自古以來(lái)，中國(guó)人對(duì)于牡丹的喜愛(ài)總是恒久不衰。相傳唐時(shí)武則天于嚴(yán)冬臘月發(fā)出了“花須連夜放，莫待曉風(fēng)吹”的宣召，第二天百花齊放，唯有牡丹違命。武則天大怒命人點(diǎn)火焚燒花木，并將牡丹從長(zhǎng)安貶到洛陽(yáng)。隨后已燒成焦木的花枝竟開(kāi)出艷麗的花朵，牡丹自此被尊為“百花之王”。

牡丹花作為一種與大眾世俗審美息息相關(guān)的美學(xué)元素，它帶有的吉祥、富貴意味頗受世俗大眾喜愛(ài)，在日常中隨處可見(jiàn)：或者出現(xiàn)在姥姥用了一輩子現(xiàn)已棄于床底的那個(gè)邊緣發(fā)銹的白搪瓷臉盆上；或者繡于父母幾十年前新婚時(shí)買(mǎi)的大紅被罩中；我們也能在街頭放的“百花叢中最鮮艷”曲調(diào)里聽(tīng)其聲；而其實(shí)當(dāng)你推開(kāi)家門(mén)，它就是那副掛在客廳墻上最顯眼位置的“花開(kāi)富貴”圖。

2016年4月9日，藝術(shù)家黃可一的個(gè)展“擊鼓傳花”于今日美術(shù)館開(kāi)幕，大眾寵兒“牡丹花”是藝術(shù)家的創(chuàng)作主題與研究對(duì)象。黃可一在淘寶網(wǎng)上搜索最受歡迎的藝術(shù)品樣式，立刻得到了40多萬(wàn)條國(guó)畫(huà)“牡丹畫(huà)”的相關(guān)信息，這些作品便宜、樣式統(tǒng)一、可大量復(fù)制，購(gòu)買(mǎi)起來(lái)和買(mǎi)生活日用品一樣簡(jiǎn)單，這與藝術(shù)家本身生活的藝術(shù)圈層完全不同。從這個(gè)點(diǎn)出發(fā)，黃可一開(kāi)始了對(duì)這類(lèi)中國(guó)人最熟知、最流行的藝術(shù)品及其創(chuàng)作、傳播、審美等方面進(jìn)行一系列的思考與展開(kāi)。

黃可一表示，整個(gè)展覽的主題是在互聯(lián)網(wǎng)的影響下，關(guān)乎當(dāng)代中國(guó)的公眾審美議題的探討，“公眾審美與當(dāng)代藝術(shù)之間有一條鴻溝，作為藝術(shù)家，想要去了解這種鴻溝是如何形成、如何變化的?！庇谑屈S可一來(lái)到了“中國(guó)牡丹畫(huà)第一村”——河南洛陽(yáng)平樂(lè)村，對(duì)這個(gè)網(wǎng)上暢銷(xiāo)牡丹畫(huà)的最大產(chǎn)地進(jìn)行實(shí)地考察，還采訪了尤其擅長(zhǎng)牡丹畫(huà)的數(shù)位村民。在這里，流傳著“一副畫(huà)、一畝田，畫(huà)好牡丹奔小康”的說(shuō)法，從小孩到老人，幾乎家家戶(hù)戶(hù)都畫(huà)牡丹。展廳中用視頻和文字資料形式呈現(xiàn)了藝術(shù)家的調(diào)研過(guò)程，此外，還展示了牡丹村村民如何熟練運(yùn)用“十筆畫(huà)好一朵牡丹花”的繪畫(huà)模式。

