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蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心雙展“季鑫:出神午后”與“夏喬伊:舊事如新”即將開幕

時(shí)間: 2021.9.9

蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心將于2021年9月11日至11月7日,在主展廳A廳推出季鑫的最新個(gè)展“出神午后”。展覽由蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心策展人趙小丹策劃。此次展覽是季鑫繼“夜鶯”(2014)、“幕間”(2016)、“彌園”(2018)后在蜂巢的第四次個(gè)展,將呈現(xiàn)藝術(shù)家近兩年來的最新創(chuàng)作。出生于1988年的季鑫,2013年獲中國美院油畫系碩士學(xué)位,曾赴法國巴黎進(jìn)行藝術(shù)交流,是中國新一代備受矚目的繪畫藝術(shù)家。作品被納入龍美術(shù)館、寶龍美術(shù)館、德基美術(shù)館、金鷹美術(shù)館、X美術(shù)館、瀟當(dāng)代美術(shù)館等重要藝術(shù)機(jī)構(gòu)及個(gè)人的收藏。

季鑫 郊外閱讀 2021 布面油畫 150×120cm.JPG

郊外閱讀 2021 布面油畫 150×120cm

季鑫的最新作品基本上都創(chuàng)作于新冠疫情期間,帶有少見的田園牧歌風(fēng)格的美學(xué)傾向,既讓人感到意外又在情理之中。與傳統(tǒng)的田園牧歌題材不同,對于神祗的贊頌和唯美化描摹,不再是藝術(shù)家應(yīng)有的責(zé)任,也不是季鑫真正想要達(dá)到的效果和目的。詩化的牧歌只不過是一襲懷舊的外衣,借此來悼念理想化的往昔歲月,掩飾社會現(xiàn)實(shí)帶來的種種不安。與其說季鑫的創(chuàng)作是逃離現(xiàn)實(shí),進(jìn)行自我救贖與解放,不如說他構(gòu)建了一個(gè)天真而傷感的棲息地,為自己獲得片刻寧靜的同時(shí),也給行走在這個(gè)焦慮時(shí)代的旅人提供一個(gè)駐足和出神的借口。

季鑫 湖畔 2021 布面油畫 190×240cm.jpg

湖畔 2021 布面油畫 190×240cm

在本次展覽新作中,季鑫塑造的人物對象沒有一個(gè)男性,那些登臺亮相的單個(gè)的或者數(shù)個(gè)女性,也不再是希臘神話中那種自信、優(yōu)雅、熱情甚至光芒四射的女神,而是一些在日常生活當(dāng)中隨處可見的年輕女性:裝扮精致,肢體慵懶,“她們輕而談的肉色在空氣中飛舞,空氣卻睡意叢生”。(馬拉美《牧神的午后》)盡管她們也在看書、沉思或者出神,但這些矯飾性的肢體語言和行為,僅僅成為一種語焉不詳?shù)纳矸菹笳?,就像有意展示給朋友圈觀看的擺拍照片,在畫面之外仿佛都能聽見她們的無聊從骨頭里滲漏出來的聲音。一個(gè)牧神潘(Pan)退場的現(xiàn)代田園牧歌,意味著仙女西林克斯(Syrinx)們無需倉皇奔逃,去躲避半人半獸者的示愛而不惜化作蘆葦。也可能恰恰相反,她們對男性的缺點(diǎn)洞若觀火,漫不經(jīng)心或許正是對潘神男權(quán)欲望的漠視和懲罰。在一個(gè)普遍媚俗的時(shí)代,季鑫試圖用繪畫來對抗媚俗,我們卻因?yàn)椤懊乃住睈凵纤睦L畫。

