2015年11月14日晚七點半，寺上美術館2015年終展拉開帷幕，此次展覽由Mika Rottenberg&Brian Hinman雙個展組成。以色列藝術家Mika Rottenberg展示了2015年最新創(chuàng)作的影片《NoNoseKnows》，以及和作品相關的一袋珍珠；美國藝術家Brian Hinman則呈現(xiàn)了Leftbetween Dimensions系列和Elivated Expression系列作品，當晚九點半Brian Hinman還進行了現(xiàn)場繪畫表演。
Mika Rottenberg：荒唐的社會
寺上美術館館長劉麟瑤表示，影片《NoNose Knows》是藝術家Mika Rottenberg今年5月參加56屆威尼斯的作品，視頻長達半小時。Mika Rottenberg影片是藝術家在華東地區(qū)調查珍珠養(yǎng)殖過程時，看到大量的建設工程以及幾乎完全空置的高樓大廈，有感而發(fā)進行的創(chuàng)作。這件作品劉麟瑤館長十分喜歡，于是就將其帶回國作為寺上美術館的館藏作品。
作品《NoNose Knows》的主角是一位身高約1米95（6英尺5英寸）的金發(fā)女漢子Bunny Glamazon。她騎著電動車穿梭在空空蕩蕩的開發(fā)樓房間，游走在密密麻麻但空空蕩蕩的中國式混凝土風景中。Bunny走進“辦公室”，開始“工作”——這里存在一種自我誘導式的過敏反應，使她“小丑般”的鼻子膨脹變大；她觀察著珍珠的制作過程，從蚌類撒種到貝殼破裂，再到珍珠成品的挑選；她對著伸出地面的腳灑水，對著像意大利醬面或炒面的各種面食打著噴嚏；最終在一天結束的時候戳破一個個謎一般的泡沫。這些動作與空間之間的聯(lián)系形成了一種“模式”，而這類模式創(chuàng)造出這份工作的概念性狀態(tài)——這是在我們不斷縮小的世界中一種荒唐的簡要描繪。在這樣的世界里，物質上與地理上的空虛感崩塌了，而其他方面的差距相比以前卻在拉大。
藝術家Mika Rottenberg在自述中提到，她對珍珠的制作過程感興趣，是因為這種原本非常緩慢且罕見的自然過程卻被人們所掌握并且使它加快了流程（全球超過90%的養(yǎng)殖珍珠在中國生產(chǎn)）同時又降低了珍珠的價值。中國許多地方的空置房也和模擬珍珠制作過程相似。它們看起來也像是一種刺激因素，盡管（與珍珠相反的是）看起來似乎并不漂亮，但它們從根本的視覺上呈現(xiàn)了“經(jīng)濟泡沫可能是什么樣子”——人類對文化與家園創(chuàng)造這類事情的自然過程進行干預并讓其加速發(fā)展。這類偶然的思維以及關聯(lián)性的變化讓影像方面的類比作品得以成型，并且一直專注于記錄并解構有關“工作”的想法——對它的定義是重復性地提取、成型、分類、賦予形狀與價值的重復性流程，利用并從有形的自然資源以及無形的能量中創(chuàng)造出過剩的資源與能量。
Brian Hinman：心流的循環(huán)
Brian Hinman是寺上美術館的駐留藝術家，此次展出的Leftbetween Dimensions系列和Elivated Expression系列作品，以及繪畫手稿和創(chuàng)作視頻資料，這些是藝術家在寺上美術館三個月的時間內完成的作品。劉麟瑤館長表示，此次展覽將開啟寺上美術館的駐留項目，明年將舉辦一系列駐留藝術家的展覽。
Elivated Expression系列作品的創(chuàng)作過程看起來就像表演，Hinman在大約30分鐘的空中彈跳時間中創(chuàng)作每幅繪畫，其創(chuàng)作從物質上而言完全脫離了繪畫本身的行為。作品的主題則是他在生活中某些節(jié)點遇到的個體以及對他的個性塑造發(fā)揮了重要影響的人。但他并非把重心放在人類的形態(tài)上，而是嘗試著玩味各種色彩、紋理、畫筆以及顏料的多少來模仿每個人的氣質。Elivated Expression系列作為一種更為“積極活躍”的創(chuàng)作，需要Hinman右腦的參與。右腦受到運動知覺的支配，處理感官知覺方面的信息，向其提供一系列能讓我們“感受”到當下的情感。通過再蹦床上跳躍，Hinman嘗試著激發(fā)自己的“情感處理器”，從而脫離那種試圖組織并弄清刺激的邏輯意義的意識。
在Hinman的Leftbetween Dimensions系列里，他根據(jù)自己的規(guī)則，在空間中穿梭，穿過一個又一個的街區(qū)、一棟又一棟的高樓，用精美的筆刷與黑色的顏料，小心精準地將城市形態(tài)據(jù)為己用。這與Hinman受到西班牙著名雕塑家與畫家Eduardo Chiede的巨大影響有關，醒目的黑色形態(tài)打亂了，也許是強調突出了先前存在的空間，因為它凸出了空蕩與滿實之間的空間辯證關系。在繁忙喧鬧的城市空間勾勒出一種形態(tài)的黑色空洞，同時也反映出城市乏味且毫無生氣的存在。創(chuàng)作這些繪畫是單調乏味的過程，使他進入了一種心流的冥想狀態(tài)。Hinman在每塊畫布上花費的時間長達50個小時，他發(fā)現(xiàn)自己在玩味著一種精神集中的游戲，將自己的能量集中在當下，主觀地探索著空間，并建構著一種新的模糊混沌狀態(tài)。
據(jù)悉，展覽將持續(xù)至2016年2月29日，在此期間參觀展覽，需至少提前24小時預約。
文/葉圓鳳
圖/寺上美術館、葉圓鳳