展覽展出了黃可一從去年開(kāi)始創(chuàng)作的42件作品，其是基于3D圖形的計(jì)算機(jī)多維模擬的全新系列，這也是藝術(shù)家對(duì)于大眾熟知的“牡丹花”樣式的視覺(jué)圖像再生產(chǎn)。展廳一層由十組作品構(gòu)成“第一系列”，每一組作品都是藝術(shù)家通過(guò)計(jì)算機(jī)繪制的“水晶牡丹”與“水墨牡丹”的對(duì)比，這些作品是在基于傳統(tǒng)牡丹樣式上的翻制，依舊保留了大眾熟悉的牡丹樣式元素。展廳二層的第二系列和第三系列則是藝術(shù)家在此基礎(chǔ)上對(duì)牡丹樣式進(jìn)行的各種“變體”嘗試——前者對(duì)水晶牡丹結(jié)構(gòu)進(jìn)行解構(gòu)及排列重組，形成全新的視覺(jué)效果；后者則是在成片的黑白水晶牡丹上加以“赤橙黃綠青藍(lán)紫”的色彩構(gòu)成。如果說(shuō)，過(guò)去大眾對(duì)牡丹的審美價(jià)值停留于其鮮艷的色彩、雍容的姿態(tài)，那么現(xiàn)在藝術(shù)家則是試圖用一種解構(gòu)后再次組合的全新方式對(duì)牡丹進(jìn)行視覺(jué)上的再創(chuàng)造。這種視覺(jué)再造手法呈現(xiàn)出一種跨文化、跨背景的無(wú)差異審美新構(gòu)造，它源自傳統(tǒng)牡丹樣式，又與傳統(tǒng)不同，給大眾以既熟悉又陌生的視覺(jué)效果。正如中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安所評(píng)價(jià)，“黃可一抓住來(lái)自民間的、既有形態(tài)性又有文化性的符號(hào)，作為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的重要資源，其中的色彩、圖形，看上去有大眾的、通俗的、流行的因素，同時(shí)又能夠組成具有修養(yǎng)的、當(dāng)代藝術(shù)的美學(xué)形式?！秉S可一將大眾熟知的牡丹，通過(guò)當(dāng)代藝術(shù)的形式進(jìn)行解構(gòu)與重組，從而創(chuàng)作出了一系列具有當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言的作品，將我們不假思索忽略的“習(xí)以為常”演繹為一場(chǎng)當(dāng)代的“美學(xué)奇跡”。

但藝術(shù)家的思考并不止于此。先前購(gòu)買(mǎi)于淘寶牡丹畫(huà)的經(jīng)費(fèi)，由線上眾籌形式而得，藝術(shù)家打出“你離當(dāng)代藝術(shù)只有一塊錢(qián)的距離”引起了大眾的廣泛參與熱情。如今電子商務(wù)似乎已滲透我們生活的每一角落，就連牡丹村的村民也擺脫了單向一對(duì)一銷(xiāo)售的傳統(tǒng)模式，而是采用網(wǎng)上售賣(mài)形式。本次展覽策展人盛葳認(rèn)為，藝術(shù)家的創(chuàng)作還包括了對(duì)“產(chǎn)品”的網(wǎng)絡(luò)再生產(chǎn)：一方面，通過(guò)商業(yè)眾籌，知識(shí)精英和技術(shù)精英不復(fù)存在，“藝術(shù)”的準(zhǔn)入門(mén)檻無(wú)底線下降，這變成了一個(gè)群策群力的過(guò)程。但在另一方面，精英藝術(shù)和大眾審美依然有著無(wú)法逾越的鴻溝，一切仍是“當(dāng)代藝術(shù)”制度的創(chuàng)造。而藝術(shù)家本人，則將自己置于二者的邊界，進(jìn)行著這個(gè)關(guān)于系統(tǒng)和關(guān)系的追問(wèn)。

回到本次展覽主題“擊鼓傳花”，藝術(shù)家借助“牡丹花”為媒介去探討大眾審美與當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系，那么其去創(chuàng)造的每一步調(diào)研、每一幅作品、影像呈現(xiàn)的這個(gè)展覽則是藝術(shù)家試圖以“擊鼓之人”的身份提交的一份答卷。展覽涵蓋了從傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)、版畫(huà)到電子圖像和新媒體的藝術(shù)演化，同時(shí)也實(shí)踐了從古代市場(chǎng)到互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟(jì)的全新轉(zhuǎn)換——“擊鼓傳花”正是這兩種與我們當(dāng)代社會(huì)密切相關(guān)系統(tǒng)的貼切隱喻，或許這就是藝術(shù)家“擊鼓傳花”目的之所在。

文/林佳斌
圖/林佳斌、今日美術(shù)館提供

藝術(shù)家

黃可一，1980年出生于湖南,曾就讀于中央美術(shù)學(xué)院附中、中央美術(shù)學(xué)院版畫(huà)系，現(xiàn)任職于中央美術(shù)學(xué)院。曾與藝術(shù)家陳卓聯(lián)合創(chuàng)作動(dòng)畫(huà)片《羿》和當(dāng)代藝術(shù)作品《中國(guó)嘉年華》、《超級(jí)大工廠》等。

作品曾在中國(guó)美術(shù)館、法國(guó)蓬皮杜藝術(shù)中心、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、北京國(guó)際展覽中心、上海當(dāng)代藝術(shù)館、南京博物院、希臘塞薩洛尼基等地展出。曾獲得第四屆全國(guó)青年美術(shù)作品展覽優(yōu)秀獎(jiǎng)、意大利拉古娜當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)等。