季鑫 拂曉 2021 布面油畫 165×190cm.JPG

拂曉 2021 布面油畫 165×190cm

“出神午后”既是本次展覽的主題,也代表了季鑫繪畫氣質(zhì)的概括。“午后”不僅僅指代某段時(shí)光,更像是個(gè)體的一種超驗(yàn)感受,氛圍是神秘的、虛幻的、迷離的,令人容易屈服于疲倦和孤獨(dú),卻也為心靈打開出神和沉思的通途,正如季鑫繪畫中難以言說的那種感受。作為一位系統(tǒng)性研習(xí)古典繪畫的藝術(shù)家,季鑫對宋代院體畫和尼德蘭繪畫有著自己個(gè)人的理解和看法。與尼德蘭藝術(shù)的真實(shí)、冷靜不同,宋代的宮廷繪畫既精密不茍,又彌漫著貴族階層特有的萎靡柔媚趣味,而東西方這兩者不同的美學(xué)特征,毫無違和地融合在他的創(chuàng)作當(dāng)中。尤其對于人物形象的塑造,可以看出藝術(shù)家在這方面的努力和收獲:線條和色彩源自于西方古典繪畫的技法,但在整體人物造型的處理上,加入了并不以追求寫實(shí)為目的的東方變形主義,從而形成了季鑫隱秘獨(dú)有的繪畫語言??瓷先ミ@似乎是一個(gè)矛盾,然而,正是這樣的“矛盾”拓展了繪畫藝術(shù)逼窄的開合度。 

季鑫 都市郁金香 2021 布面油畫 120×90cm.JPG

都市郁金香 2021 布面油畫 120×90cm

季鑫 沉默的慰藉 2021 布面油畫 120×90cm.JPG

沉默的慰藉 2021 布面油畫 120×90cm

季鑫 紫與藍(lán) 2021 布面油畫 120×90cm.JPG

紫與藍(lán) 2021 布面油畫 120×90cm

季鑫 新月 2021 布面油畫 190×150cm.JPG

新月 2021 布面油畫 190×150cm

展覽信息

季鑫:出神午后 poster.jpg

藝術(shù)家 | Artist: 季鑫 | Ji Xin

策展人 | Curator: 趙小丹 | Zhao Xiaodan

開幕時(shí)間 | Opening: 2021.9.11 16:00

展覽時(shí)間 | Exhibition Dates: 2021.9.11 - 2021.11.7

地點(diǎn) | Venue:蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 | Hive Center for Contemporary Art

地址 | Address:北京市酒仙橋路4號798藝術(shù)區(qū)E06 | E06, 798 Art District, Chaoyang District, Beijing, China

特別鳴謝:回到二十世紀(jì)

Special thanks to: BACK TO 20th


與此同時(shí),蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心將于B、C兩個(gè)展廳呈現(xiàn)年輕藝術(shù)家夏喬伊的首次北京個(gè)展 “夏喬伊:舊事如新(Das Un/Heimliche)”。本次展覽將集中整理與展示藝術(shù)家最新的架上繪畫的系統(tǒng)性創(chuàng)作和雕塑系列作品。

夏喬伊,1992年出生于中國杭州,2016年獲得伊利諾伊州芝加哥藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)士學(xué)位,現(xiàn)生活工作于上海。

夏喬伊 TBR-穹頂結(jié)構(gòu) 2021 布面油畫、丙烯、噴漆、拉鏈、凱夫拉線 183×103cm.JPG

TBR-穹頂結(jié)構(gòu) 2021 布面油畫、丙烯、噴漆、拉鏈、凱夫拉線 183×103cm

夏喬伊 TBR-未馴化的西伯利亞狼 2021  布面油畫、丙烯、凱夫拉線 153×182cm.JPG

TBR-未馴化的西伯利亞狼 2021  布面油畫、丙烯、凱夫拉線 153×182cm

夏喬伊的創(chuàng)作在震蕩的全球化背景下試圖以精神分析式的方法展開對個(gè)體、藝術(shù)史以及當(dāng)代文化中符號的轉(zhuǎn)換和變異。他的日常實(shí)踐囊括了雕塑、繪畫等媒介,并試圖從材料、肌理、形式等元素中傳達(dá)情緒和張力。

