2016年1月22日，全國寒潮肆虐之際，在遙遠(yuǎn)的南國三亞亞龍灣華宇酒店悄然上演了一場溫暖清新、誠意十足的山水大秀——“有此山川——多維度里的中國山水”展。展覽由三亞市人民政府主辦，邀請到北京畫院美術(shù)館館長吳洪亮擔(dān)綱學(xué)術(shù)主持，中央美術(shù)學(xué)院馮雪博士擔(dān)任策展人，通過大跨度地呈現(xiàn)二十世紀(jì)中國山水畫壇巨匠的力作，以及重要的當(dāng)代藝術(shù)家對山水命題的藝術(shù)實踐，從前人的堅守傳統(tǒng)、融匯中西到今人的借古開新、全球化視野，在多個維度的碰撞中呈現(xiàn)對山水命題的思考。

此次展覽在三亞藝術(shù)季的大語境下進行，選擇在春節(jié)來臨之際的旅游勝地三亞舉辦，不僅能夠在“藝術(shù)走入普通人視野”的層面起到有效作用，其地理位置本身對于展覽主題來說也具有特殊的意味。策展人馮雪將其視為一種對“家山”和“故園”的遙望，與當(dāng)代山水實踐中的精神和某些樣態(tài)不謀而合。學(xué)術(shù)主持吳洪亮則將此展的呈現(xiàn)表述為一種“休假式放逐”，他動情寫道：“‘山水’不應(yīng)實在霧霾城市里所進行的虛無寄托，‘山水’本身一樣需要詩意的棲居。”

本次展覽的一大特色即為“古今對照”，因而展覽被形容為一場策展“實驗”。開幕式上，中央美院人文學(xué)院院長尹吉男教授如是談及：“沒看這個展覽之前很是擔(dān)心，因為展覽的作品元素復(fù)雜，將古人和今人放在一起是一個很具有難度的策展挑戰(zhàn)。”他認(rèn)為，當(dāng)代的山水筆墨，已不再用來承載傳統(tǒng)稀有的文人價值觀，而成為一種表現(xiàn)社會新生活的風(fēng)景。從文人山水到現(xiàn)代風(fēng)景，再到后山水圖像，能將這三種形態(tài)全部放在一個展覽空間是一種創(chuàng)舉。而此次展覽最發(fā)人深省的地方在于：中國文化內(nèi)部的深刻變化，遠(yuǎn)比理論家所描述的復(fù)雜得多，此次展覽讓我們能關(guān)注到這一特別的現(xiàn)象，可謂意義深遠(yuǎn)。

展覽一個重要的基礎(chǔ)來自華宇集團山右美術(shù)館47件／冊20世紀(jì)藝術(shù)大師的山水畫力作，策展人和學(xué)術(shù)主持又精選28位當(dāng)代藝術(shù)家有關(guān)山水命題的多種形態(tài)的藝術(shù)作品與其映照。作品分為“流”、“格”、“借”三個版塊，策展人馮雪在采訪中為我們介紹：在“流”的版塊中選擇的是在筆墨語言、情致意趣上強調(diào)追摩古意、接續(xù)源流的作品，在“格”的版塊，觀眾可以看藝術(shù)家通過“格物”的方式兼并中西、融匯各路的實踐理路，在“借”的版塊，山水更多像是一個借口或寄托，藝術(shù)家的憑借山水豐富的象征意義和其廣闊的包容性在多個范疇中進行研究和思考。

雖然是“古今藝術(shù)實踐之間的一場對話”，展覽并沒有以一種簡單二元對立的視角進行時間和門類劃分，而是采取穿插布展的方式來進行了一個豐富的、多維度的呈現(xiàn)，在行進的時間軸上尋找不變的文化基因，在共同的母題下分析藝術(shù)表達(dá)方式其多變的演繹與發(fā)展。

“山水”作為一種古今文人墨客的情懷，所涵蓋和指涉的意義廣泛。此次展覽以繪畫中的“山水”為主體，還對多種藝術(shù)媒介形態(tài)的作品進行呈現(xiàn)，包括詩歌之“山水”、音樂之“山水”、互動影像之“山水”等。開幕式上，由時空旋鈕（盧緩和朱林蕾）帶來的鋼琴演奏和多媒體聲音互動影像表演就讓在場的觀眾大飽聲色之福。

而對于學(xué)界，這樣一場展覽的舉辦引發(fā)了學(xué)者、藝術(shù)家、評論人的思考。“山川依舊，而我們變了?！眳呛榱猎谡褂[前言開篇便發(fā)出喟嘆，這樣一種大體量、人物和作品、時空和地域都打亂，卻又在“山水”同一大主題下的展覽，對于其而言想做又難做?！耙浴剿癁榻杩诘膭?chuàng)作是更接近中國山水精神的核心，還是因形式、思想方法的多樣性而走向山水的邊緣？”也許，正如其所描述的，面對紛繁復(fù)雜又多樣的實踐，如何進入山水的精神，形式的變化恐怕是一個通道，然而如何構(gòu)建，依舊是個問題。我們權(quán)當(dāng)展覽是一種思考的方式，在呈現(xiàn)的基礎(chǔ)上能夠引發(fā)學(xué)者和公眾共同的探討。

文／朱莉
圖／楊延遠(yuǎn)