北京正觀美術(shù)館很高興向大家宣布由著名策展人、藝術(shù)批評家王萌先生策劃的“圖像研究室（第二回）：繪畫發(fā)生中的觀念和語言”將于9月1日15:00開幕。

“繪畫發(fā)生中的觀念和語言”策展導(dǎo)論——作為行動的開始

正觀美術(shù)館“圖像研究室”計劃的第二回關(guān)注的是當(dāng)前繪畫發(fā)生的藝術(shù)生態(tài)，以70和80為聚焦對象。作為2013年“媒介與方法”行動的延續(xù)，現(xiàn)場會以“研究室”的空間格局把作品作為“視覺研究”的“物質(zhì)標(biāo)本”放到一個個單元格中，搭建“研究室”的學(xué)術(shù)平臺，著重從當(dāng)前繪畫進(jìn)程的圖像、觀念、語言、媒介、方法的“五個概念”形成對“繪畫生態(tài)”的介入框架，本次尤以“觀念和語言”與藝術(shù)創(chuàng)作開啟互為激發(fā)。展覽作為文化發(fā)生的“行動”以開幕作為起點，行動過程的具體展開將分化為不同的“研究室對話”機(jī)制，通過“策展導(dǎo)論”作為行動的開始逐層實現(xiàn)策展與創(chuàng)作、策展與批評的具體行動，聚合探索當(dāng)前繪畫如何在這“五個概念”所營造的網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)中穿行，進(jìn)入“新一代”繪畫群的“發(fā)生語境”。本次行動計劃在策展人與藝術(shù)家的“個體語境”的“研究室”對話中萃取活力因子，嘗試“繪畫進(jìn)程”中對“純度”的發(fā)現(xiàn)，并在策展、創(chuàng)作和批評三種話語的碰撞中透析繪畫運行的問題情境。通過“繪畫生態(tài)”，對“觀念形態(tài)”具體狀態(tài)的打開、對“語言可能”支撐方式的研究以及對“觀念和語言”內(nèi)在秩序的討論，成為此次“行動”希望觸及的目標(biāo)。

“觀念和語言”，這對概念在“繪畫發(fā)生”的當(dāng)下進(jìn)程中具有重要作用?！坝^念”、“觀念性”、“觀念感”和“觀念趣味”，是有差異的不同“觀念派生”問題，觀念的直呈性與觀念的內(nèi)沁性，即直顯于繪畫敘事的內(nèi)容作為“對象”的觀念與沁入繪畫邏輯的深層作為“內(nèi)力”的觀念，已經(jīng)顯性或隱性、直接或內(nèi)化為當(dāng)前繪畫，特別是新一代繪畫中的關(guān)鍵所在?？梢哉f，“觀念”與“觀念派生”所引起的問題已經(jīng)刺入繪畫行進(jìn)中的本質(zhì)深度。

“語言”，作為藝術(shù)實現(xiàn)自身觀念的方法抑或作為“繪畫能值”的本體保證，既是繪畫實現(xiàn)自我銳變?nèi)ァ皩嶒灴赡堋钡陌l(fā)生環(huán)境，亦是其活性內(nèi)力不失自身屬性的必要前提。將“觀念和語言”能動、活性地聯(lián)系起來，是讓繪畫發(fā)生“化學(xué)反應(yīng)”富有啟迪意義的對話框架。過分“觀念化”，難以避免繪畫滑向“新圖解”式的“內(nèi)容決定論”新變體，語言的在場保證了繪畫的“純度”；過分“唯語言”，又難以避免跌入“學(xué)院主義”的單向范式而顯“僵硬”，觀念的活性促生了繪畫“可能”的激發(fā)。觀念與“觀念派生”的變量為開拓繪畫的視覺疆域提供了動機(jī)；語言和“語言潛質(zhì)”的張力為這一可能空間的實驗提供了內(nèi)場。

聯(lián)通2013年“今日繪畫中的媒介與方法”實驗室展覽所論述的：這里討論的“媒介與方法”不是在學(xué)院主義或知識框架下進(jìn)行的現(xiàn)代或當(dāng)代范疇上的機(jī)械爭論，而是“武器的批判”。本次“研究室”對于“觀念和語言”的嵌入，成為繪畫導(dǎo)向的又一組重要概念，與藝術(shù)家正在進(jìn)行的繪畫實踐產(chǎn)生內(nèi)在呼應(yīng)，在不同軌道中，開啟“繪畫發(fā)生”的藝術(shù)情境。經(jīng)歷了“概念藝術(shù)”以來新型藝術(shù)形態(tài)的沖擊后，繪畫的新生，如何從“自覺”再進(jìn)一步走向“自我作為”，將“自為意識”作為新的要求傳遞給新語境中的創(chuàng)作者，是策展和批評不可缺席的工作，需要適時進(jìn)行縷析并適當(dāng)進(jìn)行參與。

