前言：她者的藝術(shù)

藝術(shù)有性別嗎？答案似乎應(yīng)該是否定的，藝術(shù)從根本上是個人化的，而非性別化的。所以一直以來我也并不認為要以性別去評斷藝術(shù)家的創(chuàng)作，實際上作品本身是否有力量、是否能打動我才是我真正的評判標(biāo)準(zhǔn)。然而當(dāng)我們將很多女藝術(shù)家的作品匯聚在一起的時候，我們卻不得不放棄那種永遠正確的終極審美標(biāo)準(zhǔn)，迫使我們必須轉(zhuǎn)變一種審視與評價的角度，幾乎所有的女性藝術(shù)家的作品都會隱隱地散發(fā)出一種別樣的氣質(zhì)，一種與絕大多數(shù)男性藝術(shù)家作品決然不同的氣質(zhì)，這說明女性藝術(shù)家與男性藝術(shù)家的作品的共性之間顯然存在著巨大的差異。而這種差異更多地是體現(xiàn)在男性與女性對于世界與自身觀察的視角、關(guān)注的對象與表達的方法上的。

西蒙娜?波伏娃在她的著作《第二性》中提到“女人不是天生的，而是后天塑造的！” 她的思考與闡述開啟了世界范圍的女性主義思潮以及此起彼伏的女權(quán)運動。而女性主義美學(xué)正是基于這樣的時代與思想背景從20世紀(jì)下半期以來，在歐美興起的一種新的美學(xué)思潮，它從性別沖突的角度重新審視西方美學(xué)傳統(tǒng)，并在對它進行顛覆性的批判中表達女性主義的審美主張。因此在現(xiàn)代的整個西方世界，女性主義藝術(shù)是一個很明確的概念，即指持有所謂“女性主義”主張的藝術(shù)創(chuàng)作活動。女性主義藝術(shù)應(yīng)該是一個特定時期的特定產(chǎn)物，其作用主要是批判父權(quán)社會的性別歧視，建立女性的性別意識以及一種屬于女性自身的審美經(jīng)驗。女性主義藝術(shù)主張通過自己的身體與性等相關(guān)媒介的運用來顛覆男性中心主義認同的有關(guān)女性文化的話題。因此女性藝術(shù)也就不可避免地涉及一系列與性別與身份政治相關(guān)、與傳統(tǒng)與習(xí)慣相背、甚至與歷史與社會無法分割的當(dāng)代文化問題。

在中國，具有思想啟蒙作用的“85新潮美術(shù)”運動中并沒有出現(xiàn)女性主義藝術(shù)的影子，中國的女性藝術(shù)是藝術(shù)界自90年代以來受到西方女性主義思潮和女權(quán)運動影響而產(chǎn)生的新話題，也是中國當(dāng)代藝術(shù)中受到普遍關(guān)注的一個“后現(xiàn)代”話題。當(dāng)然，女性藝術(shù)從來就不是一個單純的藝術(shù)問題，它甚至首先是一個性別政治的問題。而關(guān)于女性的題目從來都是有爭議的，沒有結(jié)論的，不可能說出真理來的，但這種爭議性正是女性問題存在的價值。

十余年來國內(nèi)很多女性藝術(shù)家們越來越顯現(xiàn)出一種不同于男性藝術(shù)家的獨特視角。她們不再用男人的標(biāo)準(zhǔn)和男人創(chuàng)造的程式去畫畫。她們開始建立起一種對自身性別認同的自覺意識，開始從性別差異中發(fā)現(xiàn)自己的價值。當(dāng)她們嘗試從自身的審美經(jīng)驗出發(fā)，用“她視角”去詮釋這個世界時，她們的作品不僅與男性藝術(shù)家不同，也與以往任何時代的女性藝術(shù)家的作品拉開了距離。

相對于男性藝術(shù)家而言，她們很少關(guān)注那些外在的，與個人情感生活不相關(guān)的事物。她們更注重挖掘個人的內(nèi)心資源，從個人經(jīng)驗及至軀體語言中獲取靈感，作品更具個人化特色和私密化傾向。她們很少從理性分析的角度介入題材和把握主題。而是更注重藝術(shù)的感性特征，更注重直覺的、官能的呈現(xiàn)。作品里有著更多孩童般的幻想。她們對于政治的、歷史的、哲學(xué)的大主題缺乏興趣，而對自然的、生命的、人性的乃至與生存問題相關(guān)的主題表現(xiàn)出一種特殊的關(guān)愛。

