2022年1月15日起，意大利著名藝術(shù)家喬瓦尼·歐祖拉（Giovanni Ozzola）在常青畫廊（北京）呈現(xiàn)個(gè)展《風(fēng)之痕》。
這是一次遙遠(yuǎn)的旅行，喬瓦尼·歐祖拉將常青畫廊轉(zhuǎn)化成了一個(gè)島嶼，并將遠(yuǎn)在西班牙加納利島 (Canary Islands)上的星空和大西洋的海面搬到了這座三層樓的空間。觀眾進(jìn)入一場(chǎng)旅程，歷經(jīng)大西洋 小島上的日出與黃昏，歷經(jīng)時(shí)間之風(fēng)吹過生命。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
《風(fēng)之痕》并非只有微風(fēng)。海上的風(fēng)有時(shí)狂暴，有時(shí) 溫柔，只有海邊的碎石知道。喬瓦尼·歐祖拉對(duì)時(shí)間之中生命留下的痕跡有種癡迷，無論是空無一人的廢墟墻上的涂鴉，或是鮮花的盛放與凋謝，他總能以最恰當(dāng)?shù)脑?shī)意方式來呈現(xiàn)這些痕跡中的存在和虛無。
“他讓我們體驗(yàn)了‘存在’的深度。世界盡頭的邊緣處，隱藏著意識(shí)的刀鋒，喬瓦尼·歐祖拉的作品讓我們的目光在刀鋒上孤獨(dú)前行，享受顫抖、壯闊與消融?！鄙蚱鎹乖凇段ㄓ泄陋?dú)恒常如新——關(guān)于歐祖拉的目光所及》一文中如此評(píng)價(jià)喬瓦尼·歐祖拉的這批作品，并為藝術(shù)家在面對(duì)永恒的孤寂時(shí)充滿溫度的創(chuàng)作而動(dòng)容。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
喬瓦尼·歐祖拉喜歡將充滿張力和矛盾的事物并置， 比如日與月在同一天空中閃耀，比如在斑駁和廢棄的 墻上寫著“我愛你”。藝術(shù)家在張力中捕捉最扣人心弦的瞬間，讓觀眾意識(shí)到事物的珍貴與易逝是同在。景觀所能擁有的潛能被最大限度的呈現(xiàn)，事物內(nèi)部的 能量充盈影像，使之飽滿并有力，可以抵抗時(shí)間的磨 損和長(zhǎng)久的凝視。
與其說喬瓦尼·歐祖拉擅于捕捉人類與自然之間的邊 界，無論是廢墟與大海的連接處，或是流沙蔓延的室內(nèi)空間，不如說喬瓦尼·歐祖拉擅于捕捉那些時(shí)間駐足的時(shí)刻。凝視他所創(chuàng)造的影像，現(xiàn)實(shí)世界仿佛突然 關(guān)閉了喧囂的聲音，他的作品是一個(gè)通道，通向這個(gè)世界內(nèi)部正在發(fā)生的事，那些海底深處的事、天空深處的事和心靈深處的事。
動(dòng)人的是喬瓦尼·歐祖拉在面對(duì)永恒時(shí)依然充滿溫度，比如作品《和你一起數(shù)星星》，距離是作品的一 部分。作品中并不是廉價(jià)的浪漫，而是孤獨(dú)深處的思念，對(duì)存在的敬畏與熱愛。
喬瓦尼·歐祖拉在這次展覽中，創(chuàng)造了一個(gè)劇場(chǎng)式的空間，一座充滿了光影和風(fēng)的島嶼。
“最好是一個(gè)人去看這個(gè)展覽”。這是喬瓦尼·歐祖拉給觀眾的建議。在喬瓦尼·歐祖拉創(chuàng)造的影像劇場(chǎng)中，直觀世界，感受孤獨(dú)恒常如新。
據(jù)悉，展覽將持續(xù)至2022年4月24日。
關(guān)于藝術(shù)家：
喬瓦尼·歐祖拉于1982 年出生于意大利佛羅倫薩，現(xiàn)工作和生活于加那利群島。歐祖拉是一名跨媒介藝術(shù)家，以攝影為主要領(lǐng)域，同時(shí)也進(jìn)行影像及雕塑裝置創(chuàng)作。歐祖拉的作品表現(xiàn)著光學(xué)現(xiàn)象的微妙情緒與物理表征其主要研究方向?yàn)閷?duì) “無限”和“探索”進(jìn)行概念化呈現(xiàn)——既是地理學(xué)層面的，也是自省的。
