2015年6月13日周六晚上，中央美術(shù)學(xué)院范迪安院長與巴黎高等美術(shù)學(xué)院尼古拉斯?伯瑞奧德院長在美術(shù)館報告廳展開了一場關(guān)于“當(dāng)代藝術(shù)與當(dāng)代世界”的熱烈對談。對談從兩位院長身份的疊合與不同角色的轉(zhuǎn)換切入，逐步展開對策展、批評、美術(shù)館及學(xué)院合作發(fā)展的多維度探討，以其共有的大視野和批判性思考，直擊當(dāng)代藝術(shù)和當(dāng)代世界的核心問題，報告廳現(xiàn)場思維火花四濺。論壇的主持人由中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院首任院長余丁教授擔(dān)任。
首先，范迪安院長向尼古拉斯院長應(yīng)邀出席本次對話和高等藝術(shù)院校國際校長論壇表示由衷感謝，并向大家分享了他與尼古拉斯不約而同互贈紅色論壇手冊作為禮物的趣聞，體現(xiàn)出二人在思想和心靈上的默契。同時，范迪安院長也感謝余丁教授對這次論壇的主持和組織，稱這是余丁教授上任后的第一堂大課。
尼古拉斯院長表示，兩所學(xué)校合作的歷史正是在對話產(chǎn)生，自徐悲鴻先生從巴黎高等美術(shù)學(xué)院學(xué)成歸國，創(chuàng)建了中央美術(shù)學(xué)院的前身開始，兩所學(xué)校之間的對話與交流便從未中止。1989年是中央美術(shù)學(xué)院與巴黎高等?？泼佬g(shù)學(xué)院的友好合作的伊始，同時也是一個意義非凡的年份，全球化進程于此發(fā)端。從政治角度來講，在這一年柏林墻被推翻，冷戰(zhàn)結(jié)束；從藝術(shù)的角度來看，也是在這一年，蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦了“大地魔術(shù)師”的展覽，這也是尼古拉斯第一次真正接觸到了中國當(dāng)代藝術(shù)。
一、策展
作為巴黎東京宮的策展人和創(chuàng)始人之一，尼古拉斯擁有獨特的策展經(jīng)歷與感受。他認(rèn)為對于策展人來說，最關(guān)鍵的就是要在不同的空間、城市以及文化之間，搭建起有效溝通的橋梁。展覽正如一場歌劇，以物或圖的形式來展現(xiàn)不同思想的交鋒。好的展覽能夠聽到藝術(shù)家發(fā)出的聲音，更像是一個由策展人的視野和理念與藝術(shù)家的發(fā)聲共同構(gòu)成的精彩故事。
作為中國的國際著名策展人，范迪安院長策劃過一系列有關(guān)中國藝術(shù)和亞洲藝術(shù)的國際大展，特別是最近在德國8座城市9所博物館同時舉行的大規(guī)模中國當(dāng)代藝術(shù)展，集中呈現(xiàn)了中國藝術(shù)的當(dāng)代方式。
在策展方面，范迪安院長形成了自己一套獨特的理論與實踐的體系。就尼古拉斯提到的策展人如歌劇導(dǎo)演的說法，范迪安院長認(rèn)為，不論我們對策展人角色的形容如何變換，策展人總應(yīng)跟隨時代的變化、藝術(shù)發(fā)展的趨勢進行分析與判斷，形成展覽的主題乃至展覽的形態(tài)。策展人是在用視覺的方式講述一個好的故事，故事反映出策展人的話語意識，而話語必然有其面對的公眾和存在的場合，范迪安院長進一步提出，那么它在對誰說話？特別是在什么場合說話？
關(guān)于尼古拉斯所提到的時間節(jié)點，即1989年，范迪安院長認(rèn)為，雖然歐洲自1989年開啟一體化進程，但是以我們遠(yuǎn)觀的角度而言，歐洲的藝術(shù)本就處于一種一體化的大系統(tǒng)中，從古典到現(xiàn)代至當(dāng)代，歐洲或西方藝術(shù)代表著一種系統(tǒng)性的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。反而言之，在西方眼中，中國、日本、韓國等亞洲國家也處于一個共同的系統(tǒng)和結(jié)構(gòu)之中。
與歐洲社會的轉(zhuǎn)折點1989年相比，中國社會的變革早于歐洲10年。1979年，中國對外實行改革開放，對內(nèi)進行了經(jīng)濟、制度、文化觀念等方面的變革，社會條件的變化也引發(fā)了藝術(shù)世界的根本性變革。在中國藝術(shù)界出現(xiàn)了兩種軌跡并行的特點：一方面是在中國藝術(shù)界內(nèi)部發(fā)生的變化，另一方面是在與西方大系統(tǒng)的交匯、碰撞中形成的變化，內(nèi)外兩種動力使得中國藝術(shù)生發(fā)的變革極其迅速而又相當(dāng)深刻。
