在國家“一帶一路”戰(zhàn)略框架之下，中央美術(shù)學(xué)院聯(lián)合北京市總工會和敦煌研究院于2016新春之時推出大型藝術(shù)展覽“穿越敦煌”，作為“文明的回響”系列展覽的第一回，展覽選擇以敦煌為起始，將目光投向這座漫漫大漠中的文化寶庫，旨在通過傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)典和當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)新的對照，領(lǐng)略傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的豐厚，并展開有關(guān)本土傳統(tǒng)文化資源與當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作之間的關(guān)系。此次展覽作品主要由三部分構(gòu)成：敦煌研究院提供的魏晉南北朝到元代最具代表性的敦煌藝術(shù)摹本；中央美術(shù)學(xué)院收藏的歷代美術(shù)名師的經(jīng)典臨本；當(dāng)代藝術(shù)家、設(shè)計師藉由“敦煌”創(chuàng)作的多形態(tài)作品。展覽為“鑿空”、“飛天”、“司樂”、“供養(yǎng)”四個部分展開，通過300多件作品展開一場古今穿越對話。

鑿空：絲綢之路“空間”和“時間”的延伸

自西漢張騫“鑿空”西域起，東西之間的隔閡逐漸打開，絲綢西去，佛學(xué)東來，一條“絲綢之路”自長安出發(fā)一直延伸至遙遠的西方。敦煌由于處在貫通東西的咽喉之處，逐漸成為東西貿(mào)易和文化交匯的中心，千年來，商賈駝隊、文化使者絡(luò)繹不絕，在這里孕育了以莫高窟為代表的燦爛敦煌文化。

絲綢之路的“路”，既是空間之路，也是時間之路。展覽篇章以“鑿空”為名，旨在反映“路”的交匯與延伸、空間的寬遠與無限。在這個篇章中，敦煌研究院提供的古代壁畫臨本和董希文、葉淺予、詹建俊、吳作人等現(xiàn)代藝術(shù)大師的意臨和寫生作品，真實地再現(xiàn)了古代絲綢之路上經(jīng)貿(mào)與文化交流的場景，展現(xiàn)了佛教藝術(shù)的精深；另一方面，從徐龍森、丁方、展望、金日龍、王剛、章燕紫等藝術(shù)家通過多種藝術(shù)手法對洪荒開辟和山形地貌的“再造”，謝振甌、邱志杰、劉佳、于凡等對敦煌和絲綢之路上的文化交往、莫高窟的當(dāng)代景象的描繪，到武藝、鄔建安、向京、楊惠姍等對佛本生故事等不同母題的精彩演繹，當(dāng)代藝術(shù)家們思接千載，圖觀世界，以當(dāng)代的文化觀念和豐富的藝術(shù)語言對“鑿空”的概念進行詮釋。

飛天：漫天飛舞的浪漫暢想

在東西文化中，都有一種能飛翔天空的形象，西方的天使，長有等身翅膀，是傳達天帝旨意的特殊使者，中國的羽人則是引導(dǎo)人羽化升天，長生不死的神。敦煌壁畫中常見的“飛天”來自于古老的印度神話，與中國道教文化融合為一，憑借一條長長的舞帶凌空翱翔。

在“飛天”的篇章，敦煌研究院的經(jīng)典飛天壁畫、藻井臨本展現(xiàn)了飛天形象傳入中國后在形象、姿態(tài)以及意境、情趣和形式風(fēng)格上的融通與演變；戴澤、陸鴻年、鄧白等老一輩藝術(shù)家在對飛天的臨摹中貫注了表現(xiàn)性的激情，為認(rèn)識敦煌飛天圖式提供了直觀的呈現(xiàn)。徐冰、陳鴻志、李天元等當(dāng)代藝術(shù)家從當(dāng)代視角仰天嘆問，神游浩宇，將藻井的觀看方式和飛天的視覺特征轉(zhuǎn)化為藝術(shù)創(chuàng)造的要素；江大海、喻紅、胡明哲、王光樂等則以材料實驗和創(chuàng)作方法研究的方式表達了對飛天這一經(jīng)典藝術(shù)形象的理解和重新詮釋，當(dāng)代文化問題的切入更拓展了將飛天作為形式元素的傳統(tǒng)觀念，使得古代的飛天造型成為包含當(dāng)代多元文化景觀的視覺表征。

