2010年12月19日下午三點，“文化品格與現(xiàn)代圖像”當代水墨聯(lián)展在北京西山美術(shù)館開幕，參加開幕式的嘉賓包括國務院機關(guān)事務管理局范學臣司長、批評家王春辰和楊維民、億城集團股份有限公司副總裁陳志延、中央美術(shù)學院博士葛玉君，以及參展藝術(shù)家曾健勇、楊社偉、李軍、涂少輝、焦洋和梁桂鋒等。

此次展覽由北京西山美術(shù)館主辦，北京頌雅風文化藝術(shù)中心、中國藝術(shù)新聞網(wǎng)承辦，共展出20余幅格調(diào)清新的當代水墨作品，7位藝術(shù)家從各自的不同體驗出發(fā)，詮釋著藝術(shù)家最為重要的文化品格“現(xiàn)實”。

自藝術(shù)成為藝術(shù)之始，藝術(shù)就面臨著什么是“真實”的本原困惑，如何理解真實成為每個時代藝術(shù)家所無法回避的問題。百年以后，現(xiàn)實主義畫家?guī)鞝栘惖男浴耙粋€時代只能由它自己時代的藝術(shù)家來再現(xiàn)，我們不可能再現(xiàn)過去或者未來世紀的面貌。繪畫是具體的藝術(shù)，它只能描繪真實的、存在著的事物?！钡莱隽苏嬷B。

參展藝術(shù)家中，陳子和焦洋兩位女藝術(shù)家都是從個人的情感與生活入手，通過塑造一種圖像意識來反映個人的審美情感。陳子的《往事》系列是對青春期女孩子情感的一種想象，這種想象并非是對個人生活的再現(xiàn)，而是從藝術(shù)家不確定的生活狀態(tài)中，抽離出的一種個人情感。而焦洋是通過“去空間”、“去語境”的形式來敘述，如在《她們》這件作品，藝術(shù)家截取日常生活中的事物、場景的局部，來營造一個虛擬的真實世界。

李軍、涂少輝、梁桂峰三位藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中都采用了象征手法，李軍筆下“狗”的形象其實濃縮著一個現(xiàn)實情感世界。藝術(shù)家用“放大鏡”式的觀察方式，來刻畫狗的形態(tài)與表情，涂少輝的花鳥畫創(chuàng)作，則是通過對傳統(tǒng)花鳥畫中“鳥形象”再造來破除傳統(tǒng)的意境，從而產(chǎn)生一種“陌生化”的視覺經(jīng)驗。而梁桂鋒的作品明顯受到了日本工筆畫風格的影響，作品中流露出對自然與生活的熱愛。

曾建勇與楊社偉的靜態(tài)寫實圖像通過在類型化與共性化的把握中加入藝術(shù)家個人的生活與態(tài)度。如楊社偉的底層人物系列創(chuàng)作，通過提煉社會底層人群的形象來表現(xiàn)藝術(shù)家周遭生活，藝術(shù)家所提煉出來的這個人群具有鮮明的社會職業(yè)特征與身份標識。曾建勇的藝術(shù)創(chuàng)作則主要是通過青少年肖像化的描繪，來傳達一個當代人的文化精神狀態(tài)在青少年形象中的折射，從而在心理真實的層面上成為時代風貌的局部寫照。

此次展覽的展覽地點——西山美術(shù)館建設于社區(qū)中，開幕式上，范學臣司長對在社區(qū)美術(shù)館中舉辦當代畫展的活動贊賞有加，并希望深入群眾的藝術(shù)展覽能夠越來越多，讓更多的普通大眾關(guān)心國粹，關(guān)注中國畫，在經(jīng)濟發(fā)展的同時，提高藝術(shù)鑒賞力。而中央美術(shù)學院美術(shù)館工作的批評家王春辰博士也就這一點具體談了自己的體會，他認為，如何讓藝術(shù)成為生活的一部分，不僅是藝術(shù)家的問題，而且是整個社會的問題。讓美術(shù)館成為公共教育機構(gòu)的平臺，讓更多人參與到藝術(shù)的理解、欣賞和擁有中是每個美術(shù)館避免不了的公共責任。

據(jù)悉，展覽將持續(xù)展覽至2011年1月9日。

中央美院藝訊網(wǎng)