除了1989和1979之外，1993年也是一個時間節(jié)點。在這一年，由博尼托?奧利瓦擔(dān)任策展人的第45屆威尼斯雙年展開辟了“東方之路”板塊，十多位中國藝術(shù)家受邀參展，標(biāo)志著中國藝術(shù)家開始通過國際大展走向西方。而從“大地魔術(shù)師”開始，西方也以更加寬容的姿態(tài)兼容非西方的藝術(shù)，因此90年代可以稱作是一個醞釀期。
尼古拉斯院長表示1993年的威尼斯雙年展他也參與了策劃工作，并且深切感受到這是一場真正意義上的全球化的展覽。而關(guān)于范迪安院長談及的大西方藝術(shù)系統(tǒng)，尼古拉斯認(rèn)為，對于不同大陸的藝術(shù)家來說，他們的角色不是去單純地反映本土文化，而是要從普遍性中提取出特殊性，提取出具有代表性的獨特內(nèi)容。
圍繞1993年威尼斯雙年展開辟的東方之路板塊，范迪安院長繼續(xù)談及他對當(dāng)代藝術(shù)的理解。
東方之路的命名受到當(dāng)時賽義德提出的“東方主義”的影響，標(biāo)志著西方開始將目光投向東方。但是從嚴(yán)格意義上來說，中國藝術(shù)家在當(dāng)時依然缺乏身份感，原因是中國藝術(shù)家是舉著“東方隊”的牌子走進國際視線的，直到2000年之后，隨著全球化程度逐漸深入，西方才開始更多地聚焦于在中國產(chǎn)生的當(dāng)代藝術(shù)的獨特性，由此“東方隊”才升級成為“中國隊”。
因此對于國內(nèi)來說，依然處在一個需要培育多元文化觀念、多種審美視角的進程中，當(dāng)代藝術(shù)依然迫切需求更多的公眾理解與支持。由于當(dāng)代藝術(shù)具有相當(dāng)程度的探索性、創(chuàng)新性、前沿性和反叛性，所以從策展的角度來說，就要通過展覽的策劃使公眾更多地了解當(dāng)代藝術(shù)的文化特征。對于國際方面來說，要開展國際間的交流，則更應(yīng)凸顯當(dāng)代藝術(shù)的中國特征。針對多年來藝術(shù)圈存在的“是不是要打中國牌”的疑問，范迪安院長給出了直接回應(yīng)：當(dāng)然咯！并反問道：在國際上進行策劃與展示，不打中國牌難道打美國牌嗎？打意大利牌嗎？這個問題不應(yīng)該成為問題。真正的問題在于如何從普遍的現(xiàn)象里提取出特殊性，這種特殊性絕不是簡單的國別性的區(qū)分，而是一種能夠激發(fā)不同文化之間碰撞與辯論的當(dāng)代性。
二、評論
1、范迪安院長對尼古拉斯《關(guān)系美學(xué)》《后制品?文化如劇本：藝術(shù)以何種方式組建當(dāng)代世界》的書評
與當(dāng)今瘋狂出版的大部頭相比，這兩本書小而精，這是兩本由尼古拉斯在點滴時間中凝聚而成的思想筆記，體現(xiàn)出他對當(dāng)代藝術(shù)的深入思索。
對于中國的讀者來說，首要需提起注意的是關(guān)系美學(xué)這個概念的特殊性與重要性。如尼古拉斯在《關(guān)系美學(xué)》藝術(shù)中所述，20世紀(jì)是三種版本的思想與觀念相互抗?fàn)幍膭觯阂环N是在18世紀(jì)發(fā)展起來的理性主義，一種是以達達等為代表的非理性的、具有自我解放性質(zhì)的哲學(xué)浪潮，第三種是在20世紀(jì)晚近時期被資本所控制的功利主義。而“關(guān)系美學(xué)”則打開了重新看待歷史的新視角，是對復(fù)雜現(xiàn)實的一種解構(gòu)，而這種解構(gòu)的關(guān)鍵詞即“關(guān)系”。
與概念性的關(guān)系美學(xué)在學(xué)術(shù)邏輯上先后承接，后制品描述的是我們所處的現(xiàn)實世界，其中不僅談及包含歷史與當(dāng)代產(chǎn)品的物質(zhì)世界構(gòu)成了今天當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的資源，對現(xiàn)成品的再利用、挪用與再生產(chǎn)也分析得相當(dāng)透徹。范迪安院長表示，這本書就像中國現(xiàn)實的真實寫照，如果把其中的法國藝術(shù)家名字抽取掉，這就是中國。尼古拉斯對此表示強烈贊同。
2、尼古拉斯：藝術(shù)、愛情、政治是世界上最重要的三件事
從另一個角度來闡釋關(guān)系美學(xué)，尼古拉斯援引了德拉克洛瓦日記中的比喻。如果將繪畫作品比作一朵云，那么首先藝術(shù)家將自身的精力與能量注入作品之中，繼而觀眾在觀云之后還要讓云下起雨來，這體現(xiàn)出人與人之間通過藝術(shù)作品發(fā)生微妙關(guān)系的過程，近二十年來，越來越多的藝術(shù)家聚焦于藝術(shù)所內(nèi)涵的這種人類關(guān)系層面。