司樂：只應(yīng)天上有的梵音雅樂

在敦煌洞窟中涌現(xiàn)的大量樂舞壁畫展現(xiàn)了浪漫的藝術(shù)想像，它們是宏偉的古代樂器史、舞蹈史的形象資料寶庫，也是中西方禮樂文化傳統(tǒng)相互激蕩、共生發(fā)展的見證，更溝通了宗教信仰和世俗風(fēng)尚的關(guān)系。在“司樂”的篇章中，敦煌研究院的藏品以宏大的繪畫場面、多彩的視覺形象對本篇“司樂”的主題進行了生動的展現(xiàn)；劉凌滄、常沙娜、蕭淑芳等現(xiàn)代大家的巨制運用藝術(shù)的方式重新詮釋傳統(tǒng)的司樂題材，體現(xiàn)了時代性的文化選擇；當(dāng)代藝術(shù)作品從“司”與“樂”兩個維度對本篇的主題進行立體的詮釋，一方面，有史金淞、王雷等藝術(shù)家通過對經(jīng)卷、書帛和經(jīng)變故事等的演繹，表達對樂舞場面和內(nèi)容的掌管與譜寫；另一方面，王冬齡、李洪波等藝術(shù)家通過對樂舞的姿態(tài)、內(nèi)容等的提煉和抽象化表達，以多種樣式的藝術(shù)創(chuàng)造對樂舞的節(jié)奏、場景、氣氛等進行抽取、演化，更有譚盾的音樂佳作，從多個角度來表現(xiàn)“司樂”的當(dāng)代文化意涵。

供養(yǎng)：佛與眾生，信仰與供養(yǎng)

在敦煌壁畫中可以見到眾多的供養(yǎng)人形象，從帝王將相、僧官寺主到黎民大眾，都在壁面上駐影留形，留下了一部中國古代肖像畫史，讓宗教的信仰浸染上鮮活的生活氣息。在“供養(yǎng)”的篇章中，古代供養(yǎng)人壁畫為我們展開了一幅幅生動傳神的信眾群像，也描繪出多彩多姿的古代物質(zhì)文化景觀；孫宗慰、吳為、孫景波等藝術(shù)大師以精湛的技藝展現(xiàn)從天人到凡人的形象，是對古代肖像造型方式的讀解，新的時代審美特征也潛移默化地體現(xiàn)在作品中。呂越、楚燕、彭薇、張凡等當(dāng)代藝術(shù)家或巧思于霓裳，或設(shè)計于金飾，運用多樣的媒材語言和當(dāng)代設(shè)計手段，將傳統(tǒng)圖式、經(jīng)典人文底蘊和當(dāng)代文化風(fēng)貌相結(jié)合；陳志光、李一、艾敬等則于材料裝置方面入手表達供養(yǎng)的主題，他們演繹的對象已不是參禪悟道的佛祖菩薩，而是時光、生命和藝術(shù)，蘊涵著循環(huán)往復(fù)、生生不息的哲學(xué)寓意。

圖/楊延遠
編/張文志

參展藝術(shù)家名單

1. 臨摹部分（按姓氏筆劃排序）：
萬庚育、馬玉華、馬強、方增先、鄧白、葉淺予、史葦湘、馮仲年、華亮、劉玉權(quán)、劉勃舒、劉凌滄、關(guān)友惠、關(guān)晉文、孫宗慰、孫景波、李云鶴、李月伯、李冰凌、李秀華、李其瓊、李承仙、李復(fù)、李振甫、楊同樂、吳為、吳作人、吳榮鑒、何治趙、沈淑萍、張仃、陸鴻年、邵宏江、范文藻、歐陽琳、趙俊榮、鐘貽秋、段文杰、姜豪、婁婕、高山、高爾泰、高鵬、郭世清、蕭淑芳、常書鴻、常沙娜、董希文、詹建俊、樊興剛、霍秀峰、霍熙亮、戴澤

中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院壁畫系第一工作室學(xué)生、中央美術(shù)學(xué)院中國巖彩畫創(chuàng)作高研班師生

2. 當(dāng)代部分（按姓氏筆劃排序）：
丁方、于凡、王冬齡、王光樂、王剛、王雷、王鵬、艾敬、史金淞、馮洋、呂越、向京、江大海、鄔建安、劉佳、孫博、李一、李天元、李洪波、李笑丹、楊惠姍、邱志杰、張凡、陳志光、陳鴻志、武藝、金日龍、胡明哲、徐冰、徐龍森、展望、章燕紫、彭薇、喻紅、謝振甌、楚燕、譚盾