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獨(dú)立動(dòng)畫(huà)的可能性在動(dòng)畫(huà)之外:“從繪畫(huà)到動(dòng)畫(huà)”藝術(shù)展于蘇州呈現(xiàn)

時(shí)間: 2016.9.28

自1996年以來(lái)錄像藝術(shù)開(kāi)始在中國(guó)興起,及至2000年之后互聯(lián)網(wǎng)信息化技術(shù)的廣泛普及與傳播,再到新媒體藝術(shù)進(jìn)入大眾視野,2000年之后獨(dú)立動(dòng)畫(huà)的媒介有了極大的拓展。中國(guó)獨(dú)立動(dòng)畫(huà)(實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫(huà))的發(fā)展成長(zhǎng)與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的國(guó)際化介入和全球化藝術(shù)浪潮的影響有著不可分割的關(guān)系,本次展覽以“從繪畫(huà)到動(dòng)畫(huà)”為題邀請(qǐng)了25位具有代表性的國(guó)內(nèi)國(guó)際藝術(shù)家在蘇州金雞湖美術(shù)館呈現(xiàn)28件藝術(shù)作品。以不同層次不同地域不同風(fēng)格的作品來(lái)詮釋展覽主題,“從繪畫(huà)到動(dòng)畫(huà)”探討了實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫(huà)多元共生的現(xiàn)狀,以及綜合敘事性、圖像學(xué)、場(chǎng)域與時(shí)空的藝術(shù)表現(xiàn)力。

獨(dú)立動(dòng)畫(huà)的實(shí)驗(yàn)與發(fā)展

以“全球化潮流中實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫(huà)的觀念與方法”為主題的論壇于9月24日上午在蘇州文化藝術(shù)中心舉辦,偏重于藝術(shù)領(lǐng)域本體內(nèi)部的界面,將觀點(diǎn)延伸和思想碰撞推向更深入的層次。

策展人四川美院新媒體系副教授張小濤在談及策展理念時(shí)候提到,本展致力于在國(guó)際化視野下討論獨(dú)立動(dòng)畫(huà)的邊界語(yǔ)言,而在當(dāng)代藝術(shù)中獨(dú)立動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作與研究主要存在于藝術(shù)高校中,相對(duì)比較邊緣化,充滿著對(duì)未知探索的實(shí)驗(yàn)性。日本東京藝術(shù)大學(xué)大學(xué)院映像研究科動(dòng)畫(huà)專業(yè)教授藝術(shù)家山村浩二(Koji Yamamura)從個(gè)人從事獨(dú)立動(dòng)畫(huà)與繪本創(chuàng)作三十余年的經(jīng)驗(yàn)入手,探討自我意識(shí)與世界的關(guān)系。他認(rèn)為動(dòng)畫(huà)藝術(shù)家在創(chuàng)作的過(guò)程中應(yīng)保持思考并與外在世界相聯(lián)系并坦承自己創(chuàng)作的特點(diǎn)就是沒(méi)有特點(diǎn)。韓國(guó)崇實(shí)大學(xué)媒體學(xué)教授藝術(shù)家成正煥(Sung Junghwan)以自己結(jié)合動(dòng)畫(huà)、3D打印與媒體交互的作品創(chuàng)作過(guò)程為例來(lái)探討“觀看與被觀看“之間的關(guān)系,在媒介語(yǔ)言之間的界限日漸模糊的趨勢(shì)下,觀看的力量與觀眾的聯(lián)系拓展了動(dòng)畫(huà)的觀念與方法。第三屆深圳獨(dú)立動(dòng)畫(huà)雙年展策展人藝術(shù)家李振華以“藝術(shù)家的姿態(tài)“為題分享了他對(duì)獨(dú)立動(dòng)畫(huà)與美術(shù)史、宗教或者意像關(guān)聯(lián)文獻(xiàn)的梳理,探討動(dòng)畫(huà)回到空間的概念和于“時(shí)間與無(wú)間”之中獨(dú)立動(dòng)畫(huà)的趨勢(shì)與走向。

動(dòng)畫(huà)對(duì)現(xiàn)實(shí)的轉(zhuǎn)譯與升華

德國(guó)卡塞爾大學(xué)藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)史教授烏蘇拉(Ursula Panhans-buhler)著重闡述了在實(shí)驗(yàn)藝術(shù)日漸成為趨勢(shì)的形勢(shì)下動(dòng)畫(huà)敘事性的意義,正如藝術(shù)家曹斐的作品是“沒(méi)有動(dòng)畫(huà)的動(dòng)畫(huà)”,在當(dāng)代界面中的概念性互文。中央美術(shù)學(xué)院教授繆曉春從個(gè)人藝術(shù)經(jīng)歷談起,從繪畫(huà)到動(dòng)畫(huà),從靜態(tài)到動(dòng)態(tài),他利用三維技術(shù)實(shí)現(xiàn)觀念世界與技術(shù)生成,實(shí)現(xiàn)從繪畫(huà)到動(dòng)畫(huà)再回到繪畫(huà)與雕塑的表現(xiàn)語(yǔ)言變化。廣東外語(yǔ)外貿(mào)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講師吳超以“生命的體驗(yàn)”植物人的藝術(shù)喚醒項(xiàng)目來(lái)描述想象力所產(chǎn)生的藝術(shù)變量對(duì)于醫(yī)學(xué)與藝術(shù)跨領(lǐng)域合作,資料收集與語(yǔ)言表現(xiàn)的拓展。四川美院新媒體系副教授張小濤談到了個(gè)人作品主題從廣義宗教意義的探索到個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的回歸,本土獨(dú)立動(dòng)畫(huà)缺乏對(duì)于在地性、歷史和政治的介入與探討,他通過(guò)追問(wèn)與經(jīng)驗(yàn)的回歸,探索獨(dú)立動(dòng)畫(huà)未來(lái)發(fā)展的更多可能性。