總而言之，從關(guān)系美學(xué)的角度而言，藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，是因為它反映了人與人之間交往的狀態(tài)，以及人類在球上生存的狀態(tài)，這也正是藝術(shù)與愛情、政治共同成為世界上最重要的三件事的原因。
3、范迪安：當(dāng)代藝術(shù)與當(dāng)代世界相疊合的可能性大大增加
自2000年以來，范迪安先生一直注重在全球化浪潮中的中國當(dāng)代藝術(shù)特征，并提出了全球與本土張力之間的中國當(dāng)代藝術(shù)的概念。他特別注重藝術(shù)生態(tài)結(jié)構(gòu)與當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系，近年來又提出了當(dāng)代藝術(shù)的中國方式的命題。
范迪安認(rèn)為，現(xiàn)今關(guān)于當(dāng)代世界的討論不足，尤其需要將當(dāng)代藝術(shù)與當(dāng)代世界放在一起來看待與分析。
當(dāng)代世界分兩種，一種指政治、軍事、經(jīng)濟的世界，另一種指也精神世界和現(xiàn)實世界。由于信息技術(shù)的發(fā)展特別是互聯(lián)網(wǎng)的形成，整個世界的迷幻性和交錯性增加，虛偽與真實、政治的亦或藝術(shù)的變得難以區(qū)分。在這樣的社會條件下，當(dāng)代藝術(shù)與當(dāng)代世界相疊合的可能性大大增加。藝術(shù)創(chuàng)作支撐力來自兩個方面，一方面是從文化的源流汲取資源，另一方面是在不斷援引他圖像中滲透出自身的切身感受。
三、美術(shù)館
中西美術(shù)館存在著不同的發(fā)展路徑。范迪安館長在執(zhí)掌中國美術(shù)館時期，提出了“為公眾的美術(shù)館”的概念，并將當(dāng)代藝術(shù)引入美術(shù)館使其合法化，通過美術(shù)館的國際交流，使中國當(dāng)代藝術(shù)有了官方、專業(yè)的走向世界的渠道。
范迪安認(rèn)為，關(guān)于美術(shù)館的發(fā)展，應(yīng)保持一種前瞻性眼光，去深入思考美術(shù)館在向前發(fā)展的過程中與中國藝術(shù)應(yīng)產(chǎn)生怎樣的關(guān)系。
面對公立、民營美術(shù)館數(shù)量的快速增長，他提出了疑問與擔(dān)憂：美術(shù)館數(shù)量的增長是否有助于藝術(shù)的變革、創(chuàng)新與理解？隨著美術(shù)館系統(tǒng)的完備，反而在當(dāng)代藝術(shù)展示上產(chǎn)生了一種迷失方向的焦慮，存在只關(guān)注名家而忽視正在生長的藝術(shù)現(xiàn)象的隱患。
針對范迪安院長提出的美術(shù)館、博物館數(shù)量是否過多的問題，尼古拉斯做了一個有趣的比喻。
尼古拉斯認(rèn)為，正如一個地方不需要十家麥當(dāng)勞，而需要十家有特色和創(chuàng)造性菜品的餐館一樣，關(guān)鍵在于美術(shù)館應(yīng)避免雷同，努力成為有獨特創(chuàng)造性的藝術(shù)場域。
四、中央美術(shù)學(xué)院與巴黎高等美術(shù)學(xué)院未來的合作與交流
范迪安院長表示，希望兩校交流的項目在內(nèi)涵或意義上能夠超越兩所學(xué)校的范圍，形成聯(lián)動效果，從而牽動起美術(shù)教育界的整體發(fā)展。
1、后畢業(yè)計劃：
范迪安院長提出了在未來三到五年內(nèi)持續(xù)追蹤畢業(yè)生發(fā)展?fàn)顩r的后畢業(yè)計劃。
尼古拉斯院長也認(rèn)為畢業(yè)生的發(fā)展關(guān)系到藝術(shù)界的未來，在處理學(xué)校與畢業(yè)生關(guān)系方面，應(yīng)從畢業(yè)即再見的模式向關(guān)注年輕藝術(shù)家成長方向轉(zhuǎn)型。
2、暫不披露的超前想法
尼古拉斯院長表示，也許是超前，但所謂的時間不僅是我們兩個人，也是我們?nèi)祟愖鍪碌慕Y(jié)果而已。
“展望中央美術(shù)學(xué)院與巴黎高等美術(shù)學(xué)院的未來，相信在兩位院長的領(lǐng)導(dǎo)下，兩所美術(shù)學(xué)院一定會走出一條與眾不同的學(xué)院教育之路，與當(dāng)代藝術(shù)和當(dāng)代世界發(fā)生著不同尋常的聯(lián)系?！?
是結(jié)語也是起始：
范迪安：藝術(shù)總是讓人費解，令人痛苦，但我們還要微笑著面對。
尼古拉斯：“藝術(shù)讓生活比藝術(shù)更有趣。”
文/崔然然
圖/楊延遠(yuǎn)、許帆