其藝術(shù)生涯始于 2001 年參加的群展 “幸福:藝術(shù)和 生活的生存指南”該展于日 本東京的森美術(shù)館舉行，由大衛(wèi) ·艾略特與皮耶爾·路易吉 ·塔吉策展;此后 歐 祖拉開始在全球范圍內(nèi)展出。2021 年在常青畫廊 圣吉米那諾空間呈現(xiàn)“喬瓦尼 ·歐祖拉邀請(qǐng)奇 奇·史密斯”;于英國(guó)倫敦 Gazelli 藝術(shù)館進(jìn)行的“數(shù)星星”; 2019 年上海復(fù)星藝術(shù)中心呈現(xiàn)的“我若解 釋，你不會(huì)懂”;2017 年他 的個(gè)展包括:在柏林“無 題協(xié)會(huì)”進(jìn)行的 “殘骸與 有星星的房間”;在意大利比薩 San Michele Degli Scalzi 教堂當(dāng)代藝術(shù)中心 中舉辦的“視覺系統(tǒng)/現(xiàn)實(shí)系 統(tǒng)”在南非開普敦第六區(qū)博物館返鄉(xiāng)中心與斯泰倫博斯 SMAC 畫廊舉辦的 “漫無目的”;及同在 SMAC 畫廊舉辦的“傷痕”。
歐祖拉還曾參與 2016 年阿布扎比藝術(shù)節(jié)中由法布里斯 · 布斯托策展的“重生”，以及由戴維德·費(fèi)里在意大利弗利馬科里尼面廊所策展覽“云的理論”。 他參與的群展包括還包括“21.3g”吉達(dá)藝術(shù)節(jié)展覽 “地球及其之后”，以及在常青畫廊古巴空間舉辦的 “你+我=我們”其個(gè)展包括 2011 年由路德維科· 普拉泰西在意大利佩薩羅 Pescheria 視覺藝術(shù)中心策展的“沉船”，常青面廊圣吉米那諾空間個(gè)展“路徑與星辰”，2012 年意大利巴里 Doppelganger 畫 廊個(gè)展“沉船供給倉(cāng): 41°7’31”N16°52' 0”' E —— 感傷情懷”，以及 2013 年常青畫廊北京空 間個(gè)展“彗星論”。
他參與的其他重要群展包括：2021 年常青畫廊在法國(guó)巴黎呈現(xiàn)的“要么現(xiàn)在，要么別做！”；由王春辰策展 的“世紀(jì)·浪潮”；2018 年在意大利羅馬國(guó)力21世紀(jì)美術(shù)館舉行的“更多奇跡”；以及在巴黎路易威登基金會(huì)舉行的“RECTO VERSO”；2014 年常青畫廊圣吉米那諾空間由里卡多·薩登伯格策展的“另 一 種規(guī)?！?由 Manchan Kim 策展的國(guó)際巡展“陸地、海洋、天空:重回影像中的空間性”該展于 2014 至 2015 年先后在韓國(guó)首爾 Artsonje Center 美術(shù)館、中國(guó)OCAT上海館、廣東美術(shù)館、澳大利亞布里斯班格里菲斯大學(xué)美術(shù)館和 MAAP 空間展出。
2015 年，歐祖拉在南非約翰內(nèi)斯堡舉辦首次個(gè)展 “風(fēng)出生的地方”。該展在倫敦 Gazzeli Art House 率先展出。同年，他還參與意大利帕爾馬皮高里尼宮 的展覽“更多的空間”，法國(guó)里爾 LILLE 3000 藝術(shù) 中心由法布里斯·布斯托策展的“你應(yīng)該改變你的生 活”，以及由何塞-曼努埃爾 ·岡薩維斯在巴黎104藝術(shù)中心策劃的常青畫廊 25 周年特展“繼續(xù)瘋狂！”歐祖拉所獲獎(jiǎng)項(xiàng)包括“開羅獎(jiǎng)”(2011)“特爾納當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)”（2008）與”Seat Pagine Gialle”獎(jiǎng) (2007)。近期，歐祖拉還在南非 SMAC 畫廊十周年特展“X:第一部分”中亮相。
關(guān)于展覽：
風(fēng)之痕：?jiǎn)掏吣帷W祖拉
展覽時(shí)間：2022年1月15日 – 4月24號(hào)
展覽地點(diǎn)：常青畫廊，北京市朝陽(yáng)區(qū)酒仙橋路 2 號(hào)
編/藝訊網(wǎng)
圖片及資料致謝藝術(shù)家及常青畫廊
