楊畫廊于2016年3月5日呈現(xiàn)藝術(shù)家馬文婷個展“引喻體”，這是其在楊畫廊的首次個展。

引喻是文學(xué)中用來引用類似的例證來說明事理，以及借由某一種事物來闡述另一種事物的修辭手法。繪畫與文學(xué)雖然有著本質(zhì)性的區(qū)別，但它們的聯(lián)系確也是顯而易見，特別是在傳統(tǒng)繪畫中，繪畫本身就承載著文學(xué)的使命，而它們之間的關(guān)系一直都是藝術(shù)、美學(xué)領(lǐng)域所爭論的。本次展覽名為“引喻體”，暗含了藝術(shù)家作品中一貫堅持的社會敘事性，試圖去經(jīng)由個體經(jīng)驗與當(dāng)下社會、時代的種種情境交融，來審視、反思個人與社會的關(guān)系。

“在中國當(dāng)下這個特殊的時代，我認為藝術(shù)需要參與全面的社會啟蒙，而不僅僅是視覺啟蒙。我們現(xiàn)在最大的危機就是人們會慢慢地在從娛樂和形形色色中所獲得的短暫的快感、刺激中消解掉個人對意義、自我生存的追問?！彼囆g(shù)家馬文婷說。

馬文婷的作品多與具體的社會圖像有關(guān)，且取材廣泛。其所選擇的表現(xiàn)對象本身所攜帶的信息，畫面中透視法則與空間關(guān)系的混亂，形體塑造與平面色塊的疊壓以及具象形體與抽象幾何色塊的并置，共同構(gòu)成了一個新的喻體來肢解現(xiàn)實，同時也試圖重建一個平行懸置于我們生活之上的現(xiàn)實。

在此次即將展出的新作中，其比以往更加重視畫面的形式語言，且每幅作品背后都關(guān)聯(lián)著一定的社會問題或個人生存感受的表達。但同時所繪對象本身又不僅僅是作為視覺元素而存在且服務(wù)于畫面結(jié)構(gòu)，或是一種精神性與情緒的表達，藝術(shù)家更希望它能夠作為某個問題的引子、喻體或是暗示，從不同的線索或路徑帶領(lǐng)觀者去觀看與思考生活中的種種碎片，而正是這些斷裂的碎片從不同側(cè)面拼成了今天的時代景觀。

藝術(shù)家表示：“對我而言，拿藝術(shù)來做什么以及思考藝術(shù)對于自己的意義何在，是一個藝術(shù)家作為‘人’表達和參與社會的一種方式。從早期的‘教皇’系列、社會現(xiàn)場到近期將一些看似毫無關(guān)系的圖像并置在一起，我試圖通過這種方式來重組重構(gòu)，形成一個新的看似真實卻又充滿種種不合理的圖景，戲劇性地再現(xiàn)了一個個看似熟悉卻又陌生的情境，通過組合和并置產(chǎn)生的多重意義，以及平面與空間的錯位與重疊來肢解現(xiàn)實，同時也試圖重建現(xiàn)實——一個平行懸置于我們生活之上的現(xiàn)實，去打破人們在視覺觀看上對空間關(guān)系和直觀意義的既有期待。但我希望通過這種方式獲得的不僅僅是一種形式上的美學(xué)意義，而是在畫面中去嘗試一種強制性的圖像覆蓋，在呈現(xiàn)透視法則與空間關(guān)系的混亂，形體塑造與平面色塊的疊壓以及將各種具象形體、抽象幾何色塊并置的同時，希望能籍此經(jīng)由個體經(jīng)驗與這個社會、時代的種種情境交融，來審視、反思個人與社會的關(guān)系，通過物體自身形象的穿插、糾纏、凝固、靜止而冰冷地自我呈現(xiàn)，從而使得作品本身成為一種對現(xiàn)實最直接、最相應(yīng)的對照，來跟這個時代背景下的各種真實與荒誕交織、戲劇與現(xiàn)實并存、扭曲與束縛糾纏共舞?！?

展覽將持續(xù)至2015年3月31日。

關(guān)于藝術(shù)家

馬文婷，1983年生于甘肅省蘭州市；2005年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院國畫系，獲本科學(xué)位；2008年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫系，獲碩士學(xué)位；現(xiàn)生活、工作于重慶。于2008年榮獲羅中立獎學(xué)金。其個展有「虛妄與消彌」（華氏畫廊，上海，中國，2013），也曾參加由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、羅中立美術(shù)館、成都市美術(shù)館、凱尚畫廊、長江當(dāng)代美術(shù)館、泰勒基金會、時代美術(shù)館、中間美術(shù)館、蘇州美術(shù)館、千高原藝術(shù)空間、時代美術(shù)館、重慶美術(shù)館等舉辦的群展。

展覽名稱：引喻體
展覽地點：楊畫廊（北京市朝陽區(qū)酒仙橋路2號798藝術(shù)區(qū)創(chuàng)意廣場東側(cè)20庫）
開幕時間：2016年3月5日 下午4時
展覽時間：2016年3月5日-3月31日

圖文/楊畫廊提供