2015年10月17日，“鉆石之葉”第二屆全球藝術(shù)家手制書展在北京中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館正式開展。10月18日下午，策展人、藝術(shù)家徐冰帶領(lǐng)瑞典書籍裝幀設(shè)計師團隊，在展廳為首都十余家媒體進行了一場媒體導(dǎo)覽。2012年，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦首屆“鉆石之葉”展，這是國內(nèi)首次大規(guī)模的國際藝術(shù)家手制書展覽。此次，徐冰教授再次發(fā)起并聯(lián)合雅昌文化集團，與倫敦藝術(shù)大學(xué)切爾西學(xué)院教授克里斯·韋恩懷特（Chris?Wainwright）共同策展“鉆石之葉——第二屆全球藝術(shù)家手制書展”。展覽將持續(xù)至11月25日。
本次展覽分為主體展及三個副展覽。主體展包含近百件全球手制書作品，除來自于國際的超現(xiàn)實主義之父達利、觀念藝術(shù)家布魯斯·瑙曼、瑞士著名手制書藝術(shù)家羅斯·迪埃特等人的作品以及在書籍史上關(guān)鍵性的代表作品外，本屆主體展作品40%為中國藝術(shù)家三年來的作品，極大程度推動了藝術(shù)家手制書創(chuàng)作在中國地區(qū)的發(fā)展。
三個副展覽主題鮮明，在書籍的呈現(xiàn)方式上也為觀眾帶來強烈的視覺效果。其中，“諾貝爾文學(xué)獎著作手工書設(shè)計”書展呈現(xiàn)出瑞典書籍藝術(shù)家精美至極的作品，反映出對人類文明成果的敬畏；通過“會動的書”的小型“立體書”展包含的作品，觀眾得以大致了解立體書文化簡史，并感受在打開與翻動之間所創(chuàng)造的智慧；“藝術(shù)家的旅程”書展，是由本次展覽的共同策展人克里斯·韋恩懷特特別策劃的一個專題展，介紹了一部分藝術(shù)家對旅行態(tài)度的書，這部分書并非屬于完全意義的“藝術(shù)家手制書”，而是從另一渠道反映了藝術(shù)家與書的關(guān)聯(lián)。
何為“藝術(shù)家手制書”
“藝術(shù)家手制書”（Artist?Books）是20世紀晚期出現(xiàn)的術(shù)語。它將“翻閱”藝術(shù)化，將文字閱讀、視覺欣賞和材料觸感自由轉(zhuǎn)換為一個整體，讓書籍制作成為處于“中間地帶”的藝術(shù)。關(guān)于這種藝術(shù)形式的起源，大多數(shù)研究者認為英國著名藝術(shù)家和詩人威廉·布萊克（William?Blake，1757-1827）是最早的發(fā)明者。
布萊克和他的妻子凱瑟琳自己動手書寫書籍文字、繪制插圖、印刷、著色并裝訂。這種手寫和手繪形式為日后的藝術(shù)家手制書設(shè)定了基調(diào)，將文字、圖像以及形式的整合與自己印刷、自己發(fā)行鏈接起來。以上因素作為藝術(shù)家手制書的關(guān)鍵概念保持至今。
展覽緣起：國內(nèi)對“藝術(shù)家手制書”價值的認識尚淺
展覽發(fā)起人、藝術(shù)家、中央美院教授徐冰指出，在中國做一個比較全面介紹國際藝術(shù)家手制書的展覽是他上世紀90年代在美國做訪問藝術(shù)家的時候就產(chǎn)生的想法。歐美各大博物館、圖書館都陸續(xù)設(shè)立藝術(shù)家手制書的研究和收藏部門，藝術(shù)院校也設(shè)有藝術(shù)家手制書工作室，有專門的基金會和專門經(jīng)銷這類藝術(shù)品的畫廊。而國內(nèi)對“藝術(shù)家手制書”價值的認識尚有待深入。
“藝術(shù)家手制書”這一藝術(shù)媒介在全球范圍有悠久的歷史和深厚的文化語境，同時作為一種當代藝術(shù)的創(chuàng)作形式具有巨大潛力，特別是在具有制書文化和歷史的中國應(yīng)有更多創(chuàng)造的可能性。秉承這一理念，首屆“鉆石之葉”展于2012年9月在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館成功舉辦。展覽舉辦引發(fā)社會各界強烈反響，尤其啟發(fā)了當代設(shè)計領(lǐng)域的發(fā)展。