統(tǒng)觀藝術(shù)世界的當(dāng)前形勢，繪畫，特別是年輕一代的繪畫，正在積蓄不可忽視的力量。藝術(shù)世界已處變局，變化，可能會締造新的藝術(shù)勢力，也有可能延緩藝術(shù)話語的出場。這里所提及的年輕一代，主要相對于那些在改革開放的最初時間里通過“社會批判”為“先鋒力”掀起波瀾的那批繪畫創(chuàng)作者。那一代中的大部分藝術(shù)家幸運地趕上了“時代切換”的大背景，找到了“現(xiàn)代藝術(shù)”、“前衛(wèi)藝術(shù)”和“先鋒繪畫”的社會性理由和中國社會的藝術(shù)時間差，由此進(jìn)入了“文化變遷”的特定時間和空間的價值交換系統(tǒng)，試圖尋覓其當(dāng)代價值的正當(dāng)性。

在特定復(fù)雜的國內(nèi)外形勢下，他們中又有一部分得以憑借1990年代前后的外企駐京辦乃至使館的外國人發(fā)現(xiàn)和影響（當(dāng)時有“使館藝術(shù)”之說），通過這條細(xì)道（可能還有其他通道）進(jìn)入西方策展和收藏系統(tǒng)完成價值編碼，掀起了日后“西方”對“中國當(dāng)代藝術(shù)”階段性火燙的熱情。少數(shù)國內(nèi)策展人和批評家在特定形勢下分化成二十世紀(jì)最后十年和新世紀(jì)初這個時段的至少兩股勢力：一股潛伏于國內(nèi)，與境外雙年展和收藏團(tuán)體聯(lián)合，將國內(nèi)散落的“前衛(wèi)分子”再次集合，將“繪畫”打扮成“批判的武器”，使用繪畫當(dāng)時流行的國際“先進(jìn)語言”，特別是波普繪畫及其新發(fā)展的流行變體，以此將自己“編碼”為國際化的中國藝術(shù)家身份，經(jīng)過雙年展和西方運作力量通過業(yè)內(nèi)戲稱為“出口轉(zhuǎn)內(nèi)銷”的方式在2005年后以香港和紐約為主軸建立了重返中國大陸的據(jù)點，并由港澳臺和新馬泰的部分華裔收藏圈加入，實現(xiàn)了由1990年前后的“狹小通道”擴(kuò)大化為“重返大陸”的流行風(fēng)，成為了一個傳奇（當(dāng)時被稱為“神話”）。然而隨著西方金融海嘯的震蕩和中國社會內(nèi)在性演進(jìn)的“邏輯延展”，伴隨全球化的“新自由主義”消退及其全球秩序的重組，中國藝術(shù)的本土語境和國際關(guān)系也進(jìn)入了新的進(jìn)程。

在大背景和小環(huán)境的狀態(tài)更新下，隨著藝術(shù)進(jìn)程的繼續(xù)推進(jìn)，這種繪畫在當(dāng)年“先鋒性”言說之后基本已陷入“語義固化”和“語言結(jié)殼”的表征危機(jī)。當(dāng)年的藝術(shù)鋒芒，已失去活力甚至面臨消盡的危險，再展示，不僅稍顯乏力，也略顯疲憊之態(tài)；而當(dāng)年分化的另一部分勢力則在以個體不同方式進(jìn)入了“西方內(nèi)部”，與那些散落的少數(shù)“出國”的西方華裔藝術(shù)家試圖攻進(jìn)“西方內(nèi)部”，但特別是2007前后，出現(xiàn)了大量“海歸藝術(shù)家”回國的藝術(shù)現(xiàn)象，借助“國際身份”試圖回到中國大陸分一杯改革之羹。這批藝術(shù)家的“當(dāng)代”路數(shù)，大概與以上所勾勒的藝術(shù)狀態(tài)有關(guān)，他們多為50和60一代，而70中的一部分亦參與了那個階段一點尾巴，80甚至被當(dāng)時少數(shù)群落冠之以“卡通一代”的主觀性帽子。

