世人展示、炫耀，在藝術(shù)擂臺上比拼。
其實我認為所謂的“絕活”，都是絕地翻身之招。往往是被逼無奈之下所產(chǎn)生的行為反彈。像我這樣的，在正規(guī)途徑的比拼中失去了個人優(yōu)勢的人，不得已才萌發(fā)出的一些旁門左道來實現(xiàn)渴求的欲念。為了完成內(nèi)心的表達愿望，在我有限的體力、智力、精力許可的情況下，每每需要借助一些手段來達到預期的目標。有限的條件，有限的能力最能造就和添補他人不屑的空缺?；蛟S這種限制也能成為新的“絕活”吧。
我也有一些與眾不同的招數(shù)，還談不上是絕招，只不過有些不按常理出牌而已。照老規(guī)矩，絕招必定是秘不可喧的、也必定要精心保護。按今天的話來說，就是保護知識產(chǎn)權(quán)?？赡苁俏胰狈ΡＷo意識，也可能是我還未意識到自己是否真的有“絕活”在身。所以我愿將自己的一些藝術(shù)表達方式公示，因為除了我的作品之外，其實更可貴、更有價值的是我創(chuàng)作的過程和體驗。我希望別人也都是這樣認為的。
我常用的工具：鉛筆，一般質(zhì)量的油畫筆，各種型號的板刷，尺子，透明膠條，海綿，平時很少用調(diào)色板,一般以日常用的磁盤或瓷碗來代替。
常用的繪畫材料：油畫布，以亞麻為主，有時也使用合成纖維畫布。油畫顏料為國產(chǎn)的溫沙牛頓牌為主，也在局部使用一些進口油畫顏料。調(diào)色油為百合牌的乳狀亞光調(diào)色劑，好處是干得快，亞光效果，非常符合我的畫風。有必要時，在畫面上也需要亞光上光油來統(tǒng)一效果。
常用素材來源：照片----通常從自然和現(xiàn)實環(huán)境中攝取。圖片-----來自于書刊、因特網(wǎng)上等一切可視的平面圖像。
我?guī)缀鯖]有打素描小稿和色彩稿的習慣。理由除了懶，還有一個希望盡可能多地保留一些最初的，新鮮的印象。再參照一些圖片資料，然后便直接在畫布上開練。這并非因為我已成竹在胸，也談不上是個人的“絕招”，而是骨子里就早以養(yǎng)成的走一步是一步的陋習作祟，所以過程中難免也有失手。運氣好的話能改就改也就僥幸過關(guān)，遇到背運也只能沒脾氣，“該換畫布時就換畫布”，一切從頭再來。
想必大家對我公布的“絕招”有些失望了。實話實說，我就是這么從中踉踉蹌蹌走出來的。當然，僅僅依賴上述因素就能換來一個“絕招 ”，或一旦使用就能“顯靈”那也太輕松了。但是，藝術(shù)手段和藝術(shù)素養(yǎng)不是一朝一夕的產(chǎn)物，也不是一加一等于二的簡單標準答案，是什么？我和你一樣想知道其中原因。就因為我也是眼前一片茫然，所以才會去探究，才會去尋求相應的表達手段。我已經(jīng)苦中有樂地尋找了多年了，還沒找到，那就等我找到了再說吧。
陳文驥
