2014年11月30日，捷克藝術(shù)家費德里科?迪亞茲個展“時代的焊飾”于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館正式開幕。展覽由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館和捷克共和國駐華大使館共同主辦，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)部主任王春辰擔(dān)任策展人。
費德里科?迪亞茲（Federico Diaz）是擁有捷克及阿根廷血統(tǒng)的視覺活動家，生活與工作在布拉格。自上世紀(jì)90年代，他就用新媒體向我們透露難以用人類感官捉摸的自然環(huán)境里日?，F(xiàn)實的非物質(zhì)方面。迪亞茲的作品以算法生成的藝術(shù)和系統(tǒng)藝術(shù)為特點，這種特點使得他的作品能夠以強烈的方式直接與觀眾溝通，并能夠很好地遵循他的創(chuàng)意前提，也就是：藝術(shù)作品不一定需要由人手觸摸而創(chuàng)造。他利用媒體和技術(shù)使得藝術(shù)可以成為社會變遷的催化劑。
本次展覽是中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館首次嘗試將藝術(shù)家的正式個展設(shè)置在常規(guī)展廳之外的公共空間中，通過與藝術(shù)家的緊密溝通，呈現(xiàn)根據(jù)空間情況創(chuàng)作的大型裝置作品，并將更多的公眾互動融入其中，拓展美術(shù)館展覽方式的新思路和新可能。
下午三時，新聞發(fā)布會于美術(shù)館貴賓廳舉辦。美術(shù)館學(xué)術(shù)部高高主持，捷克駐華大使館大使利博爾?塞卡奇（Libor Secka），展覽策展人、央美美術(shù)館學(xué)術(shù)部主任王春辰，藝術(shù)家費德里科?迪亞茲，捷克茲德涅克?斯科納畫廊負責(zé)人德涅克?斯科納(Zdenek Sklenar)等出席了發(fā)布會。
策展人王春辰回憶大概三年前在機緣巧合下認(rèn)識了捷克藝術(shù)家費德里科?迪亞茲，對其藝術(shù)產(chǎn)生了興趣，這也是本次展覽形成的初因。他強調(diào)，迪亞茲的展覽是與“技術(shù)”相關(guān)的，如今社會發(fā)展出一種新的類型，就是把技術(shù)運用到實驗藝術(shù)表現(xiàn)之中。這樣具有實驗性的、把新興技術(shù)手段和材料、機器與藝術(shù)結(jié)合，進行探索表現(xiàn)的創(chuàng)作，都是有積極意義的。
費德里科?迪亞茲談到新技術(shù)與藝術(shù)應(yīng)用的問題之時，例舉了意大利文藝復(fù)興時期關(guān)于“透視技法”發(fā)明的例子，毫無疑問，透視學(xué)的發(fā)現(xiàn)對藝術(shù)有著重大的影響，但如今人們對透視學(xué)在藝術(shù)中的運用已習(xí)以為常。此后，迪亞茲對本次展覽的作品進行了詮釋，他選擇“三輪車”這個題材，是因為三輪車是將要被淘汰的交通工具——如今已然很少有人選擇三輪車出行，而加入新技術(shù)的應(yīng)用，把將要消逝的事物與新技術(shù)連接在一起，形成一種“時代的焊飾”。
發(fā)布會結(jié)束后，開幕式于下午四時在美術(shù)館一層大廳正式拉開帷幕。央美美術(shù)館學(xué)術(shù)部高高女士主持開幕式，出席開幕式的嘉賓包括中央美術(shù)學(xué)院黨委副書記王少軍，展覽策展人王春辰，捷克駐華大使館利博爾?塞卡奇，藝術(shù)家費德里科?迪亞茲，捷克茲德涅克?斯科納畫廊負責(zé)人德涅克?斯科納(Zdenek Sklenar)，斯柯達中國總裁韓麥安（Andreas Hafenann），舒迪安中國區(qū)CEO利博爾?塔波斯基（Libor Taborsky），捷信中國政府事務(wù)部負責(zé)人克里斯蒂娜?派麗科諾娃（Kristyna Pelikanova）等。