本次展覽所論及的“年輕一代”或者“新一代繪畫生態(tài)”，與此相異。 當(dāng)“傳奇”褪去之后，年輕一代的藝術(shù)出場，在新的社會邏輯、文化秩序和藝術(shù)情境中，為藝術(shù)世界的未來前途帶來了“可能”。他們的活力，表現(xiàn)在與“老一代”不同的社會背景、價值取向、趣味差異和藝術(shù)資源的“庫存”擴(kuò)大之中。他們的長期可能與短期選擇，確切說，他們的理想形態(tài)和現(xiàn)實追求，決定了他們的藝術(shù)前途和未來造詣。他們在未來將進(jìn)一步建立的主體與個體文化邏輯成為藝術(shù)界的期待。因此在這個“形勢切換”的朦朧期，有必要做一點提醒，讓“批評”與“創(chuàng)作”兩種話語在“策展”的發(fā)動機(jī)作用下發(fā)生“關(guān)系”。理性看，實現(xiàn)更大作為，藝術(shù)內(nèi)部的純“自燃”可能性不大，或許需要一點外力介入，成為“化學(xué)反應(yīng)”的催化劑。

以回顧的目光，另一個維度，繪畫在前一段的裝置和新媒體以及行為藝術(shù)沖擊波中，一度被邊緣化，被認(rèn)為難以找到藝術(shù)上的出口，繪畫深陷“焦慮”。然而，驚喜卻以其不確定的狀態(tài)等待著確定時刻的到來，“繪畫死亡論”的全球焦慮和激辯之后，特別是憑借年輕一代的出場，繪畫不但沒有死亡反而鳳凰涅槃重獲新生。理論世界的“終結(jié)論”思潮也延伸到“藝術(shù)史終結(jié)”的范疇，甚至學(xué)術(shù)界出現(xiàn)了“后藝術(shù)史”時代藝術(shù)何為的討論。無論這些學(xué)理或知識層面的現(xiàn)實對應(yīng)性如何，我們眼前看到的，是一批具備了生機(jī)和活力的藝術(shù)新勢力，繪畫，再次處于其中，并且扮演重要角色?？梢哉f，繪畫，開始走出“危機(jī)論”的陰霾。

到目前為止，不敢判斷新的時代已經(jīng)開始，但我們卻有理由對未來展開新的憧憬。期許，這一久違的“夢幻感覺”是否可以再次被喚起，這是我們需要討論的議題，以新一代藝術(shù)家的出場為契機(jī)。這次行動要捕獲的，是繪畫的當(dāng)下問題，進(jìn)入繪畫的當(dāng)下情境。而本次行動，與文化批評的闡釋不同，選擇“美術(shù)館”的學(xué)理視角，重視“作品性”的本體價值。從“媒介與方法”延伸到“觀念和語言”?！皥D像”、“觀念”、“語言”、“媒介”、“方法”所構(gòu)成的五組概念，成為本次“圖像研究室”學(xué)術(shù)介入的核心通道。

本次展覽希望成為“不是展覽的展覽”，將原本作為“個體”存在的藝術(shù)家，通過策展“結(jié)構(gòu)”成多維度的“繪畫生態(tài)”，去捕捉其繪畫自身的基本面，梳理不同走向的藝術(shù)家路數(shù)及其繪畫活力和可能性的內(nèi)在脈絡(luò)和發(fā)生邏輯。從這個角度說，這是一次在民營美術(shù)館發(fā)生的一次以“研究室”為方法論的策展，一次“文化發(fā)生”的行動式的展覽。在這個意義上，美術(shù)館也將思考未來更進(jìn)一步如何以“文化發(fā)生場”的功能參與到藝術(shù)的發(fā)生之中。美術(shù)館行為的發(fā)生性和有效性，無論對于美術(shù)館自身的文化定位還是藝術(shù)世界的整體需要，都是需要認(rèn)真研究和深入開采的功能潛質(zhì)。