此次展覽除了延續(xù)第一屆以邀請展的方式呈現(xiàn)全球精品的主體展，特面向亞洲區(qū)進行作品征集，經(jīng)專家委員會評選，選擇50件進入鉆石之葉系列展。據(jù)悉，“鉆石之葉”的品牌將以三年展的形式在未來延續(xù)下去。
轉(zhuǎn)型時代：紙媒書籍“藝術(shù)化”
伴隨著網(wǎng)絡(luò)時代的到來，數(shù)碼閱讀逐漸取代紙本閱讀。書籍，作為文化的載體，如何經(jīng)過藝術(shù)家、設(shè)計師的巧思、巧手和創(chuàng)作，發(fā)揮更大的價值？對中國藝術(shù)家而言，如何利用民族文化身份，進一步發(fā)掘中國在造紙、活字印刷等方面的深厚傳統(tǒng)與資源？這些都是展覽策展人、藝術(shù)家希望借助展覽與大眾共同討論的議題。
盡管數(shù)碼閱讀正快速取代紙媒閱讀，手制書藝術(shù)卻承擔起維護書籍除閱讀功能之外的文化尊嚴的作用，與電子書同樣獲得了相應(yīng)的發(fā)展機遇。今天是一個“讀物”轉(zhuǎn)型的時代：紙媒書籍有可能被最終轉(zhuǎn)化為“藝術(shù)”或“文化代表物”。
在本屆的展覽中，觀眾仍能看到首屆展覽的意義和作用。隨著手機等移動終端的發(fā)展，也隨著越來越年輕的人們進入閱讀年齡，人類的閱讀方式正按照三年前展覽所預(yù)示的拋物線方向在延伸。這種延伸繼續(xù)改變著千百年來的書籍史，并具體地左右著書籍的編輯傾向和營銷策略，包括紙媒出版物的走向。
文化基因：中國藝術(shù)家手制書的驚人進展
通過作品征集，此次展覽的主體展中約有40%來自中國藝術(shù)家的手制書作品。正如徐冰在展覽前言寫到：從對“藝術(shù)家手制書”這一概念的了解到近幾年來在創(chuàng)作實踐上的驚人進步，是我們思考中國手制書藝術(shù)家的智慧與能量的來源及潛力所在；中國藝術(shù)手制書風(fēng)格、品味特征與我們文化基因的關(guān)聯(lián)性。
中國獨特的紙文化、裝裱文化、書籍裝訂傳統(tǒng)、中國古代特殊的觀畫方式，以及中國豐富的印刷與復(fù)制文化等，這些特殊的文化基因，被映射在中國藝術(shù)家手制書創(chuàng)作的每一處細節(jié)中。這些屬于手藝范疇的內(nèi)容，被放在人類知識與信息暢通分享的時代，有效使用和調(diào)動。這些作品與上世紀西方大師作品以及世界各地藝術(shù)家新作共同展示，有助于比照出中國藝術(shù)家的特點、優(yōu)勢、不足以及未來發(fā)展可為的空間。
學(xué)術(shù)講座：西方書籍裝幀的技術(shù)與審美
展覽媒體導(dǎo)覽后，徐冰教授主持的講座《西方書籍裝幀的技術(shù)與審美》在美術(shù)館學(xué)術(shù)報告廳舉行。主講人瑞典書籍裝幀設(shè)計協(xié)會主席喬安娜·羅佳爾德（Johanna?R?jg?rd）從個人的工作經(jīng)驗出發(fā)，梳理了西方古老的書籍裝幀歷史、技術(shù)、材質(zhì)、方法，以及審美趣味。
喬安娜著重提到在對過去的古籍進行修復(fù)時，“不要毀掉過去的證據(jù)”這一重要的理念：既不要遮蔽掩蓋一本書籍過去的裝幀細節(jié)與歲月痕跡，也不要為一本書的未來增添任何人為改變。同時她還提到，通過了解西方書籍裝幀術(shù)的歷史與傳統(tǒng)，將古老的技法、材質(zhì)帶入現(xiàn)代，能為當代的書籍裝幀創(chuàng)作帶來靈感，從而尋找到新的設(shè)計可能性。她倡議大家一起大膽發(fā)揮想象，進行書籍裝幀創(chuàng)作。
喬安娜演講結(jié)束后，主持人徐冰教授與兩位瑞典書籍裝幀設(shè)計師麗莎·羅瑪爾斯·博特爾曼（Lisa?Romaeus?Bertelman）、普爾·安德斯·胡博納（Per?Anders?Hübner）一起上臺，就書籍裝幀創(chuàng)作、“諾貝爾文學(xué)獎著作手工書設(shè)計”副展覽、對手制書的想法等與現(xiàn)場觀眾進行了一場交流。
文、編/朱莉
圖/楊延遠
