2017屆中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院時裝專業(yè)畢業(yè)生“ #         ”  畢業(yè)作品，于2017年5月17日13:00時，在D_PARK751第一車間發(fā)布。

基于學(xué)院學(xué)習(xí)的實踐特性與當下背景，本屆畢業(yè)生的創(chuàng)作從新媒體角度出發(fā)，以社交媒體中使用的 “ #____”（標簽/hashtag）所意涵的”人?媒介?社會”三要素為觸發(fā)點，重新定義了 “ #____”（標簽/hashtag）在時尚領(lǐng)域中的作用；呈現(xiàn)具有90后時尚從業(yè)者為特定人群，在當代語境下對未來生活高于基準層面的探討，如何對峙于大背景而回歸于小自我，如何與社會形態(tài)重新建立聯(lián)系，關(guān)注未來人類生活狀況，打造出當下“物態(tài)”在新交流溝通方式下，差異化的延展方式，建立新的互聯(lián)方式關(guān)系，同時也反饋于學(xué)院與社會時尚架構(gòu)間的關(guān)系重建，共同致力于我們擁有的未來。

“ #         ”  發(fā)布系列以14位本科畢業(yè)生和2位碩士畢業(yè)生作品組成。

#王藝偉  #shut up
本系列從各個時代流行時尚中的怪誕元素入手，設(shè)計師基于當代年輕人奇異的審美取向，將其融合再設(shè)計，以紅色與怪誕的服裝造型來表達對大眾審美評價的不屑。就像弗洛伊德所說個體與社會間存在著固有張力，這種張力的加劇會催生前衛(wèi)，這是一個受壓抑的人必須的表達。

#拉扎提?巴合江  #Nomads
作品將哈薩克傳統(tǒng)工藝皮革編織及馬具工藝元素放大，與服裝結(jié)合。作品名稱Nomads有游牧及流浪之意，哈薩克族是一個古老的游牧民族，而作品為黑色系列，所以想借此表達哈薩克族崇尚自由又不失沉穩(wěn)的一種生活狀態(tài)。

#梁潔妮  #宅
這個系列“宅”關(guān)注受網(wǎng)絡(luò)時代影響的人們，宅代表了相當一部分人的生活狀態(tài)也是我的生活常態(tài)。通過模擬百葉窗的形態(tài)來表達宅在家的這種狀態(tài)，和模擬我屋子里的百葉窗的顏色白色來用作整體色彩并橫向運用面料的暗紋以達到百葉窗一葉一葉的效果。最后用波普藝術(shù)的手段把我的視角以一個直觀的方式，以展示宅在家里所看到的窗外的風(fēng)景通過數(shù)碼印花印在服裝上。

#陳亞萍  # “我知道你在”
利用簡單的交互技術(shù)，茶染和手工編織的技藝，將其運用到時裝設(shè)計上。讓茶水在服飾上慢慢綻開它的韻味，而后經(jīng)過時間的沉淀，留下歲月的印記。以此表達家庭在陪伴我成長的路途中帶來的質(zhì)樸溫潤的情感。

#李雪瑩 #紉道4.0
“紉道4.0”主題設(shè)計共五套女裝。選用黑色絲麻西服梭織面料、白色純棉高支襯衫梭織面料、純麻襯等輔料以及白色針織面料，德國進口皮尺等。白色針織面料上以打版痕跡的設(shè)計彰顯西方工業(yè)化制版的工藝；黑色西服面料上麻襯、墊肩等通過傳統(tǒng)手工縫合方式，及白色手針線跡運用多種方式呈現(xiàn)出制作西服、正裝的手工過程；皮尺制作的腰帶、項圈、耳環(huán)，扣子、金屬衣架、線板、針插等制作的耳環(huán)等配飾體現(xiàn)服裝制作的過程以及手工、裁縫等意念。

#黃斯赟  #惡女無罪
日本少女幫派這個角色本身具備了一定的偏離共識的力量和吸引力，并且，這類邊緣亞文化的覺醒也刺激著一代青年人的成長。這一系列中我嘗試著去符號化或減少符號的平移運用來進行設(shè)計，更力求從“惡女”的精神層次方面入手掌舵我的成衣設(shè)計方向和傳達的核心價值觀，用藝術(shù)化的表達方式與手法塑造并升華青年亞文化中最純粹也最富有張力的獨立態(tài)度。“惡女”并非個體，是隱藏在筆者內(nèi)心深處的一種精神信仰，是社會變?nèi)轄顩r下的心里寄托。

#林晏德 #Borders
 系列主題為《Boders》，即邊境線。系列聚焦于難民群體，并將救生衣和救生艇材料拆解，將其帶有的求救符號融入具有概念化和實穿性的服裝，作為對難民群體的關(guān)懷和發(fā)聲。將這個社會問題通過服裝來表現(xiàn)，引起更多人們對這個問題的關(guān)注，表達主動性的關(guān)懷和接納，同時也表達一種對應(yīng)難民身份轉(zhuǎn)換的比喻，并提出一種回收邊界線廢棄救生器材的可行性。