“危機(jī)論”和“樂觀論”都是帶有盲目色彩的論調(diào)，實際中發(fā)生的實踐活動，在今天的藝術(shù)運行和分工機(jī)制下，特別需要實踐中已分化出的不同話語力量，諸如“創(chuàng)作”、“策展”甚至“收藏”等，進(jìn)入各自軌道的正軌，激發(fā)“化學(xué)反應(yīng)”，才能推動藝術(shù)得到有效、持續(xù)的推動。在此之前，完成一次“田野考察”的“研究室”行動，進(jìn)入繪畫發(fā)生的這個藝術(shù)的內(nèi)在現(xiàn)場，是一項必要的準(zhǔn)備。這次行動將邀請陳曦、韓婭娟、何杰、賀勛、胡軍軍、簡策、蔣華君、李博、李昌龍、李易紋、栗子、陸亮、彭斯、祁磊、沈昊、申亮、他們、吳笛笛、肖芳凱、謝正莉、徐弘、閆珩、楊帆、于幸澤、趙露（音序排序）一起完成這次文化發(fā)生的行動。借助“研究室”，進(jìn)入“繪畫生態(tài)”的發(fā)生現(xiàn)場，以導(dǎo)論為開始，以對話為過程，以總結(jié)完成這次報告。

王萌
2015年8月29日于北京

策展人簡介

王萌，北京人，1983年生于山東。著名策展人、藝術(shù)批評家，美術(shù)館學(xué)研究者?，F(xiàn)任職于中國美術(shù)館，中國博物館協(xié)會會員。2010 年獲中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理碩士學(xué)位，2006 年獲中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史學(xué)士學(xué)位。

理論專著有《美術(shù)館作為“文化發(fā)生場”的啟示：一種新思維的提出》;出版三部式實驗報告著作《來自水墨的新語境》、《抽象藝術(shù)新一代》和《今日繪畫中的媒介與方法》;主編《圖像研究室——水墨進(jìn)程的一種“顯象邏輯”》、《視覺樂園——于幸澤的藝術(shù)世界》、《從現(xiàn)代出發(fā)——15位藝術(shù)家的15種表達(dá)》(副主編)、《中國意志——當(dāng)代中國繪畫》(與人聯(lián)合主編)。

曾策劃的展覽有：“從現(xiàn)代出發(fā)——15 位藝術(shù)家的15 個表達(dá)”(中國美術(shù)館)、“寺上美術(shù)館實驗室計劃”【“今日繪畫中的媒介與方法”(第一回)、“來自水墨的新語境”(第二回)、“抽象藝術(shù)新一代”(第三回)】(被文化部評為2013~2014年度全國優(yōu)秀展覽)、“正觀美術(shù)館圖像研究室計劃”【“水墨進(jìn)程中的一種‘顯象邏輯’”（第一回）、“繪畫發(fā)生中的觀念和語言”（第二回）】、“此時此地——中國當(dāng)代藝術(shù)邀請展”(韓國文化中心)、“多棱體——新興抽象的結(jié)構(gòu)維度(試驗展\798站)”(北京798青研會藝術(shù)空間)、“中國意志——中國當(dāng)代繪畫展”(北京當(dāng)代美術(shù)館&798 領(lǐng)升藝術(shù)機(jī)構(gòu)，與彭鋒等聯(lián)合策展)、“神奇的新‘疆’——張永旭作品展”(新疆吐魯番博物館)、“視覺樂園：于幸澤的三個世界”(北京寺上美術(shù)館)、“折象——王彥萍作品展(1992~2012)”(北京畫院美術(shù)館)等。此外，在澳大利亞“中國文化年”(2011)和德國“中國文化年”(2012)期間，作為“新境界——中國當(dāng)代藝術(shù)展”(澳大利亞國家博物館)和“無形之形——中國當(dāng)代藝術(shù)展”(德國卡爾舒特藝術(shù)中心)視覺藝術(shù)策展團(tuán)隊的成員，成功實現(xiàn)了在堪培拉和布德斯多爾夫的項目。

策 展 人：王 萌 
出 品 人：孫志中
展覽總監(jiān)：張春滟 
開幕時間：2015.09.01 15:00  
展 期：2015.09.01-2015.09.20  
主辦單位：正觀美術(shù)館 
展覽地點：北京市西城區(qū)南新華街25號正觀美術(shù)館 
參展藝術(shù)家（按姓氏拼音排序）： 
陳曦、韓婭娟、何杰、賀勛、胡軍軍、簡策、蔣華君、李博、李昌龍、李易紋、栗子、陸亮、彭斯、祁磊、沈昊、申亮、他們、吳笛笛、肖芳凱、謝正莉、徐弘、閆珩、楊帆、于幸澤、趙露