近日，OCT當(dāng)代藝術(shù)中心上海館舉辦了群展《第？代》，此次展出的作品均來自于中國媒體藝術(shù)領(lǐng)域中最具代表性的年輕藝術(shù)家：陳維、陳軸、程然、關(guān)小、胡昀、李明、李然、陸揚(yáng)、馬秋莎、葉凌瀚。展覽將持續(xù)至2014年3月23日。

正如展覽前言提到，在保守前一代的遺產(chǎn)和打破這種趨勢的客觀必然性之間，似乎存在著一種特定的張力：這正是這種張力催生了新一代藝術(shù)家。我們所想提供或想象的，是一種可能性，即毋需顧及前一代的權(quán)威性，卻能維系一種無畏的精神。富有多層意義的“Degeneration”一詞，或許可以代表這樣的現(xiàn)象。從字面上解讀，“Degeneration”可解釋為“偏離原本的屬性”，指代一種無法停止的過程，被改變而無法回到起點(diǎn)甚至中點(diǎn)的狀態(tài)。這種狀態(tài)未嘗不可，對包括中國在內(nèi)當(dāng)代社會(huì)來說，這種狀態(tài)是需要去面對的重要條件。而在特殊語境中，“Degeneration”的另一層意義則需要把詞組拆解成“De”和“Generation”兩部分來解讀：單詞前綴“De”，一般表示某種被剝奪的狀態(tài)，在此則表示“Generation”即“年代”的剝離和缺失。作為一種進(jìn)階，“Degeneration”意味著征候和治愈的相嵌。

本次展覽引人注目之處在于它由十個(gè)“微個(gè)展”共同構(gòu)成，用獨(dú)立卻互通的空間呈現(xiàn)每位藝術(shù)家的作品。這樣的展覽布局旨在構(gòu)成一條表明年輕藝術(shù)家演進(jìn)和未來方向的連貫路徑，告訴觀眾年輕藝術(shù)家未必沒有經(jīng)驗(yàn)，而“成熟”藝術(shù)家也未必會(huì)隨時(shí)間而喪失新鮮感。雖然我們反對描述年輕藝術(shù)家的各種陳詞濫調(diào)，但還是會(huì)對“年輕”的新可能性來一探究竟。

雖然陸揚(yáng)、陳軸、李明、葉凌瀚等藝術(shù)家的作品營造了相當(dāng)荒誕和不可思議的空間氛圍，但展覽并非只關(guān)乎“妖魔鬼怪”那么簡單。展覽將一種語言推到極致，探索了以年輕藝術(shù)家的個(gè)人標(biāo)準(zhǔn)，來重新制定和再現(xiàn)生活的可能性：這種可能性既可以通過對知名影像作品的改變來實(shí)現(xiàn)，抑或通過暗示某些模式的重構(gòu)來喚起氛圍（程然）；也可以通過構(gòu)建一種來自平行世界未知而復(fù)雜的圖像來實(shí)現(xiàn)（陳維）。展覽還關(guān)乎感知的畸變和紊亂，述說我們?nèi)绾卧凇翱熳之?dāng)先”的時(shí)代體驗(yàn)和形成知識（關(guān)?。?；關(guān)乎包括 “父輩”在內(nèi)的歷史和記憶，述說我們?nèi)绾卧谄渲行纬勺约旱乃枷胧澜纾ɡ钊缓秃溃蛔罱K，關(guān)乎到我們與感知邪惡的斗爭，以及我們?nèi)绾卧谶@場斗爭中保留自己的心靈和身體（馬秋莎）。

圖片來源：藝術(shù)眼