2017年元月19日下午，“回鄉(xiāng)”劉巨德藝術(shù)作品展在山東尚博當代美術(shù)館開幕，本次展覽是劉巨德教授在山東的首次個展，由尚博當代美術(shù)館主辦，舒向財策劃；共展出劉巨德先生水墨作品三十余幅及2016年新創(chuàng)作的雕塑陶瓷作品二十余件。其中也包括了《家鄉(xiāng)草》、《小花貓》、《向日葵》、《黑白玉蘭》等代表作，全面展現(xiàn)了劉巨德先生的藝術(shù)世界。
劉巨德先生，一位質(zhì)樸誠懇、金針度人的師表、一名直溯生命源頭的畫家、一個以畫筆進行思考的哲人。
劉巨德接續(xù)的文脈，來自林風(fēng)眠、龐薰琹、吳冠中系統(tǒng)。這派畫家以開闊的國際視野，比較中西異同，以民族文化為本，取法上古和民間傳統(tǒng)，融匯現(xiàn)代西畫因素，積極進取。他們的水墨畫，拋棄了公式化圖式，發(fā)揮色線形之美，敢夸張，善變形，畫想象，畫記憶，繼承了傳統(tǒng)精神，表現(xiàn)了中國韻味，尤其重視藝術(shù)的形式美，在藝術(shù)形式的探索中，在體現(xiàn)傳統(tǒng)哲學(xué)的畫論研究中，“邊傳邊統(tǒng)”，走向了中國文化的最深處。劉巨德則是這一派在新時期的優(yōu)秀后繼者之一。
劉巨德擅長水墨畫，油畫，素描，裝飾繪畫和插圖，而且理論與實踐并重，善于從差異互補入手，努力尋找中西藝術(shù)相通或相同的因素，并且從理論和實踐上直溯藝術(shù)源頭，他的繪畫題材大體可分四類：靜物、花草、風(fēng)景、人物。但是他無意嚴格區(qū)分，一般而言，西式的靜物都在室內(nèi)，他的靜物卻時常出現(xiàn)在野外。傳統(tǒng)的花木，往往是省略環(huán)境的“折枝”與“叢艷”，他的花木或者是全景式的滿構(gòu)圖，或者以樓房、街燈、田地為襯景，花木成了風(fēng)景的特寫，而且開辟了描繪野草的新領(lǐng)域。他的風(fēng)景有時與人物融在一起，人物也成了自然的一部分。也許，在他的心目中，世界本來就是一個整體，事物在本質(zhì)上從更深的層次看，也有無分別的一面。
劉巨德說：“要想創(chuàng)新，必須要回到源頭”“藝術(shù)的創(chuàng)新也一樣，回到源頭的永恒，找到永恒的生命精神以后，方能產(chǎn)生創(chuàng)新”，在他的認識中，回到永恒源頭就是以逆流而上的精神真正領(lǐng)悟傳統(tǒng)。他把回到源頭叫回鄉(xiāng)，并且從兩個階段實現(xiàn)的四個方面闡述回鄉(xiāng)的內(nèi)涵，他說“我的繪畫創(chuàng)作一直在回鄉(xiāng)的路上，回到童年的故鄉(xiāng)、文化的故鄉(xiāng)、宇宙的故鄉(xiāng)、子宮的故鄉(xiāng)。”“第一階段是找尋童年和文化的故鄉(xiāng)，┅┅第二階段是尋宇宙和子宮的故鄉(xiāng)”。劉巨德的回鄉(xiāng)之論經(jīng)過了審慎思考，囊括的關(guān)系包含自然與文化、個體生命與宇宙大化、境界格調(diào)與肌體手眼，是對自己深度探索的總結(jié)，也是從中西比較入手回到藝術(shù)源頭者的寶貴經(jīng)驗，因為任何民族的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)在最高境界是相同的。他的回鄉(xiāng)之論，也可以說是對“外師造化，中得心源”的進一步闡發(fā)。
尚博文化集團的董事長舒娜介紹說：我們和劉巨德老師分別在15年6月和16年的9月去山東博山和河北磁州窯創(chuàng)作陶瓷雕塑作品，一起生活，一起聊天談藝術(shù)，劉老師的為人謙卑、對藝術(shù)追求忘我的精神深深觸動了我。我知道了真正的藝術(shù)家一定是精神型的，藝術(shù)只是他們表達內(nèi)心世界的出口，而且提升了我對藝術(shù)的認知和理解。同時也從劉老師身上學(xué)到了很多為人處事的道理，也學(xué)會了從多個角度深層次的看這個世界！可以說劉老師的藝術(shù)在改變著我！所以我也希望我身邊對藝術(shù)有追求的人像我一樣幸運的繞開彎路，走入真正的藝術(shù)世界。所以我把劉老師的藝術(shù)作品劉老師的精神帶到博興帶到濱州帶到山東藝術(shù)界。為山東的藝術(shù)注入活力與深度，引領(lǐng)藝術(shù)純學(xué)術(shù)性的交流溝通方向。
再者，我們尚博當代美術(shù)館也是設(shè)立了一個長期研究、梳理、推廣的藝術(shù)體系，劉巨德教授就是我們這個藝術(shù)課題研究體系的第一位藝術(shù)家，我們會組織藝術(shù)理論家，評論家，甚至藝術(shù)機構(gòu)推廣人和收藏家們一起探討劉老師的藝術(shù)，收藏劉老師的藝術(shù)品，建立連續(xù)幾十年甚至上百年的藝術(shù)家研究推廣體系。