捷克駐華大使館大使利博爾?塞卡奇首先發(fā)表致辭。他對捷克藝術(shù)家能在央美美術(shù)館舉辦個展表示感謝，在他看來，迪亞茲不僅僅是一名優(yōu)秀的年輕藝術(shù)家，更是一名藝術(shù)發(fā)明者，他許多藝術(shù)形式都是極為新穎的。
央美黨委副書記王少軍對觀眾參與展覽開幕表示誠摯感謝，并對藝術(shù)家迪亞茲報以極高的評價。他說道，“迪亞茲先生來自捷克首都布拉達，身處于歐洲文化交匯之處，他關(guān)注全球化大潮下每個個體的特質(zhì)，并將這種深情的關(guān)懷與極為理性的科技思維結(jié)合在一起，為我們帶來美術(shù)館大廳中這個出乎意料又頗有意義的作品。”
藝術(shù)家費德里科?迪亞茲本次帶來的作品是圍繞人力三輪車的技術(shù)勞動展開。他邀請技術(shù)工人在展覽現(xiàn)場安裝人力三輪車，同時用攝像機紀(jì)錄工人的動作，通過他自己設(shè)計的軟件系統(tǒng)，將現(xiàn)場工作轉(zhuǎn)化為操作指令，而美術(shù)館的五個壁龕墻面成為記錄這項行動的巨大畫布，自動化的繪圖儀噴出傳統(tǒng)水墨痕跡，由此永久記載短暫的行為。迪亞茲說，“這些被記錄下來的、由人類活動所引發(fā)的動作之裝飾，可能是我們可以利用的最后一個圖像，用它來了解一項即將失傳的手藝、一種交通方式、甚至一個時代的象征，并將至轉(zhuǎn)化為一種可以閱讀和重構(gòu)的圖表。由此，這個被創(chuàng)造出來并呈現(xiàn)在這座美術(shù)館墻壁上的圖像，是這項勞動和這個時代裝飾的唯一的、或許也是最后的記載。”
費德里科?迪亞茲的藝術(shù)項目是基于對于大眾的觀察。它借鑒了著名德國哲學(xué)家、法蘭克福學(xué)派成員齊格弗里德?克拉考爾開展的一項研究，即觀察世界不同地方的個人在其社會圈子中的行動特征，并標(biāo)示記錄它們。提出的，在五洲四海的各個社會范圍內(nèi)觀察個人行動特征并對其加以研究。迪亞茲認(rèn)為，每一個空間都是由不同人的動作特性而共同創(chuàng)造的，是由個人日常生活行為的細微差別而組成的。我們都在自己的都市空間里行走、進餐、與周圍的人進行互動、打電話、購物、指出一些我們感興趣的事情，但每個人的行動特征又是獨一無二的，它取決于空間的特性。迪亞茲以不同項目逐漸構(gòu)建出一個越來越大的具有微妙差別特征的數(shù)據(jù)庫，從長遠角度來看，這個數(shù)據(jù)庫也許將成為我們了解在日趨全球化的世界中個人身份特性的至關(guān)重要的出發(fā)點。
正如策展人王春辰所說，本次展覽展示的作品具有中國日常經(jīng)驗特征，同時又是中國社會關(guān)系的視覺對象，既具有機器美學(xué)的意味，又富有社會美學(xué)的關(guān)聯(lián)。迪亞茲作為觀察者，把超媒介的藝術(shù)應(yīng)用發(fā)揮到了盡可能實現(xiàn)的程度，在北京的現(xiàn)場演繹出一場巨大的視覺痕跡運動。它建構(gòu)的是一種新的機器美學(xué)，是擴大藝術(shù)視知覺的當(dāng)代表現(xiàn)。這種體能的反映又正是全球化的思想交融過程，對于中國當(dāng)代藝術(shù)而言，刺激并推動機器美學(xué)的發(fā)展同樣是一個時代新課題。機器之美隨著迪亞茲個展的開展，必然會成為不容回避的話題，也成為我們繼續(xù)討論藝術(shù)發(fā)展的新領(lǐng)域和新挑戰(zhàn)。
文/林佳斌
圖/全晶
編/朱莉
