2016年3月29日下午，“展示的政治：策展及其公眾——在中國(guó)的策展人講述他們的實(shí)踐”在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)報(bào)告廳舉行?！罢故镜恼巍睍?huì)議旨在聚焦事態(tài)不斷變化的當(dāng)今中國(guó)，不同制度體系內(nèi)針對(duì)策展實(shí)踐進(jìn)行概念上的研究討論。討論在當(dāng)今中國(guó)最活躍有趣的策展人中間展開，同時(shí)也包括了國(guó)外策展人的加入，通過討論嘗試對(duì)不同的策展理念和民族特點(diǎn)有更深的理解。論壇分上下兩個(gè)半場(chǎng)，分別圍繞四大主題展開研討——“策展語境與策展內(nèi)容”、“新制度主義”、“策展作為調(diào)節(jié)”、“美術(shù)館的角色”。

一、策展語境和策展內(nèi)容

在中國(guó)，由于機(jī)構(gòu)靈活體系和策展人在這些機(jī)構(gòu)工作方式，因此針對(duì)空間和功能而改變的策展概念是非常重要的。隨著商業(yè)畫廊逐漸成為獨(dú)立的展覽空間，藝術(shù)的商業(yè)領(lǐng)域也成為策展空間。經(jīng)過中國(guó)博物館和雙年展的熱潮，策展的方式也發(fā)生了變化。現(xiàn)在策展人經(jīng)常在不同類型的機(jī)構(gòu)和策展概念中進(jìn)行切換。面對(duì)這種概念上的變化，策展語境改變了，受到國(guó)際化、制度化和專業(yè)化的挑戰(zhàn)。

崔燦燦：策展人需要一種雄心

作為一位活躍在中國(guó)的獨(dú)立策展人，崔燦燦認(rèn)為策展人需要一種雄心，像藝術(shù)一樣試圖去表達(dá)一種觀點(diǎn)和認(rèn)識(shí)，改變我們所處的文化處境，改變我們的生存狀況。策展不是一個(gè)簡(jiǎn)單的學(xué)術(shù)問題，它是一個(gè)人的生命觀、表達(dá)觀，一個(gè)人與這個(gè)世界交往的一種方式。他指出策展在中國(guó)的某種落后性，策展人僅僅依托工具完成自己的定義，比如依托一個(gè)美術(shù)館、一個(gè)機(jī)構(gòu)，但并不是在空間發(fā)生的展覽都叫展覽。崔燦燦認(rèn)為策展人是一個(gè)需要?jiǎng)?chuàng)新的、需要想象力的行業(yè)，只有如此才可以激活我們今天更多的表達(dá)。策展人要考慮整個(gè)視覺體統(tǒng)和視覺系統(tǒng)的變化，面對(duì)不同的問題，需要不同的工具，使之最為“精確”地展示這個(gè)藝術(shù)家的作品，類似私人定制一樣。中國(guó)的策展人數(shù)眾多，但基本領(lǐng)域特別狹小，策展人種類少。他舉例說在中國(guó)很少看到嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拿佬g(shù)館文獻(xiàn)展，在中國(guó)既缺少特別快速的展覽，也缺少這種需要五年甚至十年去研究的大展。一個(gè)展覽在社會(huì)上引起的效應(yīng)，它被人認(rèn)識(shí)、討論、批判的程度才是一個(gè)展覽的而價(jià)值。只有一個(gè)策劃人把一個(gè)展覽變成一個(gè)文化問題，變成一個(gè)個(gè)人主張與觀點(diǎn)的時(shí)候，這個(gè)展覽才是一個(gè)真正有交流的展覽，才能說我們歷史的上下文，從我們面對(duì)的現(xiàn)實(shí)的語境，我們才能給它找到它的位置、坐標(biāo)，以及它明確的反對(duì)的和它明確擁護(hù)的東西。

付曉東：極端個(gè)體如何參與公共語境

付曉東從2004年開始策展實(shí)踐，如今已有12個(gè)年頭，期間策劃了多個(gè)大型展覽，包括2009年成立的空間站機(jī)構(gòu)，在其中策劃一些小型實(shí)驗(yàn)性展覽。付曉東的策展比較關(guān)注的話題是中國(guó)青年藝術(shù)家，她認(rèn)為在如此巨大的時(shí)代背景下，整個(gè)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)以及社會(huì)文化、媒體的開放程度、觀念意識(shí)等等，在年輕人身上反應(yīng)的最為清楚。她的策展實(shí)踐始終圍繞一個(gè)基本話題，一個(gè)是極端個(gè)體，如何形成一個(gè)極端個(gè)體？另一個(gè)是當(dāng)形成一個(gè)極端化的個(gè)體形態(tài)后，如何參與到公共語境中去？針對(duì)藝術(shù)家如何構(gòu)建極端個(gè)體，她主要分為三種方式：語言建構(gòu)、身體改造和日常生活實(shí)踐。在談到新媒體時(shí)，付曉東談到新媒體不是一個(gè)媒介上的轉(zhuǎn)換，實(shí)際上是更好得體現(xiàn)她所關(guān)注問題的一種表達(dá)。比如說像賽博格網(wǎng)絡(luò)在國(guó)際上非常流行，可能已經(jīng)流行了10年。關(guān)于賽博格空間網(wǎng)絡(luò)這種新的表現(xiàn)手法或者說創(chuàng)作方式，年輕人做的這非常非常多，但她并非完全從這個(gè)樣式化、流行化，或者說一個(gè)表面上材質(zhì)上區(qū)分去看待這個(gè)問題。