參展的藝術(shù)家中60%有著海外求學(xué)背景,這也為本展帶來(lái)了更多實(shí)驗(yàn)性和國(guó)際化元素。曾在日本早稻田大學(xué)留學(xué)并目前在該大學(xué)擔(dān)任研究助手的藝術(shù)家劉茜懿從個(gè)人經(jīng)驗(yàn)出發(fā)觸及大數(shù)據(jù)時(shí)代信息過(guò)濾的重要性及迷失于翻譯中我們應(yīng)有的對(duì)于原態(tài)的關(guān)注。在美國(guó)南加州大學(xué)電影學(xué)院數(shù)字與動(dòng)畫(huà)藝術(shù)專業(yè)獲得碩士學(xué)位的藝術(shù)家段天然在談到獨(dú)立動(dòng)畫(huà)的發(fā)展時(shí)表示動(dòng)畫(huà)在創(chuàng)作中最后不僅僅是動(dòng)畫(huà)而應(yīng)是某種觀念的延伸或者某些思想的碰撞而觸發(fā)更多的可能性,思想的實(shí)驗(yàn)和藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)以動(dòng)畫(huà)介入當(dāng)代藝術(shù),不僅活躍而且日趨繁榮。

繆曉春本次參展作品是動(dòng)畫(huà)《Linitless無(wú)始無(wú)終》和巨幅繪畫(huà)《The triumph of death》,他運(yùn)用計(jì)算機(jī)分色的原理重新解構(gòu)和重組了來(lái)自中世紀(jì)畫(huà)家彼特·勃魯蓋爾的經(jīng)典畫(huà)作,利用算法生成繪畫(huà)與動(dòng)畫(huà)相映成趣,提供了當(dāng)代繪畫(huà)實(shí)驗(yàn)性的新可能。管懷賓的《無(wú)人界》影像裝置受日本物派美學(xué)影響,通過(guò)類型學(xué)的收集他將這些靜態(tài)的動(dòng)畫(huà)幀圖像呈現(xiàn)為大型的裝置與影像詩(shī)學(xué)。徐冰的《地書(shū)》與《小黑游外灘》歷經(jīng)了長(zhǎng)達(dá)七年的資料收集、概念推敲和實(shí)驗(yàn)整理,他綜合了設(shè)計(jì)學(xué)、符號(hào)學(xué)和圖像學(xué)的理念建立了關(guān)于圖形的詞典和智庫(kù)給實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫(huà)領(lǐng)域帶入了新的語(yǔ)言與思考。日本藝術(shù)家山村浩二(Koji Yamamura)帶來(lái)的參展作品是《年老的鱷魚(yú)》、《小孩子的形而上學(xué)》、《頭山》,他以超現(xiàn)實(shí)的語(yǔ)言和堅(jiān)持手工繪制的畫(huà)風(fēng)來(lái)分別結(jié)合法國(guó)作家講述孤獨(dú)的故事,兒童的矛盾與叛逆心理和日本傳統(tǒng)落語(yǔ)呈現(xiàn)動(dòng)畫(huà)視覺(jué)美感的貫通性與當(dāng)代世界的聯(lián)系。臺(tái)灣新媒體藝術(shù)家林俊廷帶來(lái)以新媒體藝術(shù)技術(shù)實(shí)現(xiàn)的《富士山居圖》合壁,由傳統(tǒng)出發(fā)實(shí)現(xiàn)新媒介形式的轉(zhuǎn)換。劉茜懿的作品《天籟籟》是對(duì)自己和同時(shí)代人的心靈扣問(wèn),由個(gè)人在現(xiàn)實(shí)生活和內(nèi)心世界的矛盾凸現(xiàn)感知與認(rèn)知、欲望與釋放的語(yǔ)境。吳俊勇的《月升劇場(chǎng)》將單屏動(dòng)畫(huà)投射在展廳墻上,觀眾進(jìn)入畫(huà)面并成為動(dòng)畫(huà)的一部分,這種互動(dòng)參與性使觀眾成為動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的參與者。段天然的三屏動(dòng)畫(huà)《物自體迷宮〉以從內(nèi)部空間到外部空間轉(zhuǎn)變的結(jié)構(gòu)延伸了對(duì)于空間和運(yùn)動(dòng)的想象,與互動(dòng)感應(yīng)小鋼球裝置相輝映,看似偶然和無(wú)序的狀態(tài)中體現(xiàn)了真實(shí)世界建筑空間中潛在意識(shí)的“虛妄”與“莫測(cè)”。

展覽將在蘇州金雞湖美術(shù)館持續(xù)到11月23日結(jié)束。

文/Sue Wang
圖/Sue、段天然、蘇州金雞湖美術(shù)館