#肖竺欣  #Aggressor
以蜜思凡德羅實用性建筑為概念出發(fā)的設(shè)計，我給它名為“Aggressor”——“侵入者”。佇立在紐約曼哈頓公園大道上的西格拉姆大廈，作為第一個完整詮釋蜜思凡德羅“少就是多”這個概念的摩天大樓，就像一個侵入者一樣，侵入了曼哈頓以臺式，金字塔式為主的建筑群當中，在整個城市中是那么顯眼。然而簡單不代表無趣，處處人性化的實用性設(shè)計使得西格拉姆大廈幾乎成為現(xiàn)代世界各地摩天大樓的范本?！癆ggressor”基于實用的，簡潔的特點，啟發(fā)人們更多的關(guān)注物品本身的功能及價值。

#秦瑗璟  #圓形迷戀
圓形迷戀／Circular Obsession 系列服裝運用圓的形態(tài)及其概念作為服裝設(shè)計的主題。主要選取圓這一幾何圖形的形狀和數(shù)學(xué)拓撲學(xué)領(lǐng)域中的莫比烏斯環(huán)作為設(shè)計的基本元素。利用參數(shù)化建模生成的三維形態(tài)，并結(jié)合平裁的服裝制版方式使得衣服裁片由以莫比烏斯環(huán)為單位生成的參數(shù)化圓形圖案拼接組合而成。試圖用服裝語言傳達無論是形式上還是意義上都是“圓”這一美好的形象和概念。

#劉松濤 #Haunt
服裝有時候就像是一個訴說者和保護者，訴說著自己的喜怒哀樂和百轉(zhuǎn)千回。在某一時刻又像是自己的一個小房子，踏實又可靠。在這次的設(shè)計中，我試圖探尋服裝對于穿著者情緒的展現(xiàn)以及對于穿著者情緒的調(diào)節(jié)作用。

#閔薺漩 #serendipity
畢業(yè)設(shè)計以兒童視角為切入點，完成一系列四套女裝設(shè)計。通過服裝中的趣味性設(shè)計傳達一種輕松與童趣的感受，并在其中探索服裝對穿著者情緒的影響。
 服裝結(jié)構(gòu)方面，我嘗試創(chuàng)造一種視知覺差異， 即平視角度（成人視角）看來僅是符合成年人審美的服裝結(jié)構(gòu)，但仰視角度（兒童視角）則呈現(xiàn)有趣的動物形象。硅膠，羊毛，網(wǎng)格面料進行的面料再造，與牛仔布，真絲綃相搭配，希望最終作品能夠呈現(xiàn)出豐富且和諧的視覺效果。

#陳卓然  #The Ordinary Load Institute 
本系列服裝名稱來源于一句歌詞 “Each man beneath his ordinary load ”，希望以此系列衣服擬仿并凸顯我們?nèi)粘Ｉ钪蟹N種“庸常的負荷”，嘗試從不同方面關(guān)注功能性與身體的聯(lián)系。

#谷蕾 #stronger

本次系列設(shè)計主要是基于對女性身份的思考——伴隨著工業(yè)革命之后，世界各個國家的經(jīng)濟都有了突飛猛進的發(fā)展，女子的身份也不再僅僅是“相夫教子”。這打破了許多人類原本的等級。其中，作為服飾等級象征的原材料——皮草也逐漸變得大眾化。自19世紀后，服裝設(shè)計大師將皮草與時裝面料結(jié)合并走向T臺，開啟了人們更多的選擇可能性?！皊tronger”源自于拳擊運動員，因為她們的拳擊精神正是我所想表達的設(shè)計理念：“不論遭受多大的痛苦與打擊，都要勇敢的站起來?！弊髌返纳手饕捎孟笳鳈?quán)利與反抗的紅色與黑色，細節(jié)搭配深紫與深藍作為增加服裝層次感的點綴。將綁帶,鐵環(huán)，鉚釘?shù)冗\動元素與皮草結(jié)合，重塑等級與運動之間的關(guān)系。

#田雅楠  #浮——現(xiàn)

裙撐---一個獨具時代感的服裝組成元素，同時也是浪漫主義的集中表達。它的存在如同假體一般，凸顯了女性的婀娜身姿和優(yōu)美的線條。換個角度思考，裙撐又如同鳥籠一般，禁錮了女性的軀體，也緊禁錮著她們的觀念。作品中將裙撐“重置”，局部裸露在服裝表面。被魚骨包裹的衣服遍布著閃爍的“奢侈標簽”，這些“標簽”通過現(xiàn)代激光切割技術(shù)完成，“古老”和“現(xiàn)代”兩種大相徑庭的元素比對，闡述著部分當代社會文化的導(dǎo)向，二者的結(jié)合運用從側(cè)面表達出一種浮躁而虛偽的社會現(xiàn)象。因為奢侈品“標簽”的存在，模糊了對事實的認知。

圖文/主辦方提供