并且女性藝術(shù)家常常喜歡從傳統(tǒng)手工藝中發(fā)展出獨特的藝術(shù)表達的話語方式。人類歷史上數(shù)千年男耕女織的傳統(tǒng)分工練就了女性的一雙巧手，縫、編、織、繡的手工勞作，雖然早已與現(xiàn)代女性脫離了關(guān)系，然而技藝也似乎能產(chǎn)生天然的積淀，并將它轉(zhuǎn)換成一種女性特有的話語方式。這些類似于編織、縫裰的語言，雖然不是普遍地存在于女性藝術(shù)之中，但卻是女性藝術(shù)中特有的現(xiàn)象。也使得女性藝術(shù)在媒體選擇上普遍呈現(xiàn)出特有的生活化和親近感。女性藝術(shù)家不僅對傳統(tǒng)的編織技藝有一種特殊偏愛，而且對與這種技藝相關(guān)的材料具有一種特殊的敏感。女性裝置藝術(shù)家在材料選擇上常常表現(xiàn)出鮮明的女性特征：針、線、棉花、絲綢、毛絨及至各種纖維和輕質(zhì)材料。這種與日常生活緊密相關(guān)的材料經(jīng)由女性藝術(shù)家的調(diào)度與處理，都轉(zhuǎn)化為傳達某種觀念的媒介，或者說用她們的心智將一些十分生活化、女性化的材料觀念化、藝術(shù)化。

也正因為如此，女性藝術(shù)才凸顯出一種更加獨立的美學(xué)品格和精神指向。而近年來女性藝術(shù)家之所以成為龐大的當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)系統(tǒng)中特別值得關(guān)注的群體，就在于她們的身份以及由此帶來的觀察世界和創(chuàng)作作品的獨特視角。

近五年來我主持及參與了近40個各種類型各種規(guī)模的當(dāng)代藝術(shù)展覽的策劃與組織工作，在以前策劃的個展與群展中也常常遇到優(yōu)秀的女藝術(shù)家，一直希望有機會專門為女藝術(shù)家群體策劃一次專門的展覽，這次受重慶協(xié)信集團委托得以有機會在協(xié)信集團旗下的重慶江山美術(shù)館策劃這次有55位國內(nèi)外優(yōu)秀青年女藝術(shù)家的大型群展，這將是一次難得的機會多元地呈現(xiàn)眾多的國內(nèi)外女藝術(shù)家的藝術(shù)實踐與創(chuàng)作理念。

來自德國的年輕的紀(jì)錄片導(dǎo)演阿利娜，以一個在教堂中彈奏管風(fēng)琴的女孩的生活記錄反映出現(xiàn)代女性在一種傳統(tǒng)的神權(quán)、男權(quán)空間的存在與矛盾；來自比利時的海蒂采用女性喜聞樂見的花卉形式創(chuàng)作裝置作品，而花卉卻是采用攝影圖片和畫報彩頁制作的，隱含這一種傳統(tǒng)審美趣味與庸俗現(xiàn)實之間的沖突；同樣來自比利時的安娜莉絲的小型裝置作品都是關(guān)乎身體的；美國的凱瑟琳以兩張色彩絢麗、肌理豐富的油畫作品參展透射出一種現(xiàn)代女性的視覺傳達方式；來自比利時的洛爾以細密的線描組合出變化多端的抽象花式圖案，異常工整又非常耗時，我想藝術(shù)家最享受的可能正是那種類似繡花一樣那種漫長過程的修為方式吧；來自法國的文蒂以中國式的寫意水墨表達身體意向，這種以東方傳統(tǒng)技術(shù)與西方女性主義象征混搭的實驗讓人耳目一新。

韓國優(yōu)秀女藝術(shù)家金霞將小女生對于甜點、水果的向往發(fā)揮到了極致，制作成了超仿真的裝置，好像永遠在進行結(jié)束不了的甜食盛宴；五位來自韓國的女藝術(shù)家也各有特質(zhì)，李正的作品是解構(gòu)首飾的，畫面上被放大的鉆戒上的寶石變成了融化的液體，提供了一種獨特的女性感受；曾經(jīng)學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫的李漢貞嘗試用新的材料和圖式方式沿襲傳統(tǒng)水墨山水畫中的精髓與趣味，卻很好地融合了女性特有的手工感和精致品位；田智媛仍然采用著韓國傳統(tǒng)繪畫的紙張與顏料，作品卻完全呈現(xiàn)出當(dāng)下的風(fēng)貌，流露著新新人類的幽默、輕松與消費趣味；韓國最年輕的參展女藝術(shù)家李有美在概念性的風(fēng)景畫中疊加上電腦桌面的信息圖形，使得網(wǎng)絡(luò)一代的視覺經(jīng)驗與生存處境一目了然。