“舊事如新”(Das Un/Heimliche)是藝術(shù)家夏喬伊回應(yīng)其身處的地緣政治環(huán)境中所受困的文化與政治境遇,而制造的一個(gè)頗具神話色彩與泛靈論的當(dāng)代寓言空間。“舊事如新” (Jamais Vu)為“既視感”(Déjà Vu)的相對面,用作題目,是藝術(shù)家宣告展覽中的一切相熟物都將以猶昧的“副本”姿態(tài)呈現(xiàn)。而展覽德文名中 “Unheimlich” 詞源意義中已然存在的馴化與危險(xiǎn)、親密與怪怖之間的矛盾,則是藝術(shù)家為作品寓言們所鋪陳的底色。

夏喬伊 TBR-閱讀室和椅子 2021 布面油畫、丙烯 141×93cm.JPG

TBR-閱讀室和椅子 2021 布面油畫、丙烯 141×93cm

夏喬伊  TBR-返祖 2021 布面油畫、丙烯、凱夫拉線 143×96cm.JPG

TBR-返祖 2021 布面油畫、丙烯、凱夫拉線 143×96cm

“縫合”作為一種具體的技術(shù)手段和結(jié)構(gòu)主義(structuralism)創(chuàng)作底層邏輯,被夏喬伊用于產(chǎn)生與再創(chuàng)造為一種能夠透過作為表意系統(tǒng)(systems of signification)的藝術(shù)實(shí)踐。作品敘事中出現(xiàn)的典籍與現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象的互相映射,戀物情節(jié)與行走于物質(zhì)之上的文化與生產(chǎn)行為,是夏喬伊系在觀眾手腕上的“阿里阿德涅之線”(Ariadne's thread),以便進(jìn)入他所精心布局的視覺迷宮,而藝術(shù)家則試圖梳理符號在當(dāng)下社會與文化語境中的制造與變異。

夏喬伊 GEAR-鍛造 2021 布面油畫、丙烯、噴漆 120×90cm.JPG

GEAR-鍛造 2021 布面油畫、丙烯、噴漆 120×90cm

夏喬伊 GEAR-爪刀 2021 布面油畫、丙烯、噴漆、凱夫拉線 82×96cm (墻面圖).JPG

GEAR-爪刀 2021 布面油畫、丙烯、噴漆、凱夫拉線 82×96cm (墻面圖)

整個(gè)展覽被木質(zhì)的視覺肌理所串聯(lián),相較于“縫合”的強(qiáng)勢與暴力,木紋的出現(xiàn)承擔(dān)了調(diào)解與安撫的角色。在藝術(shù)家看來,橫截剖開的樹木是被最早人類 “體制化”的自然肌理之一。木制品作為生存和生產(chǎn)中集體無意識的共享記憶,也是一種人類對自我和環(huán)境改造最為通俗與熟悉的載體。如夏喬伊自己所陳述的,這次展覽的架上作品“木制結(jié)構(gòu)系列”通過拼裝木質(zhì)紋理來營造和再現(xiàn)集體無意識的圖像探索,木紋畫在“單位制”的模塊下,加以不斷“繁殖”和“聯(lián)結(jié)”來承載精神的重量與支撐心靈的空間。

夏喬伊 雙魚座世紀(jì) 2021 布面油畫、丙烯、噴漆、尼龍插口、撞釘、凱夫拉線 150×163cm (墻面圖).JPG

雙魚座世紀(jì) 2021 布面油畫、丙烯、噴漆、尼龍插口、撞釘、凱夫拉線 150×163cm (墻面圖)

展覽信息

夏喬伊 Joey Xia Poster 01.JPG

藝術(shù)家 | Artist: 夏喬伊 | Joey Xia

策展人 | Curator: 楊鑒 | Yang Jian

開幕時(shí)間 | Opening: 2021.9.11 16:00

展覽時(shí)間 | Exhibition Dates: 2021.9.11 - 2021.11.7

地點(diǎn) | Venue:蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 | Hive Center for Contemporary Art

地址 | Address:北京市酒仙橋路4號798藝術(shù)區(qū)E06 | E06, 798 Art District, Chaoyang District, Beijing, China

圖文資料由主辦方提供