由合美術館、中電光谷主辦，尤倫斯當代藝術中心協(xié)辦，馮博一、王曉松策劃的藝術家徐冰的同名個展“徐冰”，將于2017年12月1日（星期五）19:00-24:00在武漢合美術館開幕。

三十多年來，徐冰多媒介的創(chuàng)作在幾個不同的線索上交叉進行，其作品在數(shù)量、類型上都蔚為可觀，且由于其藝術表達的清晰性和明確的針對性而在世界當代藝術中具有較高的辨識度，也在不同層面上影響著中國當代藝術整體面貌的構成。不過，需要說明的是，雖然這是國內第一次較為完整、集中地呈現(xiàn)徐冰藝術的展覽，卻并不是簡單地回顧或總結，而是通過作品來展現(xiàn)徐冰的藝術方法和他之所以保持不斷思考的動因所在。

從展品情況來看，大致可以分為以下三個部分：首先是包括《五個復數(shù)系列》《鬼打墻》、“文字系列”（《天書》《英文方塊字》《文字寫生》《地書》《木林森計劃》等）、“動物系列”（《一個轉化案例的研究》、“蠶”系列等）、《煙草計劃》、《何處惹塵?！?、“背后的故事”系列、《芥子園山水卷》《漢字的性格》《蜻蜓之眼》在內，形態(tài)完整、體大慮周且已經(jīng)產(chǎn)生了廣泛影響的作品（亦有為數(shù)不少的草圖草稿、方案計劃與之具體對應展出）；其次，在徐冰的藝術地圖上、在上述普遍被視為具有典型“徐冰”特征的作品之間，還“隱藏”著的許多未完成的、仍在探索中的實驗狀態(tài)的“作品”——有些很難歸入一般“藝術”甚至“設計”的范疇，發(fā)明創(chuàng)造的色彩更強烈。但這些“斷片”，卻為人們留下了追尋徐冰創(chuàng)造力的草蛇灰線。展覽提供的徐冰的藝術在不同領域的延伸和應用案例，則體現(xiàn)了他所追求和倡導的藝術應有的社會實踐價值。而且，由于種種原因，它們中的絕大部分此前幾乎從未在國內展出過，或者是作為某些代表作的“前傳”或無下文的“續(xù)集”而僅是留在徐冰工作室物品清單上的一行字；第三，徐冰的藝術特別重視在不同現(xiàn)場和空間情境中的機智應對，在本次展覽中也將根據(jù)相應的空間擴展作品，它們是此次為展覽量身定制的新作。在作品展示之外，展覽還以徐冰年表為主線把徐冰對自己的人生經(jīng)歷、藝術體驗的記錄和寫作融入到展場之中，觀眾可以在與徐冰的思緒同行中進入徐冰的藝術世界。

誠然，本次展覽提供了一個近距離、全方位“欣賞”徐冰作品的良機，但我們更希望展覽本身能夠像徐冰的藝術那樣在平易近人之中給人意外的收獲，帶入觀眾從不同角度理解作為藝術家的徐冰獨特的思維方式，感受他對藝術的誠實態(tài)度，以及樸素的藝術中蘊藏的無盡綿力，從他的藝術方法和他對當今世界的智性貢獻之間的關聯(lián)中得到某種啟示。以使每一位現(xiàn)場觀眾能夠在徐冰的藝術之上重新發(fā)現(xiàn)自我，突破自己思維哪怕只是一點點的局限。

無論哪種類型的作品、無論它的之前知名度如何，它在展場都有“自己”的發(fā)生作用的理由和方式。根據(jù)對徐冰藝術思想和作品狀況的判斷，結合對合美術館展出空間、建筑特征和武漢城市生活的理解，展覽在調性上注重展品之間的有機性和觀展時的浸入感，將展館整體視為徐冰藝術表達的載體。展覽本身所具有的“游觀”體驗和內部空間上的節(jié)奏感，將激發(fā)出屬于現(xiàn)場的、不可復制的感染力。值得期待的是，我們還將一反美術館白天開放的常態(tài)，開啟“夜場”模式——不止開幕當晚，而是涵蓋整個展出期間——夜游美術館，夜觀徐冰的藝術。展覽方式的不同尋常，也直接呼應了徐冰一再強調的在藝術系統(tǒng)之外思考藝術問題的創(chuàng)作理念。

美術館還將設置文獻閱讀區(qū)，陳列有關徐冰的藝術展覽、學術研究以及他個人寫作的公開出版物，并在現(xiàn)場的不同空間展播此有關徐冰的紀錄片、視頻資料，相信不同背景和期許的觀眾都會找到自己走近“徐冰”的路徑。同時，我們還在世界范圍內邀請了多位致力于當代社會文化研究且長期關注徐冰藝術的著名學者撰寫評論文章，它們作為展覽文獻的組成部分預計在展覽結束之前正式出版。

開幕當天（12月1日）15:30-17:00，VUB布魯塞爾自由大學教授漢斯·M·德·沃爾夫（Hans M. De Wolf）將在合美術館中庭做題為“徐冰和馬塞爾·杜尚：為人類靈魂服務的語言之中隱藏的結構”（Xu Bing and Marcel Duchamp: The Hidden Mechanics of Language in the Service of the Human Soul）的學術講座。

徐冰簡介

祖籍浙江溫嶺，一九五五年生于中國重慶，長在北京。一九七七年考入北京中央美術學院版畫系，一九八一年畢業(yè)留校任教，一九八七年獲得中央美術學院碩士學位。一九九零年作為榮譽藝術家訪美。二零零七年回國就任中央美術學院副院長、教授、博士生導師?，F(xiàn)工作、生活于北京和紐約。作品曾在美國紐約現(xiàn)代美術館、大都會博物館、古根海姆美術館、華盛頓賽克勒國家美術館、堪薩斯史賓沙藝術博物館、英國大英博物館、維多利亞與艾伯特博物館、西班牙索菲亞女王國家美術館、米羅基金會美術館、澳大利亞當代藝術博物館、新南威爾士美術館、加拿大國家美術館、捷克布拉格國家美術館及德國路維希美術館等藝術機構展出；參加威尼斯雙年展、悉尼雙年展、圣保羅雙年展、約翰內斯堡雙年展等國際展。

作品收錄于：美國一九九七年版世界藝術史教科書《古今藝術 》（Prentice Hall, Abrams出版社），美國及歐洲權威世界藝術史教科書《加德納世界藝術史》。

一九九九年由于他的“原創(chuàng)性、創(chuàng)造能力、個人方向和對社會，尤其在版畫和書法領域中作出重要貢獻的能力”獲得美國最重要的個人成就獎，麥克亞瑟“天才獎”（MacArthur Award）。二零零三年“由于對亞洲文化的發(fā)展所做的貢獻”獲得第十四屆日本福岡亞洲文化獎。二零零四年獲得首屆威爾士國際視覺藝術獎（Artes Mundi），評委會主席奧奎（Okwui Enwezor）在授獎辭中說：“徐冰是一位能夠超越文化界線，將東西方文化相互轉換，用視覺語言表達他的思想和現(xiàn)實問題的藝術家。”二零零六年由于“對文字、語言和書籍睿智的使用，對版畫與當代藝術這兩個領域間的對話和溝通所產(chǎn)生的巨大影響”獲全美版畫家協(xié)會“版畫藝術終身成就獎”。二零一零年被美國哥倫比亞大學授予人文學榮譽博士學位。二零一五年被美國康乃爾大學授予安德魯·迪克森·懷特教授稱號，獲得美國國務院頒發(fā)藝術勛章。

圖、文/主辦方提供