中央美術(shù)學(xué)院為深入建設(shè)一流學(xué)科，引領(lǐng)新時代美術(shù)教育發(fā)展，激勵學(xué)生創(chuàng)作活力，專門設(shè)立學(xué)院造型獎，面向中央美院造型學(xué)科的本科生、碩士和博士研究生，為有潛力、有獨立思考能力和探索精神的優(yōu)秀學(xué)生提供學(xué)術(shù)支持。2018年3月26日下午，由中央美術(shù)學(xué)院主辦、中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院承辦的“學(xué)院造型獎”優(yōu)秀學(xué)生支持項目系列展覽的首展——“我的春天藏在衣袖里：郭亞冠&時子媛雙個展”在中央美術(shù)學(xué)院5號樓A501展廳順利開幕。展覽由中央美院美術(shù)館副館長王春辰教授擔任學(xué)術(shù)主持，胡祎祺擔任策展人，展出獎項獲得者郭亞冠在校期間的油畫寫生系列以及時子媛的最新雕塑裝置系列作品。

中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院院長、油畫系主任馬路教授，中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院黨總支書記、副院長王穎生教授，中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院副院長、雕塑系主任呂品昌教授，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長、展覽學(xué)術(shù)主持王春辰教授，以及中央美術(shù)學(xué)院油畫系王玉平教授等，皆作為特邀嘉賓出席了此次展覽開幕式。

馬路教授對于展覽呈現(xiàn)的效果表示贊許，5號樓A501空間改造的展覽空間是造型學(xué)院整個建筑最高的地方，也應(yīng)該是最優(yōu)秀學(xué)生展出作品的地方，成為最自然、最自由的學(xué)術(shù)交流空間。此次雙個展的兩位學(xué)生從諸多學(xué)生中脫穎而出，王穎生教授作為全程跟蹤評委，看著兩位學(xué)生過關(guān)斬將獲得獎項，也希望更多的學(xué)生能在學(xué)習(xí)中有所探索，而學(xué)院也將提供更多的展覽支持。呂品昌教授認為這種以學(xué)院學(xué)生為策展人，并通過學(xué)術(shù)主持把關(guān)的形式值得推廣，能加強理論研究和創(chuàng)作實踐之間的互動與交流。就展覽作品而言，大量的創(chuàng)作無疑展現(xiàn)了郭亞冠在校期間對油畫藝術(shù)的投入；突破常規(guī)材料的使用方法、在動態(tài)公共空間探討材料和語言問題則是時子媛對雕塑藝術(shù)的突破。作為展覽學(xué)術(shù)主持，王春辰教授主張藝術(shù)交流一直都是雙向的，理論學(xué)習(xí)者需要走進藝術(shù)家的工作室，尋找身邊優(yōu)秀的藝術(shù)作品，藝術(shù)創(chuàng)作者也需要更多的了解藝術(shù)的概念，學(xué)會觀察事物并描述對生活的感受，這種互動學(xué)習(xí)交流就必不可少。

本次展覽的主題“我的春天藏在衣袖里”源自一首春天的贊美詩，策展人胡祎祺認為這是個在春天開幕的青春學(xué)子的展覽，同時也伴隨著百年校慶，值得贊美。此外，從展出作品中的花、石、竹林，到藝術(shù)家對作品的表達狀態(tài)，恰好是如同一個藏在衣袖里的“春天”，有待觀眾的發(fā)現(xiàn)。郭亞冠是油畫系王玉平教授的學(xué)生，此次展出的都是在校寫生系列，聚焦人與人之間的關(guān)系，他筆下的人體不是溫柔的和細膩的，而更像是一朵枯萎凋零的花，他在展覽開幕時談到他隨老師去麥積山寫生時，看到石窟佛像凋落的碎片，是這種凋落的凄涼塑造了他在學(xué)院畫人體的敏感性。時子媛來自學(xué)院雕塑系，她近期作品關(guān)注人與物的關(guān)系，試圖改變?nèi)藗儗τ谌粘Ｎ矬w的習(xí)慣認知，從而打破物體被限定的邊界，比如作品《回響室》看似是石頭漂浮在水面，實際上這是空心的陶瓷塑造，而展覽中的竹子看似隨風飄動，實際上是通過機械裝置實現(xiàn)的，這就打破了人們的固有認知，拓展了人們認識世界的維度。

本次展覽是2018年度“學(xué)院造型獎”的首次展出，之后還將以雙個展的形式展示其余獲獎?wù)叩乃囆g(shù)探索。中央美院希望這一獎項不僅激勵全體學(xué)生在創(chuàng)作上更加投入，同時也成為體現(xiàn)中央美院學(xué)術(shù)氣質(zhì)、學(xué)術(shù)品格的品牌項目。本次展覽將持續(xù)至4月4日。

文/張文志
圖/主辦方提供