二、新機(jī)構(gòu)主義

喬納斯·埃克伯格在2003年提出了“新機(jī)構(gòu)主義”一詞，旨在向當(dāng)時(shí)正經(jīng)歷激烈變化的藝術(shù)機(jī)構(gòu)提出將變革視為“重新定義當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)”的機(jī)會(huì)。面的當(dāng)下中國(guó)美術(shù)館建立現(xiàn)狀的開放性可能，論壇試圖采集關(guān)于策展人可以如何將美術(shù)館作為“行動(dòng)的空間”，從而開放多種放生實(shí)踐的想法。問題在于，如何運(yùn)用策展實(shí)踐來將令人振奮，但卻依然非常年輕的藝術(shù)機(jī)構(gòu)變成生產(chǎn)的場(chǎng)域、研究的場(chǎng)所和辯論的空間。

王春辰：關(guān)注美術(shù)館制度建設(shè)問題

中央美術(shù)學(xué)院教授、著名策展人王春辰首先談到了制度建設(shè)的問題，他指出今天中國(guó)的策展實(shí)踐不應(yīng)忽視制度建這個(gè)緊迫而嚴(yán)峻的問題。目前中國(guó)大小美術(shù)館有4000多個(gè)，如此龐大的機(jī)制若不能發(fā)生有效的轉(zhuǎn)換，不能夠以新的理念和轉(zhuǎn)型進(jìn)入到當(dāng)代的藝術(shù)發(fā)展的語境中去，是今天值得我們憂慮的事情。他著重談到了中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館的展覽，與個(gè)體所承擔(dān)的實(shí)驗(yàn)性、獨(dú)立性不同，央美美術(shù)館首先應(yīng)該是開放包容的，因此開展了許多大的展覽，例如雙年展、青年未來展、攝影雙年展等等。與此同時(shí)，美術(shù)館也加強(qiáng)國(guó)際展覽的引進(jìn)，試圖帶入一種新的藝術(shù)和觀念。王春辰還提到美術(shù)館在書寫藝術(shù)史上重要作用，尤其對(duì)講述中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史故事脈絡(luò)，美術(shù)館需要作出更多的努力。展覽的背后是整個(gè)社會(huì)系統(tǒng)、社會(huì)觀念的改變，對(duì)這樣一個(gè)系統(tǒng)認(rèn)真或則反思性的梳理需要做大量研究，這一點(diǎn)始終是央美美術(shù)館所強(qiáng)調(diào)的，就是不僅要展示當(dāng)代藝術(shù)的變化，更應(yīng)在累積的基礎(chǔ)上開展學(xué)術(shù)研究。

馬永峰：建立一種藝術(shù)之外的軌道

馬永峰首先從自身談起，他選擇了一個(gè)詞叫做“自我機(jī)構(gòu)化”。2007年以前，他主要是從事錄像技術(shù)的藝術(shù)家，在英美的兩年時(shí)間使他能夠更好地反思中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)狀。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)到底欠缺什么？他當(dāng)時(shí)選擇了藝術(shù)家為角度的策展方式，把自己定義為一個(gè)業(yè)余策展人。于是他在2009年發(fā)起了一個(gè)機(jī)構(gòu)叫Forget Art，主要采取游擊性的方式介入，沒有具體的物理空間，是希望在畫廊與博物館之外建立一種替代性的展覽實(shí)踐，其中90%的項(xiàng)目都是在非正常的空間實(shí)施的。他介紹說，自己希望建立一個(gè)藝術(shù)之外的軌道，對(duì)它形成一種補(bǔ)充。隨后他以三個(gè)策展案例出發(fā)——游擊劇場(chǎng)、青春公寓交換、保持一種業(yè)余性，進(jìn)一步對(duì)自己的策展思路與理念進(jìn)行了闡述。最后，他認(rèn)為在不遠(yuǎn)的將來，隨著大量的活躍的策展人和藝術(shù)家進(jìn)入美術(shù)館，勢(shì)必會(huì)進(jìn)一步激活美術(shù)館這個(gè)龐大的機(jī)構(gòu)，打散甚至重新組合，重建一種新的行動(dòng)空間，讓美術(shù)館更靈活。

文/王宣懿
編/林佳斌
圖/胡思辰