參展的中國女藝術(shù)家來自北京、成都、重慶及青島，其中很多都是近年來活躍在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域最優(yōu)秀的女藝術(shù)家，曾以《漂浮》系列和《菩提》系列為中國當(dāng)代藝術(shù)界熟知的郭燕這次帶來了全新的《迷城》系列的首張創(chuàng)作，盡管不想前兩個系列有那么突出的女性表達特質(zhì)，但她慣用的紫色以及感性的筆觸仍然會成為泄露玄機的痕跡；來自軍隊的藝術(shù)家羅敏作品更加陽光，但仍然感覺得到女藝術(shù)家的浪漫與溫情；東京留學(xué)回來的羅采將廢棄的塑料玩具收集起來做成裝置暗示在環(huán)境惡化的今天每個孩子都將面臨著的廉價的童年；還有陳蕓、狄青、黃璟、劉娜、喻曉莉等人對于身體以及自我的關(guān)注；符曦、刁娟、劉菲、向樺、楊瑾她們對于傷害的迷戀；大貓、高平、吳娛、呂楠、祝磊、岳紅吉、梁潔、唐楊等人對于孤獨的個人詮釋；陳方方、陳東維、郭偉、李琪莉、李春梅、盛潔、鄭越等人將優(yōu)雅與傷感的結(jié)合；80后的楊納、彭翠、羅樂、周瑩都是卡通一代年輕藝術(shù)家中的佼佼者，作品中仍然滲透著女孩子特有的嬌艷氣息；除此之外我們還可以在這個群展中看到高雅、郭曉靜成為消費時代的圖像記錄者；李蘭描述的像貓一樣自得其樂的生活；魯婷婷自圓其說的圖示；唐蜜對夢境的解讀；王宇對城市的詩意敘述；師芍對女性生活細節(jié)的再現(xiàn)；李京對于老月份牌的戲仿；僅僅以一個展覽試圖呈現(xiàn)更多當(dāng)下年輕女藝術(shù)家個性化與多元化的藝術(shù)探索有些不自量力，但至少我們可以通過這樣一次聚會對于當(dāng)下國際國內(nèi)女性藝術(shù)的總體面貌有一個大至的概念。由于籌備時間太少，藝術(shù)家的邀請與作品的選擇還有很多不太滿意之處，只有寄望于前來觀展的業(yè)內(nèi)業(yè)外朋友們批評指正、不吝賜教。

最后衷心感謝為展覽提供全面支持的協(xié)信集團領(lǐng)導(dǎo)及員工，感謝武湛、王青、安東尼、韓晶、常穎等朋友的真誠幫助，感謝藝術(shù)家郭燕、祝磊、呂楠的全力協(xié)助，感謝我的團隊落實繁瑣的籌備工作，沒有你們大家的通力協(xié)助，這樣一個大型的展覽完全無法如期實現(xiàn)。

重慶江山美術(shù)館 館長 梁克剛
2009年12月8日于北京

展覽城市：重慶—重慶
策 展 人：梁克剛
展覽時間：2009-12-02 ～ 2010-02-28
展覽地點：重慶江山美術(shù)館
開幕酒會：2009年12月12日下午4點
主辦單位：重慶協(xié)信集團 重慶江山美術(shù)館
協(xié)辦單位：上海成全機構(gòu) 重慶高戈廣告有限責(zé)任公司 四川美術(shù)學(xué)院坦克庫藝術(shù)區(qū)《當(dāng)代美術(shù)家》雜志成都洛帶藝術(shù)糧倉
聯(lián)系方式：電話：023-66098111
地　　址：重慶市渝中區(qū)高九路虎頭巖 阿卡迪亞國際標(biāo)準(zhǔn)住區(qū)內(nèi)
備　　注：出品人：吳旭 參展藝術(shù)家： Alina Cyranek、Annelies Slabbyn、Heidi Voet、Kathryn Gohmert、Lore Vanelslande 文蒂 Wendy Wronski、金霞 kim si ha、李漢貞Han-jeong, Lee、李有美 Lee Youmi 李正 Lee Jung、田智媛 Jun Ji-wyoun、陳東維、陳方方、陳蕓、大貓、狄青、刁娟符曦、高平、高雅、郭偉、郭曉靜、郭燕、郝利、黃璟、李春梅、李京、李蘭、李琪莉梁潔、劉菲、劉娜、魯婷婷、呂楠、羅采、羅樂、羅敏、彭翠、盛潔、師芍、唐蜜、唐楊王宇、吳娛、向樺、楊光南、楊瑾、楊納、喻曉莉、岳紅吉、曾妮、鄭環(huán)、鄭越、周瑩祝磊 承辦單位：北京壹美術(shù)館 北京壹空間畫廊 北京邦恩文化藝術(shù)傳播機構(gòu)

文章來源：中國藝術(shù)新聞網(wǎng)