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生長(zhǎng)的“形象”構(gòu)建:展望最大個(gè)展“境象”開(kāi)幕

時(shí)間: 2017.6.26

2017年6月24日,藝術(shù)家展望藝術(shù)生涯至今最大的個(gè)展“境象”在上海龍美術(shù)館(西岸館)開(kāi)幕,展覽也是藝術(shù)家首次在上海舉辦的大型個(gè)展,展覽由國(guó)際知名策展人、日本森美術(shù)館館長(zhǎng)南條史生策劃。展覽以藝術(shù)家最新的系列作品為重點(diǎn),并回溯從藝二十多年來(lái)不同時(shí)期的創(chuàng)作方法和關(guān)鍵作品,以此形成對(duì)藝術(shù)家實(shí)踐方法的線(xiàn)索觀(guān)照。從展覽篇幅而言,此次展覽展出作品雖只占據(jù)展望創(chuàng)作的一小部分,但分為15個(gè)系列呈現(xiàn)其方法論,且環(huán)環(huán)相扣,是名符其實(shí)的最大個(gè)展。

展覽在龍美術(shù)館得以展出,可追溯到四年前龍美術(shù)館開(kāi)館之時(shí),他當(dāng)時(shí)就感嘆建筑師以簡(jiǎn)單T字造型將美術(shù)館空間打造成洞穴式空間,展望覺(jué)得這種空間形式與其作品形成很好的映襯關(guān)系,他坦言每一次創(chuàng)作都猶如進(jìn)入到一個(gè)洞穴的狀態(tài),這是一種精神的洞穴空間,自己就在這個(gè)洞穴摸索,只有展覽成形時(shí)才能從中慢慢走出。

最新作品《隱形》、《隱形堆》、《象變》是展覽的重點(diǎn)結(jié)構(gòu),這是藝術(shù)家持續(xù)多年形象探索的最新呈現(xiàn),也是藝術(shù)家與數(shù)學(xué)家、科學(xué)家合作的成果。通過(guò)3D掃描藝術(shù)家的身體,然后粒子化,之后置入同樣粒子化的流體場(chǎng)中,通過(guò)計(jì)算流體力學(xué)的算法和計(jì)算機(jī)指令模擬熔巖在自然界中無(wú)數(shù)可能的變化?!断笞儭肥恰傲黧w場(chǎng)”的視覺(jué)化呈現(xiàn),藝術(shù)家從流動(dòng)的瞬間抽取被異化的形象,用3D打印輸出成巨大的立體模型,再用不銹鋼敲制,經(jīng)烈火噴燒烤色形成最終形態(tài),懸于展廳空中,還原隱蔽數(shù)字象變中流動(dòng)的瞬間。該系列作品是藝術(shù)家遇到難以解決的雕塑難題時(shí)的一種突破,在展覽開(kāi)幕前的講座“藝術(shù)的邊界與未來(lái)”談到,人類(lèi)在認(rèn)識(shí)事物本質(zhì)的時(shí)候是存在悖論的,了解事物內(nèi)部,本能的直接做法是將之切開(kāi),但這只是制造了新的表面,為此,展望把人的身體想象成無(wú)數(shù)的例子,然后將粒子通過(guò)處理和變形,得到一種“內(nèi)部”的世界,而這一方案最終通過(guò)與科技公司合作以數(shù)學(xué)的方式實(shí)現(xiàn)。“我們的物理世界再小再大是有尺寸的,而在數(shù)學(xué)世界中,沒(méi)有尺寸的限制,無(wú)限大與無(wú)限小,因此用數(shù)學(xué)可以解決大自然的問(wèn)題,把自然轉(zhuǎn)換成參數(shù),進(jìn)行運(yùn)算,用算法解決我們想象中無(wú)法實(shí)現(xiàn)的事情?!?/P>

“隱形”系列是展望現(xiàn)階段的創(chuàng)作形態(tài),而這在此次的展覽敘事中是有蹤可循的,這種循蹤就構(gòu)成了展望雕塑創(chuàng)作方面的一種“生長(zhǎng)性”。“中山裝”系列是本次展出最早的作品,也構(gòu)成了展望雕塑敘事的一個(gè)起點(diǎn),嚴(yán)格來(lái)說(shuō),展望進(jìn)入藝術(shù)視野是從他最早的那批寫(xiě)實(shí)作品開(kāi)始的,但藝術(shù)家認(rèn)識(shí)寫(xiě)實(shí)作品并不能夠代表其個(gè)人創(chuàng)作方式的開(kāi)始。八九十年代雕塑更多的強(qiáng)調(diào)公共性、社會(huì)性和集體審美,寫(xiě)實(shí)自然就成為重要表達(dá)方式,展望的“中山裝”通過(guò)掙扎的中山裝外形與空洞內(nèi)核形成對(duì)比,隱喻了一種當(dāng)代社會(huì)與文化所處的困境,自此開(kāi)始后來(lái)一系列關(guān)于表面與內(nèi)在、個(gè)體與環(huán)境關(guān)系的討論?!凹偕绞毕盗幸幻}相承,華麗外表與空洞內(nèi)核的關(guān)系映襯著當(dāng)下工業(yè)社會(huì)物質(zhì)與精神的矛盾,“新藝術(shù)速成空間”則通過(guò)觀(guān)眾參與隱喻當(dāng)代社會(huì)流行快餐文化對(duì)經(jīng)典的濫用。“假山石”的不銹鋼鏡面投射藝術(shù)家的變形鏡像,藝術(shù)家將拍攝的二維照片復(fù)原轉(zhuǎn)換成三維立體雕塑,形成其“應(yīng)形”系列。出于對(duì)不銹鋼鏡像的背后“編造”,藝術(shù)家在“應(yīng)形”的基礎(chǔ)上利用延展性強(qiáng)的粘土翻制自己的身體,通過(guò)對(duì)于身體的破壞、分解,幻化生成各種異型,以此形成“幻形”系列,在個(gè)人與世界的敘事間扭曲妥協(xié)重新定義自我。展望感嘆“鏡子改變了我,我則改變了雕塑”。

雕塑創(chuàng)作在一加一減中完成對(duì)形象的塑造。展望最早期的寫(xiě)實(shí)雕塑自然也是對(duì)“形象”的一種描繪,在九十年代以“觀(guān)念”為基礎(chǔ)開(kāi)始自己對(duì)于“形象”問(wèn)題的探討,這是多維度展開(kāi)的,關(guān)乎自身、文化、社會(huì)、時(shí)間、宇宙以及彼此之間的關(guān)系和變形異化,而且在方法和思路是一步一步來(lái)的,是一種“生長(zhǎng)”的狀態(tài),雖然在當(dāng)下“觀(guān)念”橫行,但形象問(wèn)題對(duì)展望來(lái)說(shuō)仍是一個(gè)新的問(wèn)題。對(duì)于下一步的創(chuàng)作,展望暫時(shí)也沒(méi)有一個(gè)十分明確的方向,但他肯定是與目前的創(chuàng)作狀態(tài)有一定關(guān)系的,是從這里生長(zhǎng)出去的。

展覽持續(xù)至8月22日。

文/張文志
圖/主辦方提供